宣傳照裡的唱片行在哪？誒，原來不在台北是在成都，Fine 樂團的冠南在視訊鏡頭另一端笑著：「對！是我們朋友比較熟悉的店，那裡挺好就帶我們去。因為想假裝很文藝、很復古的樣子就進去拍了一下。但其實我跟喬西這代的人，也算是聽唱片長大的，正好趕上了聽卡帶聽 CD 的年代，對這些東西還是特別有情懷。」
觀察本地的聽團熱潮，日韓以外，最近似乎再度延燒至中國團，除了演唱〈鮮花〉突然爆紅的回春丹，以及久違的萬能青年旅店再訪，不少新生代樂團將相繼來台演出，包含來自成都的雙人組合 Fine 樂團，他們將在 4 月 7 日於 Clapper Studio 舉辦「一直往前走」台北特別專場。
如同我們印象中的雙人組合編制，Fine 樂團成員包含負責詞曲的冠南與主唱喬西，放棄從醫，兩人選上音樂這一條不歸路。在 2015 年發表首張專輯《I’m Sorry》後，即便代表作〈呼吸決定〉在國際平台擁有 300 多萬點聽成績，他們仍沒與唱片公司簽約，持續寫歌發歌，漸漸跳脫抒情慢歌路數，節奏律動越來越多，不再只有抑鬱情緒。
透過視訊，問及是否會擔心被人覺得「怎麽突然變了」？冠南堅定表示：「肯定是以初心為主，如果一旦你去考慮別人，不做自己了，一定是得不償失的。最終的結果一定是——既沒有討好到別人，又失去了自己。」還是得時刻提醒自己「做這件事情是為了什麽就好了」，其它東西都不複雜了，樂迷一定能夠理解。
沒有鋪天蓋地的宣傳，Fine 樂團遇到現在的團隊，不過這兩三年的事，這一路走來，始終維持著自己的步伐，給樂迷一個自由選擇的空間。他們特別欣慰和驕傲的一點是，「大部分聽眾把我們的歌都聽過了，因此巡演的時候，每首歌大家都會唱，而不是說聽某一首或怎麽樣。」
有趣的是，由於曲風跟唱腔的關係，使得樂團剛起步的時候，被不少樂迷會認為他們是「台灣樂團」成為特色之一。其實無論是台灣的音樂人，甚至是偶像劇、綜藝節目，團員在成長階段都受到不少影響。他們十分期待跟大家的見面，想帶來一場屬於「Fine 音樂風格」的演出。
Q：你們會聽些台灣音樂嗎？無論是唱腔或風格，Fine 樂團的音樂，真的有那麼一些「台味」。
喬西：有非常多的樂迷覺得我們是「台灣的樂團」。
冠南：對！因為他們以為我們是台灣的樂團，我們現在才能走起來。
Q：真的嗎！對於剛起步的樂團，這是滿好的一個特色嘛？
冠南：對！因為就像你說的，曲風、唱腔之類的，可能會和他們以前聽的台灣音樂比較相像，一聽就能聽出來那種感覺。確實，我們從小就聽很多台灣音樂長大的，影響很深。
Q：不是刻意做成這樣的風格嗎？
冠南：自然而然，沒有刻意去說要做什麼風格的。而且我們早期會比較偏慢歌一點，現在已經嘗試做更風格化的音樂了。第一張幾乎都是用 MIDI 的，那個時候也沒錢。後來有一點收入之後，樂器或是編曲、混音都更豐富一點，也有跟更好的製作人合作。
Q：那從第一張專輯《I’m Sorry》到《天花板》、《宇宙神經》，整體風格上有何差異？
冠南：因為我們做音樂本來就不是為了市場，或是大家喜歡什麼就去做，一直都沒有跟唱片公司簽約。隨著做音樂時間的變長之後，自然而然想去嘗試更風格化、更不一樣的東西，審美和認知，和以前喜歡的東西都不一樣，但到現在都是做自己想做的東西。
喬西：其實就像冠南說的，確實做第一張專輯的時候，東西就比較簡單，比較注重旋律。進入這個行業以後，可能接觸的東西多了，我們就想要嘗試更多的音樂風格。在別人聽來，音樂風格可能有所變化，但我們是根據自己的內心去做更多不同的嘗試吧！
