近年有研究指出，當人們脫離 24 歲，便會隨著年齡增長逐漸失去追逐新歌的動力。那麼去音樂祭呢？人過中年是否也會對音樂祭漸漸失去參與的動力（體力），或者長出不一樣的參與感？
在臺灣音樂祭活動大爆發的十月，Blow 吹音樂與四位資深產業人士線上訪談，分別是——高流執行長李欣芸、「見證大團誕生」系列總策畫小樹、滅火器主唱兼「夥球擊」共同創辦人楊大正，以及 1976 主唱兼「海邊的卡夫卡」負責人陳瑞凱（阿凱）。
作為臺灣音樂產業的中流砥柱，他們在今年復辦的「Takao Rock 打狗祭」都有深淺不一的參與，會如何看待熟齡的自己與音樂祭的關係？現在又都會怎麼參與音樂祭呢？
未必一直看團，但會觀察人
對李欣芸來說，年輕的時候去音樂祭是一件謹慎的事，事前會認真安排看團規劃。然而現在的她反而會用「輕鬆過週末」的態度去融入，抓頂草帽，穿上無袖背心、短褲、涼鞋便出門，已經不管是否有一定要看的演出內容，自在參與其中。
「不論身處最後一排，或跑去舞台最前方，現在看團不一定會把注意力放在演出者身上，而是把心力放在朋友身上，或觀察那些沈浸在音樂當中的人們，對我來說更開心。」
之於大正和阿凱，因為參加台灣音樂祭的身份，多數時候仍是表演者，所以比較難用觀眾的視角去感受，然而大正不服輸地笑說：「舞台下的年輕人應該都蠻喜歡我的，而且我覺得我的體力跟酒量好像都比年輕人好，像之前去 Fuji Rock，我到了半夜四點，還在紅舞台派對聽 DJ 放歌，跳一整晚的舞！」
身為樂評人，小樹如今去音樂祭現場，反而想理解新的場景有發生什麼變化。他毫不顧忌說出自己的感受跟常人不同：「主要是大家會感到興奮的點，或追逐的新團，不論演出狀態、音樂風格，都跟我自己的標準產生一些時代差異吧。」
關於近期的音樂祭見聞觀察，他分享道：「有一個奇妙的現象，即使台上的音樂聽起來不那麼衝撞，但大家仍會在台下開圈，似乎已成為了看團的必備儀式。可對我來說，應該是氣氛到達時，身體與其他夥伴達到共感，所產生的行為，可是現在多數時候會有一種預設，不論台上的音樂到哪裡或適不適合，都不一定是很重要的問題，只要很嗨就好，這樣講有點過分，但很像『假高潮』。」
另一個觀察倒是浪漫許多：「這次去浪人祭有看到一個非常強烈的感覺，發現男男牽手的比例變多了，而且非常自然跟自在，我覺得很棒。」
曾聽說，經常與音樂為伍的產業工作者，過了中年後到音樂祭已經沒體力一直聽團了，所以多半是在跟朋友打招呼、喝酒、這又是真的嗎？
大正對此提出反例：「一定有人去音樂祭，是找朋友喝酒聊天，人數比例多寡我不能評斷，但我有遇四十幾歲的認真樂迷，幾乎什麼音樂祭都會去，還會排團。當然如果 lineup 上沒有想看的節目內容，一定是喝酒、跟朋友打屁聊天。」
小樹則回饋，連續看團對身體的負擔其實蠻大的，觀察身邊同年齡的朋友，近年已經不太去音樂祭了，就連到 Live House 的次數都比十年前少非常非常多。
「對，很可怕。像我這個年紀的，就會放棄很遠的舞台，有直播就會在飯店看。」阿凱也幫腔：「同年紀還會去音樂祭的，大概只是 76 的團員們。如果說有一個音樂祭是給我們這個年紀去做的，我搞不好不會去買票，會覺得那樣太顯老。而且又該有怎樣的 artists 受邀去演出？我猜想賣 40 幾歲的大叔，應該找少女時代或 NewJeans 吧。」
