【樂評】廢埕樂團《眼瞼》：喜歡那不是很顯性、緩慢的、淡淡的

感動的曲子，總是有令人一再回味的點。或許是樂器的經典句子，或許是某種音色，也可能是樂器彈奏的巧妙思維。

初次聽到廢埕樂團〈眼瞼〉這首歌，老實說編曲並不是第一個吸引我的條件。反倒是那種情緒經營的企圖，不是很顯性、緩慢的、淡淡的，卻能在裡頭嗅出一些未來的可能性，也許這就是引導你進入他們作品的手法。主唱朱宸那渾厚又穩定的音色，帶著一種很堅定的悲傷感，即便是撕裂手法卻很穩定，沒有過度的炫技，是天聲的好音色。很慶幸沒有詮釋得過於油膩，很明顯整首歌的情緒是由 Vocal 清楚帶領著。

後段是音牆吉他混搭藍調的呈現，對這年輕吉他手來說或許是不經意的安排，然而，卻因此產生了新的衝突美感，帶著些許氣質，也開啟了新的效應，值得讓人期待繼續下去；Bass 在此曲中的存在感非常清楚，線條順暢，編織得恰如其分。

雖然從一首單曲、一張 EP 不容易判斷樂團的全面個性，難以定調他們目前的風格，但能從中發掘、甚至碰撞出一些未來發展的方向。讓我們繼續期待「廢埕」。