Q：如果各自要挑一首歌給台灣的歌迷，你們會想要選哪一首？
喬西：我會特別想要選〈夢遊〉，去年發的一首歌。這是一首非常快樂比較甜甜的歌。非常符合台灣在我心目中，那種很溫柔很甜很嗲的那種感覺。相對來說，其實自己是比較快樂一點的，活潑一些的。
冠南：我選《宇宙神經》裡面的〈藍色可樂〉吧？那首歌非常的浪漫，是在海邊寫的。台灣也有海，也非常漂亮，不同的人去聽那首歌會有不同的感受。
Q：那你們會如何形容自己的風格呢？有些人會覺得比較情緒一點。
冠南：大部分的聽眾，一開始可能被我們的慢歌吸引。但就現在的歌曲而言，R&B 和比較律動一點的歌，其實也至少占了三分之一，或者接近一半的風格吧！大家現在時間也比較有限，可能聽到或了解到的一些歌曲，還是那些傳唱度比較高一點的。但大家有時間的話，在 Fine 樂團的音樂裡面，一定能找到你喜歡的風格，如果你聽到我們現場，你一定會感受到。因為我們現場的回饋，基本上都是和 CD 完全不一樣的感覺。
喬西：我們的音樂風格寫情緒比較多，偏向於放大、釋放某些情緒，主要在表達這個東西。在早期的時候，我們寫的是比較是抑鬱、EMO 一點的歌，後期寫一些比較快樂的歌。我們的歌可以作為一個載體，聽著這些歌釋放自己的情緒。可以讓大家在生活裡，找到一個宣洩的出口吧！我覺得我們的歌是有這種感覺。
Q：那 Fine 樂團的歌曲是符合你們的個性嗎？
喬西：我覺得冠南是那種情緒化一些的吧？因為這些詞曲都是他創作的，所以比較偏他的心境。我自己相對快樂一些、活潑一些，沒有那麼的情緒化，冠南是一個很敏感的人。
Q：那感覺滿互補的嗎？
冠南：對，我覺得非常互補。
Q：冠南呢？歌跟你的人是很一致的嗎？
冠南：我覺得非常一致。我寫歌比較偏情緒一點，和情感連接的比較緊密一點。我覺得設計出來的作品，沒有什麼意義，原來的樣子還是最好的。一定要把創作和生活分開的，寫歌的狀態跟平時不太一樣。必須要把自己封閉起來，你才會進入到那個狀態裡面。平時生活中，你肯定不願意把負面情緒傳達給別人。
主要是看寫歌的當下，可能前一秒還在嘻嘻哈哈，下一秒可能就很 down 了。當你開始彈琴的時候，感覺那個時候狀態是怎麼樣，其實是很神奇的一個事情，完全是變成另外一個人。如果你不知道我是一個做音樂的，可能平時跟我玩，不太能看出來我是能寫歌的這種人。
Q：越寫越多歌有辦法更駕輕就熟嗎？
冠南：這其實是一個不好的事情。對於創作者來說，寫歌的時間越長，越有一些習慣在裡面。這是每一個創作人都存在的問題。你越往後面走，越要打破你的舒適區，跳脫去做更不一樣的東西出來。
喬西：可能在創作的早期，創作者會有很多的靈感。那在後期的時候，因為已經寫很多首歌了，他就會順手寫一些非常熟悉的旋律。所以創作人一定有一個瓶頸，如果打破那個瓶頸期的話，他肯定會創作出更多不一樣的東西。
Q：要脫離那個舒適圈，似乎又要再花費更多力氣。
冠南：我覺得還好。你一定要勿忘初心。心態發生了一點點的變化就會反映到作品。無論是誘惑也好，已經取得的一些成就也好，一定要和這些東西抗衡，回到這個初心裡面，再去做音樂，我覺得就已經成功了百分之八十了，接下來的東西就很簡單了。
