2016 桃園鐵玫瑰音樂展 最佳獨立專輯票選結果出爐!(11~20名)

日前「桃園鐵玫瑰音樂展」已公布最佳獨立專輯之票選結果第 1~10 名,今日就讓我們接著來介紹第 11~20 名入選專輯吧!這些作品將參展 9/13~10/9 在桃園展演中心舉辦的鐵玫瑰音樂展,歡迎民眾屆時到現場試聽整張作品喔!

 

第二十名 吳昊恩 & The Daniel Ho Trio《洄游》

20吳昊恩 & The Daniel Ho Trio《洄游》

「請再等等我 / 我會快快長大 / 成為你們的依靠」

重唱組合昊恩家家曾風光拿下 2007 年金曲獎「最佳演唱組合」,近年來家家轉戰主流市場,發行個人專輯備受好評。吉他手昊恩也不落人後,出身卑南音樂世家的他,跨海找來三位聞名國際的樂手 Daniel Ho、Randy Drake 以及 Steve Billman 三人,合組 Daniel Ho Trio。Daniel Ho 與昊恩更是早於 2012 年《吹過島嶼的風》便結識,昊恩便以收放自如的靈魂唱腔征服這位葛萊美獎得主,種下這次專輯合作的契機。

《洄游》當中一舉收錄 7 首台灣原住民古調、3 首吳昊恩創作曲與 2 首 Daniel 創作曲,昊恩希望藉不同族群的語言、聲律,來認識台灣這小島上,多元且美麗的聲音和文化。專輯曲風遊走於傳統古調、爵士、藍調、搖滾之間,架構出曲風多元、編曲精緻、演唱精彩的風采,可聽見昊恩近年來音樂上的成長,以及他對生命謙卑的感悟。

 

第十九名 雷光夏《不想忘記的聲音》

19 雷光夏《不想忘記的聲音》

「記憶是一道漸模糊的門 / 在它的後面什麼在等著 / 你可曾輕輕將它擁抱 / 再放開了雙手 / 讓它自由」

好久不見的聲音!九年未發個人作品的才女雷光夏,去年帶來全新作品《不想忘記的聲音》,持續以詩意的音樂語言,帶領樂迷透過她的感官,感受這萬千世界的細微末節。雷光夏說專輯的每首歌「都是一個包圍起來的夢」,紀錄雷光夏近年來「遷徙」的過程,有物理上的遷徙,如在搬離居住 30 年的老家後,紀錄〈有小狗的房子〉的音景、寫下〈Thank You〉;也有情感上的遷徙,如〈明朗俱樂部〉寫給未曾謀面的外祖父,紀念 1950 年台灣顛沛流離的年代。

如同專輯名《不想忘記的聲音》,雷光夏這此放入更多在現實中採集的、自己喜愛的聲音,也加重配樂作品份量,想要打破人們聆聽流行唱片的慣性期待。專輯製作邀請國內外多位頂尖音樂人合作,成品一貫地簡潔、沉鬱、壓抑,卻隱約透進了微微療癒之光。

 

第十八名 巨大的轟鳴《老子有的是時間》

18 巨大的轟鳴《老子有的是時間》

「我們的生活有自己的作息 / 太陽出來了準備休息 / 天黑了再準備繼續發神經」

樂團巨大的轟鳴曾獲 2015 金音獎最佳現場演出得主,絕對是台灣近來受人矚目的新銳樂團之一。他們來自高雄,由主唱王之佑、吉他手魏境含、貝斯手侯柏第、鼓手黃堂軒組成,憑著渲染力超強的現場演出闖出名堂,樂團紮實穩健又跳動編曲、直白又令人玩味的歌詞、主唱王之佑豐富的肢體語言表達,更是其註冊商標。

今年發行首張專輯《老子有的是時間》,交由 Green! Eyes 首腦老王擔任製作人,捕捉了他們現場的生猛活力,記錄下他們對生活的譏諷嘲弄,也描繪他們對音樂的憧憬堅持。當中的歌曲主打歌〈ASHS〉為兩位團員的母校高師大附中之縮寫, MV 更特地回到高師大附中取景,還特別邀請同為高雄新生代樂團的大象體操、低明度時期、草地人、孩子王等樂團成員相繼出演!

