2022-01-22・編輯室報告

乙定是大拇指啦!2022獨立音樂新秀大推薦

一年一度的「獨立音樂新秀大推薦」又來啦!這是 Blow 吹音樂自 2017 年發起的年度專題企劃,邀請音樂產業內的各界好手如製作人、廠牌主理人、樂評人、場館經營者、音樂祭策展人、幕後技術人員等,一起來分享 2021 年逐漸嶄露頭角、期待他們在 2022 年能綻放更多才華釋出更多佳作的獨立音樂新秀們。

這次最多人提及的是獲得 4 票推薦的 Robot Swing,發跡於政⼤金旋獎,技術本位的他們將 neo soul、hip hop、R&B、indie rock 等元素融進作品中,以一首和陳以恆、洪佩瑜合作的〈AI 敢會愛?〉讓聽者為之驚艷,印象深刻。緊追在後的是以鼓手、打擊樂手、唱作人等多重身份走闖音樂圈的雷擎,去年底釋出的首張個人專輯《Dive & Give》將台式 chill pop 玩得意猶未盡,未來將會丟出什麼好東西令人好奇。

此外也別忽略了分別獲得 2 票推薦的 Bremen 布萊梅、石青羅林、裝咖人、SHOOTUP、縉 Jin、黃瑋昕青井,以及被提及的各組音樂單位,文長近萬字,歡迎大家在歲末年初之際盡情挖寶,替往後的播放清單增添新樂趣。

Robot Swing〈AI 敢會愛?〉feat. 陳以恆 & 洪佩瑜

● 爵士薩克斯風手 謝明諺:

「在去年與 LEO37 的合作中遇到讓我驚艷的年輕器樂團,是群什麼都吃什麼都聽的網路世代樂手。從他們的技術和樂思中,也聽得到下了相當的苦工,是令人感到欣慰的(笑)。首發單曲即獲得金音獎提名的他們即將推出他們野心十足的首張專輯,真是令人期待。」

● 混音師(福祿壽音樂)黃文萱:

「乍聽是控訴,實則牽引了情愛的渴望,血脈噴張的旋律編曲,塑膠的心卻絕無塑膠音色,草根 soul 而非市面氾濫 soul,伴隨陳以恆、洪佩瑜的台語歌聲,時而張狂時而呢喃,令人想入非非。」

● 製作人(福祿壽音樂)韓立康:

「台語 neo soul 搭上另類搖滾,這首橫空出世的霹靂單曲入圍了這屆金音獎最佳節奏藍調歌曲,讓人好奇今年要推出首張專輯的 Robot Swing 與陳以恆,這幾個小底迪腦子裡到底裝著多少才華。而這首歌更讓我驚嚇的彩蛋其實是洪佩瑜,在〈踮起腳尖愛〉唱入千萬人心的動人歌聲之外,讓大家見識到她時而搞怪、時而律動嫵媚的一面。非常期待獨立音樂新秀洪佩瑜接下來的發展。」

● 寫作者/BIOS monthly 編輯 蕭詒徽:

「以台語作詞時,創作者普遍容易被『對台語這個語言的使用想像』逆向影響詞作的題材與遣詞用句。〈AI 敢會愛?〉裡兩位作詞人漂亮地示範如何徹底擺脫這個潛在框架,將當代生活情境入台語詞,中間一段口白尤為精彩,將科幻之人機充電以台語狀聲,竟隱然有『台語未來主義』的態勢。

Robot Swing 則以穩定的 fusion jazz 氣味為歌曲適時添入刺點,悅耳卻不討好的大方編曲,曲末反高潮的收束也相當出彩,讓人無限期待目前只有一首串流上線作品的他們,將來繼續與陳以恆以及更多不同音樂人的合作火花。」

雷擎〈放輕鬆〉、〈Real World〉

● 子皿 In Utero 伍孟軒:

「雖然不是百分百的新人,但雷擎的《Dive & Give》已然成為我的年度專輯,身為鼓手的他游刃有餘地在律動滿分的節拍中真誠自在地分享他的人生,配上 EMMA 渾然天成的歌聲。在 2021 年這個被疫情纏繞憂愁的年份,每週聽上幾遍,絕對能讓你身心放鬆之餘,再賦予你對身邊的人勇敢說愛的勇氣。」