因為上帝會眷顧你的，真的，你真的喜歡這個東西的話，祂是不會讓你再重覆的去做那些老東西，祂會給你一些新的東西的。最後你會發現，你根本沒有付出多少努力，只要保持一個對這個世界、對音樂的尊重的話，我覺得就會有的。因為我跟喬西都不是學音樂的，我們都是學醫的，到現在也沒有學過音樂，源源不斷的還能做音樂，真的就是很神奇的事情。
Q：為何想要從學醫轉為創作這一條路呢？憑藉著一股熱情嗎？
冠南：其實是做過深度思考，我較適合做這個行業，不一定得是詞曲創作，只要和創作有關、感性的一些東西。也嘗試過當好醫生但很難，那需要很強的邏輯與理性思維，我坐不住，經過再三思考還是去嘗試做音樂了。
喬西：我肯定是比冠南相對理性很多的人。最早我並不想要做音樂，本來打算我研究生畢業以後，從事自己的專業。後來是真的覺得「特別喜歡唱歌」，喜歡站在舞台上的那種感覺才開始考慮。
因為我有很多的顧慮，如果我學了那麼多年醫放棄出來唱歌⋯⋯畢竟這個行業完全是未知的迷茫的，直到研究生導師對我說：「如果是我的女兒，特別喜歡唱歌，我一定會支持她去做自己喜歡的事情。」因為這句話，我就被打動了，擁有這樣子的天賦為什麼不去做呢？所以我就唱歌去了。但還有一點，我可能也不太喜歡每天重複一樣的事情，後來也覺得唱歌做音樂，確實是一個很有趣的事。
Q：開始全心投入音樂是什麼時候呢？
冠南：2017 年的時候開始，我和喬西真的跟樂團名字是一樣的，就 fine 很隨興。我們跟現在的音樂人／樂手不太一樣，不是說組這個樂團的時候，一定想要幹嘛或怎麼樣。我們發了一張專輯就跑，後來有了一定的迴響之後，想著要不要再嘗試著做場演出？第一場演出也比較成功吧！給了我們信心，再加上那個時候創作慾也很高漲，肯定可以繼續走下去，這樣一步一步的走過來。
但，後來其實也沒什麼演出，2017、2018 年的時候就寫歌發歌，反饋都特別好，基本上每發一首歌都是幾千上萬的評論。大家都很熱情，形成了良性循環。那個時候就覺得：「誒，只要發歌就好，總有一天巡演會開起來的、會有人來看你的。」我們也有信念吧！只要你的音樂夠好，堅持做自己風格的音樂，我覺得都會好起來的。
Q：覺得寫歌還是比較難？還是經營樂團？
喬西：經營樂團比較困難。首先我們不是一個人，每個人都有自己的想法。嗯，對內是這樣，對外可能會去選擇是要做自己？還是要去迎合市場？說白了，也想要更多的人聽到 Fine 樂團的歌，如果我們始終還是默默的不去做更多的事情，可能就會被看不見，但是好像又違背了做自己的初衷。所以就會不斷地在搖擺，真的是比較難的事情。
冠南：寫歌肯定是最簡單的事情，心態放平緩就好了，順其自然就是最好的方式了。比如說，其實我對台灣就一直有幻想，但是說實話，也沒有幻想過有一天去台灣做演出，但是今天不也去了嗎？沒有想過自己有那麼大的能量。其實就好好地做，做你喜歡的東西，很多夢想還是會實現的。
Q：好奇對於台灣的幻想是什麼？
冠南：因為我以前看了很多台灣的節目，聽台灣音樂人的歌，被很多人影響很深，肯定會非常的期待。
喬西：畢竟，我們是聽著台灣音樂長大的一批小孩，就覺得很嚮往很想要去看一看。
Q：我有看訪談提到喬西當初比賽是唱張惠妹的〈勇敢〉。
喬西：因為這首歌，我跟冠南才認識的。
Q：除了張惠妹之外，還有喜歡哪些台灣音樂人呢？
喬西：太多了、太多了！周杰倫肯定是影響我們很深的，蔡依林還有潘瑋柏、SHE 還有飛兒，真的說不完。小時候真的很喜歡買他們的 CD 或卡帶來聽。
Q：冠南也是嗎？