 

第十七名 巴賴《古老的透明》

17 巴賴《古老的透明》

「有人堅持有人放棄動搖了你的決心了嗎 / 努力追尋那甜美的果實 / 你還記得嗎」

出生與成長在大都會的排灣族青年巴賴 Balai,歷經 8 年創作之路,從對家鄉不甚了解,透過日本妻子與巴奈、達卡鬧等音樂人的循循善誘,讓巴賴尋回原生音樂之根,開始接觸原住民古調,大大奠定他未來的創作方向及音樂道路!

在圈內比賽多次獲得佳績後,發行創作專輯《古老的透明》,巴賴如老人般的吟唱,卻又同時帶著孩童般純真、直樸的氣息,注入關於土地、族群、祖靈詞曲中,成為一張有血有肉的音樂作品。專輯中融合多種音樂元素如 Folk、 Reggae、Funk、Jam Jazz、Rock,搭配不同頻率的樂器如富魯格號小喇叭、小提琴、合成器等等,營造不同的聆聽感官。初試啼聲,便在今年以新人之姿拿下金曲獎最佳原住民語歌手獎,成為新生代原住民創作歌手。

 

第十六名 張三李四《張三李四》

16 張三李四《張三李四》

「媒體大量重播二度傷害 / 城裡小孩哭著要她離開 / 這誰也無法沉默的時代 / 他用著生命控訴 / 政治腐敗」

今年金曲獎風光入圍五大項獎項的張三李四,由張錫安、李百罡、黃昺翔與馬卲權四人組成,團員皆為主唱,以四聲部合聲輪唱,詮釋歌曲起伏變化。首張同名專輯《張三李四》以台語民謠曲式作為創作基底,搖滾元素伴隨其中,史詩般的弦樂、南北管相繼加入,令整張作品猶如電影配樂般壯闊又悠長。專輯此曲裡的故事,從都市發展、地方文化、人文感情、社會議題之中,都以第三人稱觀察的角度,讓聽者間接認識或瞭解更多未接觸之事,如〈歐吉桑乎乾啦〉血中下階層面對生活苦悶仍豁達面對、〈拆〉以說書人娓娓道來大時代下悲苦的台灣女性,也對近來資本主義開發至上的思維有所反思,〈鬼島詩〉更是直指台灣社會現況。

張三李四,唱著塵世浮生裡的老百姓們的心聲,我們便是這齣電影的主角,伴著他們一同作樂、一同苦幹。

 

第十五名 艾怡良《艾怡良》

15 艾怡良《說 艾怡良》

「我們被告知錯誤是種必經/你先睡去/只有我醒著/逐步解題」

靈魂女聲自選秀節目變表現優異唱功,近年來轉戰創作歌手成果不俗,今年攜著新專輯《說 艾怡良》回歸樂壇,歌曲圍繞著「愛」與「逃生」兩大主題,不再如前張專輯《大人情歌》狠狠批判現實,反而在糾纏與掙脫間,唱出現代人妄想逃出僵固生活、自由流浪的渴望。

專輯全碟由陳建騏、蔡旻佑操刀製作,當中八成詞曲來自艾怡良之手,包含主打歌〈我們的總合〉,配上董運昌深沉、世故的吉他撥奏,緩緩唱出成人世界的無奈哀愁,經黃少雍編曲改頭換面的電氣情歌〈說〉,雷鬼曲風的〈說帶我去一個陽光普照的島嶼」〉等。專輯發行後佳評不斷,樂評人馬欣更讚譽為「台灣又出了一個可以不被行銷企畫控制的自由歌姬」,艾怡良在其中演唱實力越發收放自如,創作更是建立起獨有「艾式語法」,綻放無可遮掩的光芒。

 

第十四名 八十八顆芭樂籽《龐克佛洛伊德》

14 八十八顆芭樂籽《龐克佛洛伊德》

「恨意讓我們相遇 / 酒精讓我們在一起 / 直到死亡將你我分離」

成軍 20 年、濁水溪公社主唱小柯口中「最爛樂團」的八十八顆芭樂籽,音樂以藍調搖滾樂為基調,融入龐克、噪音等元素,歌詞直爽但細膩,有種醉醺醺的詩意,發表過四張錄音室專輯,也參與國內外演出活動達千場之多,足跡遍及中港臺兩岸三地、日本、美國等地。他們的現場演出更宛如啤酒一口灌進肚裡,把搖滾直直擊進你心。

睽違三年的錄音室專輯《龐克佛洛伊德》是他們成軍 20 周年精髓之作。以概念式專輯將所有歌曲串成一篇故事,嘗試舞台劇的手法表現音樂情緒,並重新找回創團時的混搭風格與精神,將龐克、藍調、民謠等元素通通變成屬於芭樂籽自己的樣子。

 

第十三名 旺福《阿爸我要當歌星》

13 旺福《阿爸我要當歌星》

「活在當下的靈魂 / 該怎樣就怎樣 / 不裝模不作樣」

最瘋狂、最幽默、最無厘頭的旺福是台灣獨立音樂圈不可缺少的一團,成軍邁入 18 年,主唱由 Judy 換成瑪靡,樂團主腦小民也與貝斯手推機終成眷屬、產下一女「鵝」,令樂迷羨煞不已。至今已發行七張國語專輯、四張日文專輯,更是國內外各大音樂節力邀的大團!