● 製作人(福祿壽音樂)陳君豪:

「他的首張專輯從 motown 到民謠都充滿他個人的山谷靈味,在現在充滿受黑樂影響的新世代音樂人中,有很不ㄧ樣的味道。」

● Good Show Lab 劉柏君:

「聽雷擎的新專輯就像跟他經歷一場旅行,歌曲帶來的畫面感如車窗外的風景,他是少見以鼓及各種節奏樂器為專精的創作歌手,在編曲及音色上帶來很多驚喜,也創造獨特的音樂美感。」

Bremen 布萊梅〈Flat Fall〉

● StreetVoice 音樂頻道總監 小樹:

「去年初聽到時驚人天人,不過目前他們在站上只有兩首歌,我很希望他們有興趣來報大團。」

● DJ/樂評 陳涵:

「覺得除了所謂『臺式浪漫』團,大家也可以注意一下最近都做得不錯的『臺式迷幻』!就如我曾在 StreetVoice 達人推薦所說,很喜歡他們的迷幻感和神秘主題,讓人想起 Led Zeppelin!這次稍微向他們的混音師符家寶打聽了一下團員們狀態,說明年要發表作品了,真的令人期待!

據說三把吉他(曹瑋倫、湯詠樂和同時是主唱的吳羿緯)平時也會用 jam 的形式刺激彼此靈感,就問了他們最近都在聽啥:吳在聽電台頭跟霹靂貓,曹聽的乍看比較偏數學跟前衛搖滾,湯則在聽 King Krule 和 MF Doom,相對 Lo-Fi 感強一些。貝斯手蘇哲玄在聽老靈魂跟 funky 的東西,鼓手蔡善同則在研究新金屬跟街頭霸王樂團。各位,您看看,要算計有算計(吳、曹),要節奏跟彈性有(湯、蘇),還有人聽兇兇的(蔡)……讓人好奇接下來會磨出什麼樣的作品!」

石青羅林〈欲 Desire〉

● Taiwanese Waves 主理人,大家的紐約媽媽 Mia:

「2021 年最喜歡的新團絕對是石青羅林,有關這張 EP 的一切都太美好了,好久沒有出現一張一播放就讓我這麼激動的搖滾專輯。」

● 浪人祭 Vagabond Festival 策展人 蕭達謙(Echo):

「石青羅林 在 2020 年底發行首張 EP《Green》,我從 2021 年初開始於線上串流播放,接觸到他們時,就被 EP 特別的作品及封面視覺設計所深深吸引,在 2021 金音獎獲得『最佳搖滾歌曲獎』致詞時,連穿搭都相當講究,呈現出石青羅林才有的獨特風格、品味。

〈欲〉在音樂上運用復刻的藍調旋律及迷幻的音色效果,搭配銅拔此起彼落的敲擊與鼓點行進,編曲上具有 80 年代的風格底蘊,卻可巧妙的與現代搖滾樂的流行元素結合。每次聽石青羅林的音樂,都深陷在被他們帶入的情境裡——昏昏欲睡之時,腦袋又像被閃電擊中般的變奏敲醒,恍然發現自己像在早晨宿醉般,思緒搖晃卻還依然清醒著。

或許發行時受疫情影響,石青羅林的作品尚未被更多人所聽見,期待未來能在音樂祭與展演活動,聽見他們帶來的現場演出!」

裝咖人〈林秀媚〉、〈出庄〉

● 台灣音樂書寫團隊召集人/自由樂評人 馬瓜(蔡政忠):

「結合民間信仰傳說,透過大量田野調查與文本創作,精心創作出融合傳統北管與搖滾樂的精彩作品。豐富飽滿的音樂元素與勇於嘗試的不同於傳統的現場配置演出,作為第一次發行正式專輯的樂隊,實力不容小覷,更值得樂迷持續關注。」

● 火燒島主唱 路易 Louie:

「裝咖人《夜官出巡》這張專輯是我在 2021 年底聽到最驚艷的作品,台灣結合北管戲曲元素的作品其實不算罕見,但在新生代創作中很難得聽到與搖滾樂咬合得如此『舒服』的作品,除了多元的器樂平衡融合得很恰當外,和聲也是本張專輯的亮點,時而婉轉、時而高亮的搭配非常厲害。這張專輯裡用了大量的口白說書,不難聽出台語的生澀感,少了一點抑揚頓挫和語助詞來加強『氣口』,但這點卻也是我最喜歡的部分,我也不是台語多好的人,所以知道要去模仿出老一輩的幹古那種等級,不僅難以達成、同時也成了想像上的限制。

我一直認為這個世代用台語創作要走出新的路,不一定要追求多麽道地、字正腔圓,有些東西不是你的就真的不是你的,語言這種東西不是放在架上的展示品,而是要不斷地使用才會讓它活著,《夜官出巡》就做了很漂亮的嘗試。」

SHOOTUP〈川流〉、〈人間派對〉

● 百樂門阿昌(陳振昌):

「2021 年最值得推薦的專輯是 SHOOTUP 的《Time to Go》,在年底 12 月一發行直接是我第一名。SHOOTUP 從上一張銜尾轉向 ska punk 後少了一些早期 street punk 的力道,但在這張《Time to Go》完整的融合成熟,澎湃激昂又帶點哀愁的青春旋律,不停狂奔。

SHOOTUP 真的是一組讓我羨慕又忌妒的樂團,推薦這首〈川流〉:情緒無法平靜需要奔跑的激動,這是一首龐克的驪歌。」

● 台中迴響/無限自由音樂藝術節 負責人 Yuki(張祐齊):

「ska punk 樂團在台灣只能說是非常難得可見,那說到台灣 ska 代表之一就絕對不能少了 SHOOTUP,多年來一路看著他們從 street punk 轉型到 ska punk 的歷程,音樂性越來越豐富也越來越成熟,今年底他們的最新迷你專輯在情感上又提高了更高的層次,原來 ska punk 可以開心跳舞也可以感動地放聲大哭。嗯,台灣這個國家真的非常需要龐克樂,punk strike!」

縉 Jin〈Loading city in my eyes…〉、〈早碎早起 (break;)〉

● 視途演藝主理人 May Su:

「2022 登入中……。疫情封住你,人都困在城市裡,世界旋轉的 bpm 有時候很緩慢,突然又走得急促,如果有幾個晚上,你想 chill,你需要一點慵懶的酷,讓混血兒新聲『縉 Jin』唱給你聽,饒舌的嗓如酒般沉,哼的聲線比菸更香,理性堆疊、感性宣洩。鬆的蘭陽體,相鄰硬斗的台北 city,製作來自嘻哈魯智深,天天聽你也會入坑。」

● 音樂專欄作家 dato:

「每天都有那麼多音樂經過耳朵,近期只有縉 Jin,讓我打開手機加入自己的清單持續播送。第一次聽到縉 Jin 的〈早碎早起 (break;)〉,旋律就黏在腦子裡揮散不去。我喜歡洗腦度強大的副歌,也著迷她顯酷的低音,這首歌展現出態度,也創造出屬於她的迷人角度。曾在鄭宜農演唱會看見縉 Jin 的演出,即便帶點羞澀卻又能在拿起麥克風那一刻,變身無懼的大將之風,在 2022 年,我期待她給能給每隻刁鑽的耳朵所想像的,多更多。」

黃瑋昕〈到底戀愛是個謎還是個癮〉

● 製作人(福祿壽音樂)陳君豪:

「本格派扎實的新女聲,她的音樂除了時髦外,還多了點學院派的厚度,律動與聲響都非常到位。」

● 混音師(福祿壽音樂)黃文萱:

「內外兼具的才女新聲,除了聲線動人,創作力也令人讚賞,新專製作群高手雲集,類比與取樣樂器搭配得宜,在一片 neo soul 海裡面脫穎而出。」

青井〈直到我 until I〉

● 新樂園 Forbidden paradise 廠牌主理人/音樂製作人 米奇:

「順暢巧妙的旋律,深刻卻不艱澀的文字,乾淨有特色的聲線搭配真摯的情感傳達,製作不過度渲染,恰到好處,形成了一個完全屬於青井的個人風格,聽他的作品一不小心就會沈浸在裡面出不來,特別喜歡「反正也沒有人懂我 孤獨者做孤獨的夢」這兩句,我感覺到,即便身處的繁華都市也掩蓋不了無人能懂自己的那種孤獨感,非常期待接下來的作品。」

● 街編 August:

「沈穩的唱腔與嚷嚷上口的旋律,無論是被寂寞填滿的 demo 版,或是像是撥雲見日的重製版,都有不同的韻味存在。聽著兩種版本,很直接的感受到心境的變化,充滿了更多溫暖的能量。相信很多人的碗都要敲破了,今年快出新作品吧!」

吳靜依〈鬥陣 Tàu-tīn〉

● StreetVoice 音樂頻道總監 小樹:

「跨劇場與音樂,身體與聲音皆極有表現力,這首台語創作,由 13 月終了團員藥仙製作,其所揭露的可能性簡直深不可測。」

午夜午夜〈Rounding(demo)〉

● StreetVoice 音樂頻道總監 小樹:

「若真要問(但沒有人問),誰是市場的遺珠?她一直在我心中前幾位。真心希望『這個行業虧欠她的,這回一次還來。』」

烏流〈望日的鬼佮青盲的童乩〉

● StreetVoice 達人/DJ/樂評/A&R 企劃/文化策展人 古尚恆(Ku da Yeast):

「在弛放律動之中的台語口氣,fusion jazz 的潮湧襲來,不由自主地搖擺勢不可擋。」

黃雨晴〈化為人形〉

● 已有時代穿越感的樂評人 馬欣:

「善用自己的聲音表情營造出迷離感,在冰冷的主題下演繹出魂魄的妖異性。創作概念具未來基因,對於個人風格有明確的掌握度。」

羅雷〈豆乾奇遇記〉

● 音樂製作人 柯智豪:

「能寫能唱即便在這個圈圈也是難得一見的才華,勁爆羅雷挾著如此優勢,裸露自剖,尤其字鋒出招正道中略帶邪氣,在這個渣男與病毒高歌的 2021,又褒又貶的述說著天生永遠中二的男性視角,令人竊竊私語歡暢淋漓,忍不住要向性平教育高呼『40 歲剩一張嘴』的男性教育該從 4 歲開始,繽紛自己也造福別人。」

Mandark〈TATTOO〉feat. The Dinosaur’s Skin 恐龍的皮

● 混音師(福祿壽音樂)黃文萱:

「一人分飾多團奇女子主唱 AKA 禦宅系二次元反派少女 Mandark,2021 以個人姿態展開計畫,與恐龍的皮發行合作單曲,視聽覺相互輝映加乘繽紛夢幻氛圍,讓人不忍跟著擺動。歌曲一上線即獲世界各地網友留言好評,可謂人獸合作之經典範例。」

MoonD’shake〈Luv again〉

● 音樂製作人 鍾濰宇:

「〈Luv again〉是一首非常巧妙地結合了電子迷幻和 indie pop 的迷幻中板舞曲。整首歌的編曲和段落設計以及樂器的呈現都十分成熟且有趣,將有點微醺感的迷幻氛圍營造的非常清楚,歌曲律動也非常好會讓人想要跟著搖擺。副歌旋律朗朗上口,女主唱的聲音也很動聽舒服,充分地將聆聽者帶進了這首歌呈現的氛圍裡。」

陳婧霏〈夏宮〉

● Good Show Lab 聞理:

「編曲與唱腔獨特,值得一聽。」

Osean〈小林綠〉

● 視途演藝主理人 May Su:

「吳獻浪漫,無限浪漫。我說善男信女們,該點播一曲〈小林綠〉,想像我們在彼此耳邊呢喃,我們貼著額頭和鼻尖搖擺,我們在春夏秋冬的夢境跳舞,你說 chill 還不夠,你想要暈一點,再茫一點,讓曖昧的顏色在腦袋和身體裡暈開。小林綠不只綠,有性感的紅、帶點成熟的橘、是月夜的藍、也是情慾的紫。你聽落日飛車嗎,要不要聽聽看 Osean?」

