麋先生 MIXER〈四不像 Père David’s Deer〉
睽違四年，麋先生發行了第四張專輯《嗜愛動物》，以「愛」為核心概念，這次他們用更舒適自在、更放鬆自信的方式將自己對社會的觀察用音樂歌詞描述，對所見所聞提出發人省思的觀點。繼〈嗜愛動物〉、〈廢廢〉〈愚公移山〉、〈接著〉等 MV 釋出後，他們再度與昏鴉樂團陳容寬導演合作這首〈四不像〉，並邀請新生代舞者／演員韓寧擔任女主角，飾演與大眾格格不入的綠髮女兒，不在意別人眼光堅持做自己的故事。
歌詞鼓勵大家以輕鬆自在的態度看待自己的格格不入，創作靈感皆來自麋先生身邊親友的工作經歷分享，不論是每天朝九晚五的上班族朋友，還是時間彈性的音樂圈工作者，都會面臨人際關係中尋求認同與尋找歸屬感的兩難處境。
沉霧〈巧遇〉
由女主唱苡芮、貝斯手昱銘、吉他手明翰和盛宇、鼓手千豪組成的沉霧，曾於第五屆 H.O.T. 原創音樂大賽奪冠。成軍四年的他們，在今年 2 月發行了首張 EP《那些令人討厭的》，由 Hello Nico 李詠恩擔任製作人，將其帶點後搖及數學搖滾式的戲劇化音樂，以重視鋪陳與故事的編曲鋪陳堆疊，讓苡芮渾厚卻又清亮的嗓音自由地穿梭其中。
〈巧遇〉歌詞 MV 中的手寫歌詞出自於苡芮的大姊游迪，由貝斯手昱銘掌鏡拍攝。整支作品以黑白色調呈現，後段出現的色彩，彷彿從茫然進入真實，當苡芮隨著合音反覆吟唱「原來是我」，聽眾的情緒被引領到高潮，就像一邊認識自己、一邊與自己和解的過程絕不平靜，而是充滿碰撞與摩擦。
吳柏蒼 Pochang Wu〈方寸之間〉
回聲樂團主唱吳柏蒼上週發行了首張個人專輯《42》，此輯是他對生命、宇宙以及萬事萬物的終極答案，在吉他本位的搖滾風格中，大膽寫下對科技的懷疑與信仰、對文明的嚮往與幻滅。首波主打〈方寸之間〉MV 與新銳導演蔡承凱合作，劇情穿梭未來、虛擬、現實等不同維度，在充滿實驗科技感的空間中，探討虛擬世界中的新自我。
用光影投射特殊材質作為虛擬世界的隱喻，MV 開頭的螢幕裝置是藝術家林哲志的作品「容器」，導演利用此裝置呈現了一個人與機器相互操縱的想像，稍許怪誕冷調的劇情與風格，令人不禁聯想到《黑鏡》。三位主角分別指涉不同的當代現況：當網美被擁戴、當學生談網愛、當槍手滿足暴戾之慾，而柏蒼也在其中扮演渴望擁有自我意識的電腦，他全身被包覆，在如同太空艙的場景中掙扎，頗有經典科幻電影「2001 太空漫遊」中科技反撲之感。
生祥樂隊 Sheng Xiang & Band〈豆腐牯〉
自從生祥樂隊開始宣傳第三張專輯《野蓮出庄》，陸續推出〈對面烏〉〈菜乾〉、〈打烏子〉等 MV 後，每次看到都覺得好餓，一方面又感動於台灣農村純樸真摯的情感，「這些美景都是屬於台灣的」，想到就覺得很感謝透過音樂讓我們看見聽見這一切的林生祥。
與生祥共同創作出《野蓮出庄》的作詞人鍾永豐曾在受訪時描述，每天早上豆腐的叫賣聲是村落生活中非常重要的聲音場景，雖然現在已經越來越少見了，但深刻的兒時回憶令他不禁寫下此曲，並透過這首歌表達對於目前很多台灣人復育本土黃豆、推動有機豆腐的致敬。
巴奈 Panai〈總要〉
《愛，不到》是一張圍繞著愛情的創作專輯，由金獎音樂人蕭賀碩、李承宗和鄭各均聯手打造，將巴奈二十年前自己寫的情歌重新詮釋翻唱，音樂曲風採用台灣鮮少運用的「探戈」類型為主軸，探戈起源於情人間的秘密舞蹈、也常用來比喻愛情中的推拉，與專輯概念不謀而合。
〈總要〉MV 由唐張崇偉操刀製作，跳動的色彩圖像令人眼光繚亂，有種如夢似幻又混亂不清的感覺，與巴奈低沈的嗓音交織在一起，勾勒出在愛情中想離去又掙脫不開而踟躕模樣。
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