2021-10-22・週五看MV

【週五看MV】赤楊〈第一世界憂鬱〉拍攝太入戲 嚇到路人以為是真的搶劫

赤楊 ChiYang〈第一世界憂鬱 First World Melancholia〉

甫發行新專輯《第一世界憂鬱》的赤楊,日前釋出專輯同名歌曲 MV,使用 360 度廣角鏡頭拍攝,由上一張專輯合作過的餵飽豬、類比梭羅主唱顏伯聖擔任導演,從劇本、攝影到後製特效剪貼全部由他親自操刀完成!歌詞表達內心的喜怒哀樂與現實生活不同世界的對比,疫情重擊了經濟,讓許多人失去工作,加劇了貧富差距而造成更多的社會問題,害怕與人接觸與隔離造成的憂鬱和絕望感。順口的旋律與非順階和弦,英式與百老匯龐克曲風,加上飛快的速度、粗暴的吉他與破音貝斯,讓飆速的快感正面與憂鬱對決,把藏在深處的恐懼全部釋放吶喊。

MV 主角由共犯結構的主唱詹秉諺擔綱,在台北西門町、法主公廟、公館的破牆(Broken Wall Studio)和內湖等地取景。拍攝理念主要想表達在少數服從多數、多數卻從不想理解少數的社會裡,想要逞一時之快的結果就是無限的奔波,膽顫心驚。街上的人們過著自己的生活,彷彿什麼都沒發生,但擦肩而過的可能是亡命之徒,無情匪類。「誰讓我的世界憂鬱!」團員表示:「拍攝過程在峨眉停車場被管理員趕出,奔跑的時候遇到大雨,太入戲而嚇到路人以為是真的搶劫。」

尋人啟事 The Wanted〈禮物〉

「這一首歌,是給自己的禮物,對自我的肯定。告訴自己,我們值得自己與他人更多的愛。」作為 EP《1% 概論》中最後一首釋出的 MV,此曲是這一整年在經歷疫情、演出歸零、收入銳減的情況下,一個對生命最好的結論。「不管怎麼樣,能夠日常地生活下去,其實也是一個禮物。」

尋人啟事表示,這是第一次拍攝唯美路線的 MV,看到成品時大家都很驚嘆,尤其是出演最多的 dodo。小時候學過芭蕾的 dodo,這次在導演的要求下有些舞蹈動作,在樹林和海邊奔跑,導演和攝影師都頻頻說畫面真的很美。「能夠當一天女神很開心。」dodo 笑著說:「雖然光著腳丫子在滾燙的沙上、或是在滿滿蝸牛殼的樹林裡一點都不浪漫,只能說,導演真的很厲害。」團員們也公布之後會推出這次 1% 概念延伸出來的 Live Session,敬請期待!

原子邦妮 Astro Bunny〈成為你的所有 Be Yours〉

擅長抒情療癒電子曲風的原子邦妮,近日為末日愛情影集《無神之地不下雨》獻唱插曲〈成為你的所有〉,結合古調旋律以及神話的壯闊,詮釋出真摯的情感。歌詞含有大量的阿美族語,原子邦妮感謝劇組貼心地請了族語老師,教導正確唸法,其中歌詞:「拿走我的所有一切,讓我成為你的所有」成為主要的族語吟唱段落,原子邦妮也透露,這段詞是他們感到非常富有詩意,也很喜歡的字句。雖然簡單,卻也像咒語般擁有魔力,情感的表達豐富也很寬廣遼闊,除了愛情之外,更包含著整齣劇暗藏著對地球、對萬物的愛。

歌詞及歌名中大量提到「你」,原子邦妮表示最初創作時的想像是主角對愛慕的人在傾訴,但隨著母語的宏觀意念自然開展後,覺得「你」延伸成為了精神層面,可以是遙遠的自己,或是亙古的執念。此曲被劇組喻為「醫治之歌」,原子邦妮得知後覺得這個稱呼剛好和創作理念不謀而和:「醫治換句話說,也是一種療癒的方式,絕不只是肉體的,每個人自過往走來,或多或少都帶著屬於自己的記憶跟傷口,我們覺得醫治之歌就是一首這樣的療癒之歌,除了能舒緩肉體,更希望能安撫每個人受傷的心靈,不僅是看劇的朋友們,每一個人也許都可以在夜深人靜時聆聽看看。」

盧廣仲 Crowd Lu〈自我的介紹 in peace〉

盧廣仲即將在今年 12 月 8 日發行第六張專輯《勵志論》,繼首波主打單曲〈勵志論〉後,〈自我的介紹〉二度攜手金曲獎最佳音樂錄影帶導演殷振豪,打造別開生面的江湖類型 MV,除了邀請曾榮獲金鐘獎的演員范瑞君擔任苦守生活的女主角,連金馬獎最佳新導演黃信堯也獻上首次出演 MV 之處女秀!

2019 年盧廣仲和殷振豪就曾合作過〈愛情怎麼了嗎〉,這次再次合作,殷振豪在〈自我的介紹〉MV 中刻畫「江湖情義」與「個人牽絆」進退兩難的內心衝突,隱喻自我與本我狹路相逢的意識流動。盧廣仲在 MV 中嘗試挑戰有情有義的亡命打手一角,一開場即為幫派大佬面不改色地近身擋刀,充分塑造冷面性格。值得注意的是,為了這次拍攝,特別找了金馬獎最佳動作設計得主洪昰顥,費時三個月設計武打戲碼,而首次體驗格鬥的盧廣仲也親自上陣,全程以實打實的武術招式完成械鬥場面,規格媲美電影橋段。盧廣仲所揣摩的角色跨度極大,情緒張力飽滿,讓殷振豪導演在片場直呼:「每一個人都被他『從天堂跌落深淵』的表演嚇到了!」

TRASH〈離開台北 LEAVING TAIPEI〉

上個月甫發行第四張專輯《Holy Trip!》的 TRASH,將在今晚(10/22)釋出專輯收錄歌曲〈離開台北〉MV,有別於〈家〉、〈終究還是因為愛〉探討愛與所愛之人的關係,〈離開台北〉則是一首沈靜且散發孤獨寂寥的歌,以鋼琴鋪陳,情緒十分豐沛。

從台北這個令人再熟悉不過的地方啟程,台北之於他們既是家,卻同時乘載著各種複雜情緒,有失落、有快樂也有難過。TRASH 想透過此曲表達:當被世界往前帶著走的時候,有時只能選擇告別,再無奈都得向前。TRASH 以第三人視角在 MV 中飾演駐唱樂團,看著身邊朋友在生命消逝前奮力與生活搏鬥的模樣,不得不被迫做出選擇;同時也映照著每個人在日復一日的日子裡無奈妥協、以及遇見矛盾與衝突的模樣。團員們表示,希望透過音樂帶給大家往前的力量,儘管生活中有再多爛事,都別忘了隨時整理自己,並且相信一切會變得更好。