「Our Favorite City～日本Ｘ台灣音樂革命」是 2021 年日本與台灣音樂人透過線上交流文化趨勢、認識彼此音樂的特別企劃。企劃內容包含活動官網、線上對談影像與文字紀錄，分別在 YouTube 頻道 SAYULOG 與 Blow 吹音樂（中文）、Taiwan Beats（日文）、Our Favorite City（日文）中露出。
9 月的企劃邀請到台日龐克死黨樂團滅火器與 TOTALFAT，久違地線上對談。本文為 Taiwan Beats 獨家授權刊出的繁體中文版。
說起跨國的音樂好朋友，很難不想到滅火器與日本的龐克樂團 TOTALFAT，雖然交情不長，卻因為年紀相仿、聽著同樣的音樂成長的背景，而成為持續交流甚至共演的死黨。在這個「台日音樂黑白配」對談系列裡，他們是唯一一點也不「黑白配」，反而非常熟悉彼此的一組音樂人。
兩團當初是怎麼認識的？TOTALFAT 貝斯手 Shun 搶先發難，表示是接到滅火器的日本經紀人川崎先生邀請，說：「有一個非常想要介紹給你們認識的樂團，我覺得你們一定會成為好朋友。」川崎先生也寄了許多相關的資料和音樂給 TOTALFAT，而在這之前，TOTALFAT 壓根不認識任何台灣樂團。Shun 在澀谷的 live house CLUB QUATTRO 與滅火器見了面，果然一見如故，於是回到錄音室便告訴其他團員：「我剛才認識了一個非常棒的樂團，如果有機會，我們一定要去台灣跟他們合作！」很久以前就開始聽 TOTALFAT 的大正則對這次際遇感到又驚又喜，也因為雙方十分投緣，後來每次去日本，兩團都會相約去下北澤喝個痛快，友誼也逐漸累積起來。「我們是幾乎同世代的，而且組成的背景很像，團員都是高中同學，而且都是同一年組成的，所以那個親切感很重，一見如故的兄弟情感。」
熟悉滅火器的人都知道，他們相當重視經營日本歌迷，可以看到許多 MV 都有日文字幕。這個契機最早可以回溯到 2012 年，他們藉由登上 Summer Sonic 的機會第一次到日本演出，也在下北澤辦了一場小小的表演，當天就認識了許多日本樂團以及後來的經紀人川崎先生，自此常常有機會與日本交流。「到了 2016 年，我們因為新專輯《REBORN》跟日本的觀光機構有一個特別的合作，要到東北 311 災區拍攝一支宣傳觀光的影片，那是我們第一次在 MV 上日文字幕。在那之後很奇妙的，隨著去日本的的次數越來越多，認識的朋友越來越多，交流更加頻繁，而且很自然地會想要多多讓日本的朋友理解我們一點，所以後來才會漸漸有日本盤的發行、把我們的歌詞翻譯成日文再演唱的情況、甚至是邀請日本的音樂人跟我們一起合作、共同創作。我覺得，2016 年是一個蠻重要的開端。」大正說。
「我之前跟大正聊天，才知道其實彼此都一樣是從所謂的『AIR JAM 世代』養成的，包括 BRAHMAN、Husking Bee 等樂團都是從這個世代長大的人。這樣的音樂跨海過去影響到台灣的滅火器，後來滅火器又跨海回來在日本發行了有日文字幕的 MV 和日文歌曲。與其說這是偶然，不如說是早已刻在你們 DNA 裡的一件事了。」Shun 有感而發地說。「滅火器後來邀請到 Husking Bee 的磯部正文一起合唱日文歌，透過創作實現自己的音樂夢想，我對於這樣子的滅火器是非常尊敬的。」
大正補充道：「那個世代是一個叫作 Hi-Standard 的龐克樂團帶起來的，他們在 90 年代末時在美國市場獲得成功，回到日本掀起了一整個世代的風潮。所以大概 2000 年的時候，光是純龐克的音樂祭就可以辦到棒球場這種兩、三萬人的規模。這樣音樂分眾的基礎下，他的音樂市場是相當成熟而且領先很久的。在此前提之下，日本這二十年的龐克音樂不會只有一種樣態，包括 BRAHMAN、MONOEYES 或其他龐克樂團，其實風格都是非常不一樣且獨特的。相對的，這件事情在台灣比較不成立。其實大概是在 2000 年到 2004 年左右，龐克樂風曾經在台中的廢人幫很有凝聚力，我們那個時代很依附龐克這個核心價值。比如 2004 年的時候，旺福也算龐克團，這可能是大家現在想不到的。可是在那之後，坦白說龐不龐克已經不是那麼重要了，這個號召我感覺是消失了。至於龐克音樂到底是什麼，其實在台灣好像也沒有什麼討論的聲音。當然這幾年都還是有很喜歡龐克、而且把龐克音樂元素放得很重的樂團持續在市場面不斷努力，而且發展出很不一樣的樣態，我覺得這是一件很好的事。但由於市場規模不太一樣，所以我們看待事情可能沒有辦法平行而論，沒辦法在同一個 level 上做龐克場景的討論。對於現在的台灣市場來說，怎麼樣把獨立音樂、創作音樂的共同市場規模做出來反而是很重要的事，樂風好像不是太重要。比如滅火器有一定的影響力跟話語權，我們自己也會藉此偷渡自己的理想。例如我們辦火球祭，就會塞一大堆龐克團進去，這可能是我們跟龐克主魂的連結，會想把喜愛的美學放進我們掌控的場合中。」
雖然音樂類型相同，但是日本與台灣仍有一些文化或社會背景的差異，導致雙方在各自音樂圈發展的脈絡也有些不同。大正表示：「我們對於日本音樂的熟悉，其實跟歷史有很大的關係。90 年代的時候，大量日本文化輸入到台灣，可能是因為彼此相鄰、美學接近，所以台灣深受日本的音樂文化影響。日本的音樂產業比我們早發展蠻久的，因為台灣的政治環境經歷過一段長時間的戒嚴，所以我們起步是比較晚的。本質上，我認為彼此喜歡音樂、做音樂的熱情是一樣的，玩音樂的態度也很接近，但是市場的規模還是有差異。比如說，日本樂團可以進行大量的巡迴，作為一種生活形態；台灣的場館就相對沒有那麼多。所以我覺得可以一起持續交流、把眼界放寬去學習，其實是一件很幸福的事情。台灣也很歡迎很多的日本音樂人不斷來這邊演出，大家都很喜歡他們。」
你所不知道的滅火器與 TOTALFAT 的 7 個快問快答！台日音樂藝人黑白配 | SAYUNOTE 上集
文章作者