化石〈儒艮〉

● 子皿 In Utero 伍孟軒:

「落日飛車尊龍的最新個人計畫化石隆重登場,這張獻給兒子『小籠包』、並與老婆鐵米共同創作歌詞的 EP 處處充滿著愛,在每個宛若從深海中傳來的節奏聲響中,生命的歌在不停地被詠唱著。這張 EP 治癒又動聽的聲響,陪伴我度過 2021 下半年許多焦慮的時刻,誠摯推薦給大家。」

討口一眾〈攔路虎〉

● 八十八顆芭樂籽 阿強(Balaz Lee):

「因為這張專輯是我製作的,所以我知道他們很棒,還把錄音室的堅果整罐吃掉。雖然他們樂團是以車庫龐克為主要出發點,但攔路虎這首歌在短短的 2 分 33 秒巧妙地融合了 funk 和 hardrock,並且用 psychobilly 的方式呈現,歌詞的巧妙韻腳也直逼 rap 等級,最後的『努力有用就好了』的廣東腔尤其畫龍點珠,在這個充斥著小情小愛無病呻吟的無趣音樂世代裡,期待他們以多情求愛下流甜美完美渣男形象幹爆大家。」

普通隊長 Captain Ordinary〈You Will Be All Right〉

● 台中迴響/無限自由音樂藝術節 負責人 Yuki(張祐齊):

「來自高雄三人編制龐克樂團普通隊長,經歷過多年大大小小 live house 活動以及音樂祭洗禮,漸漸開始要在台灣獨立音樂圈展要大展身手一番了,如果還沒聽過普通隊長的朋友們千萬不要錯過!速度、青春、熱血 一次滿足。」

LEO37 & FLOWSTRONG〈Makes No Difference〉feat.謝明諺

● 爵士薩克斯風手 謝明諺:

「經由 LEO37 介紹而認識的年輕 beatmaker,作品層次豐富,fresh and tasty。聽得出來也是做了許多的功課。在街聲和 YouTube 都可以聽到一些他的饒舌或是 remix track,生命力跟態度兼具,值得更多人關注以及邀約合作,相信他的將來會發出更多讓我們刮目相看的聲響!」

黃浩庭〈一夜情〉

● 街聲StreetVoice/大團誕生 藝人統籌 嬌嬌:

「身為落日飛車成員的黃浩庭,在去年 27 歲生日當天,發行了他個人作品的第一首單曲〈一夜情〉:把手上的 Saxophone 換成了麥克風,邀請水哥李英宏擔任製作人,由夕陽音樂大家長國國擔綱美學監製(夕陽出品,品質保證)。據說人緣好的他集結了各方音樂好友迸發創作能量,也許有機會聽到更多的跨國合作?」

娜卡希子〈走唱〉

● StreetVoice/大團誕生藝人統籌 嬌嬌:

「有的時候,你還是會需要一些聽起來有點老調卻有趣的東西, 2021 因為疫情 WFH 在家沒事做的期間偶然聽到娜卡希子,前奏過後還會讓人往下再聽聽看,沒想到主唱凌麗一唱起歌來很有校園民歌偶像的感覺;而娜卡希子這個名字實在是取得挺有意思,使我直接聯想到溫泉鄉北投的那卡西時代,希望他們能在未來交出一部屬於平行時空的那卡西斷代史。」

寶島材料行〈都市迷星 City of missing〉

● StreetVoice/大團誕生藝人統籌 嬌嬌:

「在台語創作不斷湧出的新生代音樂人中,寶島材料行其實是一組來自政大黑音第一屆的寶藏組合。在 2021 年發行的《若不是山城落雨》EP 中,看見了像是從太平町時期大稻埕中走出來的文人,帶著寫得恰到好處卻又不過份文鄒的情書來到這個時代尋找消失的初戀,卻配上了無論無何都讓浪子想要迷失在舞池中的旋律。如同此張 EP 的預言,過去一年我們各位都因為疫情迷航在這個濕漉的城市中,而新的一年,請一起期待寶島材料行的新篇章。」

