文/莊鵑瑛(小球)
因為【球之不得】podcast 要訪問怕胖團,所以開始上網找尋相關資料,其中的《登台之路》讓我無法自拔的一口氣看完六集,之後節目陸續上架後再一一補齊,老實說好羨慕這些可以被拍下紀錄的團,但也隨著每集代入不同時期面向的自己,每團迸出火花的無法複製,造就他們最獨有的樣子。
一個樂團由二人以上組成,每回相處的關係變化都是樂團聚散的微妙關鍵,這也讓每個團都有其特色,每個人不同的個性、習慣和特質透過音樂產出與觀眾產生互動與共振,我們在音樂中看見自己、感受自己,也在音樂中療癒自己。因為這些紀錄片,讓平時無法看見的故事,透過團隊的視角與剪輯,帶我們一覽他們的困頓與掙扎、美麗與哀愁,不管是幹話連連、歡樂不斷,或是理性討論也許冷戰,每個片段對我來說就是這些團體隱藏的大彩蛋。許多檯面上看不到的,我都能在紀錄片裡小小鼓舞在音樂路上困惑的自己。
紀錄片裡許多印象深刻的記憶,包括怕胖團閃亮說著自己還是希望得到家人的認同、遇到的團員異動、八十八顆芭樂籽冠伶和東祐在兼差與正職的拿捏過程、阿強對工作邀請幾乎來者不拒的生活態度、在舞台仰望裡看到的 Tizzy Bac,原來是經歷這樣的一段生命故事、看似迷幻浪漫的甜約翰竟如此理性派,因為團員而一同參與的團體治療、黃玠那些日子經歷的低潮到復出,當起了老闆,重新檢視與扛起更重的責任、十九兩阿雞與瑞奇兩人互相扶持和陪伴,那種莫名讓我流下眼淚的激動,是讓我到現在都還無法說出的感動。
致力母語創作的阿爆,無私與熱情的態度傳到螢幕外的我,專注於當下的每一步都讓自己的世界越深越廣、無法被真正定位和標籤的黃明志,他的精神與無畏的勇氣讓人敬佩、LINION 專注音樂中而爆炸式的成長之路真的有夠旋風式的紮實。最後在大團誕生裡,看見因為這些幕後推手給了好音樂第一步的機會,讓幕前幕後的所有人都學習如何透過團隊合作更靠近這產業一些,讓所有人在舞台上展露光芒。
俗話說:「戲棚下站久了就是你的」,這句話或許只能對一半,就像建騏老師說的:「音樂是必須賺錢的,音樂的成本很高,如果沒有賺錢你是活不下去的,其他工作人員也活不下去。」但站在螢光幕前的人不只求站久站穩,還得繼續往上攀爬,尋求認同的目光。
「玩團」聽起來熱血又浪漫,但想把興趣變成養活自己的工作時,所有事情都必須用認真和嚴肅的態度面對,當夢想漸漸在社會階段性的目標與期待中抗衡之下,同儕間的比較、同業與市場的競爭到成家立業、結婚生子,這些隨著年紀增長的考驗讓藝術與現實的平衡難上加難,每個不同的測試無疑考驗每個團員的默契與向心力,這些紀錄片不只是分享團體的登台之路,也讓我們看見生命無常的起落,藉由舞台上被掌聲簇擁的星星們,燈光與視覺包裹的發光體,看見各行業都會遇到的人際關係、家庭議題與自我價值與肯定的探尋,其實都一樣。我們為夢想努力練習、為渴望跌倒受傷、為破碎多一份成長、為未來多一份咬牙,我們為嚮往的未來奔波,並非我們不畏懼前方,也很難保證前方是否一片明亮,真正讓我們茁壯的,是心中那一絲倔強而從心中提取出的勇敢。
登台之前,蓄勢待發;
登台之後,閃閃發光。