在第 12 屆金音獎頒獎典禮上，一位手持 PS5 遊戲搖桿的長髮男子，與美秀集團主唱狗柏透過錄像共演了一段，遊戲搖桿對上「炫炮 3.0」的《聲 vs 光》大秀。以污水處理廠為大型野地舞台，雙方讓光感應裝置跟隨音樂、燈光，於環境中一同呼吸明滅，帶來衝擊畫面。隨後他也與血肉果汁機、FUTURE AFTER A SECOND 在典禮上同台共演，顯場展示了這套視聽表演形式的未來應用性。
這位長髮男子，正是從事演唱會視覺、燈光設計暨「視途演藝」（TRYTO）主理人 May Su。
LDJ：充滿遊戲體驗的演出現場
May 稱此表演形式為「LDJ」（Lighting Design 加上 DJ 的混合字）——以燈光本位出發，思考聲響與視覺的呈現，本質上也像是對現場進行遊戲的變因操控。2021 年，他與落日飛車的黃浩庭就曾在夜店現場演出中，使用上遊戲搖桿和 Finger Drumming 控燈。
May 過去曾為閃靈、先知瑪莉、蛋堡、Leo王、李英宏、春艷、落日飛車、陳珊妮的演唱會擔任燈光設計，近年持續探勘現場演出的視覺可能性，並兀自研究發展出以「PS5 遊戲搖桿」做為控制核心，連結燈光媒材和聲響的表演方式。他認為，燈光除了照明效果外，「如果加入『時間』的元素，在劇場常見的詮釋就是場景、時序的轉換，在建構好的舞台場景裡，配合歌曲與腳本精準控制畫面，某方面來說，也很像是一款即時運算的遊戲。」
這樣玩「光」的創意，和美秀集團的音樂哲學也相當契合，促成了這次 May 與狗柏的搭檔合作。
狗柏表示，「光」一直是美秀集團作品的重要元素，新專輯《多色寶山大王》企圖以「光」打造「賽博台客（cybertaike）」世界觀，將實體專輯製作成燈具寶塔，從透明的八角水晶中發出炫麗彩光。而招牌自製樂器「炫泡」，也從發出效果聲響 1.0、能彈奏精準樂句的 2.0，到第三代 3.0 加入了燈箱：「第三代加入原本二代捨棄的燈箱，並且可以控制燈光的閃爍⽅式，影響聲⾳的節奏，是由光彈奏的炫炮。」
此次音樂的曲源來自美秀集團《多色寶山大王》。狗柏特別把〈戰鬥菸〉一曲做了 remix，讓這⾸比較⼯業、電⼦、賽博感的⾳樂，在編曲進⾏上更具有讓燈光發揮的空間：「我想讓炫炮燈箱的進⾏結合著⼩美的燈走，⾊調、節奏、氛圍，整體更達成⼀致性。我看他現場真的就是拿一台搖桿控燈，真的很帥啊，沒人在做這樣的事，就像打電動一樣。」他也說道：「在台灣做類似事情的人還是比較偏新媒體領域的，樂團跟演唱會演出比較沒有這樣的形式。」
擴展台灣演唱會視覺創意的可能？
May 認為，台灣已經有姚仲涵、張方禹等優秀的聲光藝術家們。他身於演唱會產業，認為這類創作觀與演唱會結合的未來可期：「我喜歡 Dumb Type 的作品，很絕對、視覺很有啟發性，還有後來的池田亮司，以科技、數理等微觀的創作思維和呈現方式；女子團體 Perfume 的演唱會也常打破觀眾對於演出的既定想像；近年最喜歡的演唱會視覺設計是 The 1975 的 Tobias Rylander⋯⋯。」
May 所經歷的台灣演唱會十年歷程使他感悟，絢麗大量的燈光效果和 LED 牆已成為精緻演唱會的標配，要創造「有內容的演出」需要更多突破性的創意概念，他舉例：2019-2020 參與陳珊妮「404 (Not Found) 巡迴演唱會」的製作，即從其概念與表現形式得到許多啟蒙與滿足，未來也期待自己在創作上，能夠持續保有核心意念，與流行音樂界的作品對話，於審美、視覺語言、與創作內涵持續開拓感官與思想的邊界。
針對金音獎的表演合作，May 除了與狗柏一起完成聲光錄像作品，也與今年與去年的金音獎大贏家血肉果汁機、FUTURE AFTER A SECOND 於典禮現場共演，試圖讓產業認知到，燈光設計不只是一種服務，也可以是創作，而「LDJ」不僅能讓表演更完整，也不受場地限制，同時具有高度的突破性。
他表示除了 Finger Dumming 外，未來也想嘗試將燈光、視覺媒材連結應用在真鼓、樂器及特殊裝置上：「這已經有先例，像是國外的創作者 Ian Chang、日本樂團 Cornelius、家電系音樂家和田永等，但我的案例應該會更強調『娛樂性』以及『遊戲體驗』，如果真的能有機會與 Playstation、任天堂合作或聯名，那就太夢幻了。」
文章作者