DJ小庭 & MC 五個木 乂 潤少專屬 乂(推薦 MC 五木、潤少)

● StreetVoice/大團誕生舞台總監 阿嘎:

「疫情期間重拾聽各種 DJ remix 的嗜好,一邊炒菜一邊搖、增加一些快炒店氣味(?) 也發現其實很多朋友不能理解這類風格 remix、看到一些跟獨立音樂相關的慢搖影片下出謾罵,只能說罵的人還沒遇到好貨啦!推薦無法理解慢搖的朋朋,從 MC 五木與潤少加上製作人林漢庭的這首作品是超棒的入門選擇。」

Rainy Knight〈Ocean〉

● 街編 77:

「從仙女星系來的外星人樂團,不僅團員僅用代碼稱呼,社群上也只有他們探索地球的日誌,有著非常有趣且神秘的人設設定。2021 僅發布一首單曲〈Ocean〉,就十分受到關注,音樂演奏流暢好聽,尤其吉他 riff 非常有記憶點,整體非常清爽,超期待未來作品和現場演出!」

wannasleep〈裸雀〉

● 街編 KD:

「說想睡是台饒藝術嘻哈詩人真的不為過,對於自己的創作處理有很細膩的情感掌握度,有著隱約樂團魂的嘻哈唱功,好像一切只要配上對的拍子跟著節奏走就能一氣呵成的,饒出心中最想訴說的故事,在歌詞創作中大量隱喻訴說著他想對這世界宣告的事項,完整了每首歌曲的靈魂層次及豐富感,好像跟著這個 beat 的感覺走就會掉進去想睡的內心宇宙去。就像他自己在街聲的個人簡介上寫的『我有的是想法,我知道自己在幹嘛』,期待 wannasleep 的不斷昇華也讓我的耳朵繼續不斷地昇華發芽。」

李嫣〈成為一個什麼樣的人〉

● 街編 Tiffany:

「以吉他創作為主,外表酷酷看起來很厭世的空靈系女聲(特愛這種反差感,讚!)。〈成為一個什麼樣的人〉透過她清新的聲音唱出對生活的迷惘,要成為怎樣的人沒有標準答案,就留給樂迷在她溫柔的音樂裡自行感受。也期待李嫣未來能夠集結創作,早日釋出完整專輯啦!」

LÜCY〈Nothing’s gonna hurt us〉

● 資深音樂產業工作者 陸君:

「她是舒服的,聲音沈靜,音樂溫暖熨貼;她是調皮的,影像設計帶著慧黠巧趣的戲劇性。因此 LÜCY 是費人疑猜的。她不會帶著我們在雲霄飛車激動狂歡,而是在奇花異草盛開的迷宮裡彎繞,探尋取樂。」

孝順一族〈成長之歌〉

● 音樂產業工作者 李鑫:

「孝順欲絕,開心一族。很常的時候推薦新秀我都不知道怎麼推薦,因為充其量就是某一個時期內,大量冒出一群都在做同樣事情的人。但有一群人做同樣的事情做了可能有十年二十年,而且不定時的狀態下他們都會被打回原形重新開始,也許真正的新秀,指的可以是在做他們擅長的事或大家以為那是舊的事超過七年,畢竟實際七年人的細胞就會全部死過一輪,物理上你就已經是個全新的人。

孝順一族,由劉暐(vocal/guitar)、楊盛堯(vocal/bass)、黃誌親(drums)三個奔四(還是有人已經四了?)的傢伙的組成於 2021 年台北的龐克搖滾組合。還有什麼是比這個更新的呢?最後很開心劉暐經歷了這些還活著,我相信 2022,是老人的勝利,打完三劑跟有閒置資本投入 NFT 的那些。」

龔敬文〈好像是 rapper〉

● 音樂產業工作者 咪咪:

「2020 年末因聽了〈說說〉獨特的諷刺性創作風格與聲音辨識度,而開始注意到龔敬文。2021 年他在《大嘻哈時代》中雖然沒有走到後面,但有別於一般嘻哈常見的兇狠與耍帥,龔敬文整體展現出忠於自我的小人物風格,反而更顯其特殊性,他獨樹一幟的『有點娘又有點暴力』的自我調侃人設、因早期民謠創作歌手出身所累積的音樂性、能饒能唱的硬實力,以及令人會心一笑的創作,皆讓人留下深刻印象。2021 始因節目讓更多人注意到這塊璞玉,十分期待他未來的表現!」

夢遺如來〈春夏秋冬〉

● 作家/聽團仔 熊一蘋:

「原本很高興又有一個行動劇龐克團,結果現場根本越來越好聽!京劇唱念、暴女龐克、緩飆呢喃,被遺忘在 2000 年代的鬼東西全都跑出來了,亂七八糟,讚到不行。」

細微粒子〈喙舌破〉

● 作家/聽團仔 熊一蘋:

「由木吉他跟鼓組成,不知道該算 math、emo 還是 post-hardcore 的臺語雙人組合,我不知道他們想幹嘛,但我覺得很酷。」

縉 Jin & Wavy 黃瑋儀〈全世界只有你不醒〉(推薦黃瑋儀)

● 寫作者/BIOS monthly 編輯 蕭詒徽:

「僅僅是 featuring,在〈全世界只有你不醒〉裡黃瑋儀的唱功便已無疑反客為主,在一眾女聲以唇齒氣聲爭天下的時代,黃瑋儀可剛可柔的嘹亮中高音吟唱,為〈全〉賦予了舉足輕重的戲劇性。

一聽完歌立刻肉搜,在她個人 YouTube 頻道上卻只有兩首創作 demo 實在太少。私心許願這個世界其實已經正默默醞釀 Wavy 的更多位置。」

華北浪革〈烈火青年〉

● TCRC Records 主理人 沈髒三:

「不是ㄧ支樂團而是ㄧ位對岸唱作人劉森,2017 至 18 年才陸續發行首張專輯與 EP《雲南來信》、《萬籟俱寂》、《雨》開啟了ㄧ系列傳唱神曲。這位 90 後的北方青年並沒有天生自帶氣場,聲線凡實的小鎮憂憂,歌詞卻很浪漫灑脫,音色上帶著過份的混響與合聲讓人虛晃,像剛飲完幾兩白酒眼前模模糊糊,並不清楚是受限於錄製還是意境的表達。因為某些互通經常同萬青、低苦艾與五條人來比擬,但相較更像是少了點大時代包伏,添了些詩意情懷的總合。2021 或許是第ㄧ次聽這個來自『華北的浪漫革命』,或許會一直重複撥放著。」

鯨魚號〈Secret Garden〉

● TCRC Records 主理人 沈髒三:

「在大破音停滯的年代,新世代青年ㄧ系列的噪勁似乎又慢飛飄起。鯨魚號這支 shoegaze/dream-pop 隊伍 2020 與印尼樂團 See The Eye 聯合發行《Evanescent Film》卡帶之後較為消停,並不是在思考著該不該與 chill wave 等趨勢有所靠攏,炸裂的毛邊與厚實的法茲音牆似乎早已經有所表態。2022 年即將發行的全新概念 EP《Lost in Transition》將會給出具體答案,三首歌起承轉合,由山谷中的〈Paradise〉出發,驅車經過公路電影的〈XXX〉,最後來到出海口的〈Sea of Star〉,呼應著樂團將開始踏上接下來的巡演旅程。(感謝素材提供:吳達彥)」

沛莉小子 Paleee Dot〈Sharlin (Demo)〉

● 樂評人 因奉:

「如果台北以外音樂資源的差距,多少讓地方樂團在經營上,帶一點野放、雜草叢生的自然態,那機緣讓我聽到沛莉小子這種不合時宜的怪胎,可能也是大宇宙的力量使然。乾淨俐落的推進搭配大方的旋律,來看看在 Everydaze、恐龍的皮之後,能不能再來一組 Indie Pop 的異星竄出。」