先前 1976 被樂評網站形容為「在創作上停滯但要被寫入歷史」，讓他不禁自嘲：「第一時間看，挺奇妙的。當然我們的表演如今比較少，不過專場的票房跟反應都不錯。只是我們的樂迷還是不是年輕人？我其實從來都沒想過這個問題，就像我也會去其他更熟齡的藝人演出，音樂吸引人絕對是最重要的。但文章之後，1976 好像有更紅一點。（笑）」
給中年樂迷的音樂祭指南
國外音樂祭即使在戶外，也經常有資深的年長樂迷參與其中，而台灣音樂祭聽團習慣成形較晚，再過十年也可能出現這樣的風景。在未來，熟齡的音樂祭消費市場與需求或許會越來越值得重視。
小樹認為，舒適的體驗會是熟齡樂迷購票的重要考量，「演出場地附近的交通可便利性、生活機能，然後現場吃喝拉撒又都被照顧好，人才留得住。」
阿凱對此也有感應，他記得之前參演一個音樂祭，「我們彩排完，才四點鐘，就有攤位已經完售了。然後，我就上網看一下，他們真的是名店，粉絲數還比 artist 還多兩個零。這種也是很好玩的。以我的年紀來說，看起來挺有意思的攤位，會是很大的吸引力。」
有舉辦火球祭經驗的大正同意，現在的音樂祭若有附加周邊的環境特質會更加分。「好比 Takao Rock 打狗祭是辦在高雄的港灣，地景一定能成為很棒的體驗。」他補充道：「十月底的高雄，天氣又很涼爽，或許可以體驗這些風光。我相信一定會有很多有趣的攤商，會看到很多很可愛的人，不然週末在家裡耍廢也是耍掉了，可以帶小孩家人出來走走。」
李欣芸認為，音樂祭的好處在於不必侷限你有沒有聽過誰而來，有許多環境的樂趣可以享受。熟齡的樂迷其實不用太擔心自己不認識誰誰誰：「因為這會是一個流動的樂園，沒有人需要像室內演唱會或演奏廳把自己關在裡面，音樂祭的好處就是可以到處走走逛逛，能自由選擇，有一個團不是你的菜，你就挑另外一個。」
她及高流團隊所策劃的音樂祭「Takao Rock 打狗祭」，在選團上便不侷限只有搖滾樂，「你可以聽得到很另類的凹與山、午夜午夜，也可以選擇聽安溥這類創作本格派的藝人，更可以聽理想混蛋、彭佳慧等比較偶像、唱將型的藝人。我覺得讓他們都去試，才可以發現驚喜。」
阿凱分享，如果要推薦新團給熟齡的樂迷，其實有一些方法：「可以跟他們說，這個很青春、音樂很棒，讓他們知道現在年輕人在流行什麼。舉例 SADOG 很熱血，會聯想到 Sex Pistols，而且還有點鬧；或有吉他流行的逃走鮑伯等，都曾經讓我印象深刻。」
小樹的回答呼應了李欣芸的說法：「精心策劃的節目一定是最吸引人的。這幾年，全台灣的音樂祭多到嚇死人，有很多像是（樂團）在跑通告的演出段落，帶著三、四十分鐘的秀。這當然不是壞事，如果樂團可以因此多賺一點錢都是好事。但你難免會覺得這些團在哪裡看，差異性都不大。因此，當有特別的合作，像 PASIWALI 找葉璦菱跟 ØZI，就讓人印象深刻。」
「當然，我是不會硬要他們（熟齡樂迷）來，音樂祭還是有年紀性的產品。」他最後補充，如果節目本身並沒有想稍微照顧到年長者，也沒必要拉他們去參與，因為那些音樂本身的受眾並不是為了他們而設定的，反倒讓他們產生排斥感。「像今年浪人祭，做了一些經典老團回歸的節目策劃，挺好的，當 929 這樣的老團出現，可能會讓那些中年人有了重新補足回憶的機會。」
（本文由 Blow 吹音樂與 Takao Rock 打狗祭共同策劃）
照片提供／Takao Rock 打狗祭
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