冠南：對！周杰倫肯定是啊！誰不喜歡周杰倫呢？包括陶喆對吧？我突然想起來，剛開始寫歌影響我很深的一個音樂人是 TANK（呂建中）。但我覺得最厲害的，在我心中還是周杰倫吧？
大學的時候，我還把《星光大道》全都看完了，從第一季到最後一季，甚至連海選的影片都看了，包括蕭敬騰踢館的那些。沒有按快轉，從第一分鐘看到最後一首，那個時候我就發現：「哇！我居然這麼熱愛音樂。」因為我是抱著一種「挑歌」的心態，忘了是哪位選手唱〈老實情歌〉很喜歡。
Q：那也會看一些台灣的綜藝節目嗎？
冠南：憲哥的節目，我全都知道，哈哈哈，我是憲哥的鐵桿粉絲。我小時候的夢想就是，有朝一日能和憲哥見一面，真的。我從他巔峰時候的主持開始看，唯一的偶像就是憲哥。
喬西：他們主持的很有趣，特別好笑。
Q：那喬西也是看這些嗎？
冠南：我覺得她應該是看《康熙來了》。
喬西：他們真的好有趣，說話特別好笑，反應特別的快，看他們互懟。
Q：那這次來台灣想吃什麼嗎？因為很多人會想要來吃麻辣火鍋，你們從成都來的話，應該會比較想要吃別的吧？
喬西：成都天天都可以吃到火鍋。我們聽的最多就是滷肉飯還有蚵仔煎。因為我小時候看台灣偶像劇，看到很多滷肉飯、蚵仔煎，我就特別想去試一試，當地的這個美食是什麼樣的？跟我們吃到的是一樣一個味道嗎？就很想嘗試一下。
Q：那時候看哪些偶像劇呢？
喬西：《王子變青蛙》還有王心凌演的《微笑PASTA》。
冠南：是不是一下就爆露年紀（笑）？我看過郭品超主演的《鬥魚》。這次會來四、五天吧？我對城市其實還好，主要想去海邊看看。我想去墾丁，因為我喜歡蛋堡（他有一首歌〈關於小熊〉有提到墾丁）。
喬西：你真的很喜歡蛋堡。
Q：所以有些歌開始饒舌，也是因為受蛋堡影響嗎？
冠南：可以這樣說，對對對。你是不是突然發現，不是很看得懂我們這個樂團的風格了，哈哈！
Q：即將要來台北開專場，什麼話想要對大家說的嗎？
喬西：非常期待跟大家的見面！台灣的歌迷應該沒有看過我們的演出，所以想要給大家帶來一場屬於「Fine 音樂風格」的演出，希望能在現場碰撞出不一樣的火花。
冠南：我有信心看我們的演出，可能會得到一些新的感受。我們的音樂還是有一些不一樣的東西在裡面。如果說能和我們一起感受到一些不一樣的東西，我覺得就很滿足了。
Q：除了這個台北專場之外，今年還會有哪些計畫呢？
冠南：今年上半年主是發專輯啦！已經在寫了，現在還沒寫，今天晚上回去就開始寫（笑）。然後下半年主要是音樂節演出，行程表已經出來了。我肯定想去馬來西亞、新加坡這些地方，但也要從現實面出發，萬一到時候只有兩個人，一位是我朋友，一位是喬西的朋友，那會很尷尬。音樂的意義不就是，自由自在的旅行嗎？在路上看風景，傳遞喜歡的音樂給喜歡你們的人，這也是生活的意義。
Fine樂團 “一直往前走” 台北特別專場
演出日期：2024年4月7日 (SUN)
演出時間：20:00 (實際演出時間以現場公告為準)
演出地點：Clapper Studio
售票連結：https://ticketplus.com.tw/activity/ea11993dd92ca5a4b41e1c9793452e46
票價：搖滾站席 NT$1,200
出品：太合音樂集團
主辦單位：秀動／氪米厘娛樂
協辦單位：歪的音樂
售票系統：遠大售票
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