去年專輯《阿爸我要當歌星》維持旺福一貫風格,創作題材彷彿信手拈來,夏日派對專用的〈我夏流〉、嘲諷文創產業的〈我小的時候都去中華商場〉、年過三十依舊青春勵志的〈年輕人終究是年輕人〉、〈搖滾阿伯〉,曲風紮實多元,融合民謠、藍調、搖滾,去年夏季在樂壇颳起一陣調皮又難以捉摸的小狂風。今年四度入圍金曲獎最佳樂團,可惜仍敗給了八年前的敵手蘇打綠,但七月時同安溥、落日飛車受邀至 Summer Stage 夏日音樂祭演出,演出魅力仍絲毫不減!

 

十二名 P!SCO《BEING P!SCO》

12 P!SCO《BEING P!SCO》

「哪裡來的挑剔食客 / 閉上嘴巴自己來煮 / 每個人都歡快嚼著 / 自己決定自己的路」

成軍六年的 P!SCO,由吉他手身兼團長的 Rachel 為首,帶領主唱 Cat、貝斯手 Omoi、鼓手朝量和鍵盤手鼎鼎組成的五人編制樂團。曲風融合搖滾、電子與古典元素,歌曲多節奏感強烈,表演方式更是視覺與聽覺兼具,重視與台下的互動,讓你不跟著動起來都不行!團員們更戲稱表演時樂迷好像都集體「中邪」,笑說自己是「健康的運動宗教」。

新專輯《BEING P!SCO》保留 P!SCO 現場演出的活力,以 disco beat 為基底的歌曲加上洗腦的合成器旋律,聽過一次便深深烙印腦海。歌曲依然正能量,〈Penguin Disco〉以器樂的跳音、斷奏和附點節拍,模仿企鵝搖搖擺擺的舞步、〈嘿!晚安!〉以甜蜜口吻對戀人訴說愛意、〈每個人都歡快的嚼著〉瘋狂歌頌快樂與自由的偉大,貫徹他們以「毫不猶豫地帶來快樂」做音樂的理念。

 

第十一名 HUSH《機會與命運》

11 HUSH《機會與命運》

「生命裡潛藏著無數可能 / 回過頭看重複的日落 / 永無止盡地讓你做選擇」

創作歌手 HUSH 近來成為音樂圈的新寵,獨立圈樂迷醉心於他迷人的唱腔,主流市場則看中他精準的創作實力,為孫燕姿、徐佳瑩、丁噹作嫁的歌曲也首首暢銷。單飛後,即於去年四月登上 TICC,更唱遍中港台各大音樂祭,音樂之途越發順遂,步伐越發穩健。

HUSH 於是順勢推出首張個人專輯《機會與命運》,找來陳建騏擔任製作人,專輯融入更多電子元素,大量使用合成器,以大富翁遊戲闡釋現代資本主義,再次解構現代人的生活與愛情觀。〈都會感〉、〈島嶼城市〉吟詠都市人的孤寂,〈物質生活〉反思著物質對人的控制,同名歌曲〈機會與命運〉以電氣編曲與蘇格蘭風笛交織,唱誦出世界的萬千可能,〈同一個答案〉則歌頌愛的多元價值。專輯發行後好評不斷,卻意外在今年金曲獎落馬,成為遺珠之一。

自 2012 年起,桃園展演中心開始舉辦「桃園鐵玫瑰熱音賞」樂團大賽,盼望促進獨立音樂發展,近年來陸續增加「鐵玫瑰音樂節」、「鐵玫瑰音樂學院」。2015 年更新增「鐵玫瑰音樂展」,希望能透過展覽,提供獨立音樂人/樂團一個更多曝光機會。以上票選出的前 20 名專輯,將在 9/13~10/9 於桃園展演中心舉辦的桃園鐵玫瑰音樂展「顛覆的時代-新創作音樂」中讓參展民眾現場試聽整張作品喔!