採訪、撰文：熊一蘋
約好要採訪的那天晚上，雷擎在肥頭音樂的沙發區練鼓，瑀晟想過去問能不能借個位子，被哲安一把抓回來。我們移動到另一端的角落，征峻和征鴻來來回回張羅椅子，COLD DEW 四人全數坐定，說不上特別俐落或拖沓，但每個人行動起來都沒在客氣。
成軍接近三年，上線的作品只有三首 demo 和一張 40 分鐘的現場錄音專輯，卻在疫情肆虐的 2020 年跑了 26 場演出，在現場累積大量好評；他們是 COLD DEW，串流和社群時代的隱藏角色，很多人記住了這個名字，卻很難完整表達他們聽到了什麼，只記得熟悉的華語金曲氣口，夾帶著逼人的噪音和強勁節奏，像一頭有著溫暖的鬆軟毛皮，卻不時向人張牙舞爪的野獸。
我就是不想跟認識的人一起玩團
「最早是我跟征峻認識，留了聯絡方式，後來見面是到 18 年⋯⋯欸你們先不要吵啦！」樂團的主腦，主唱兼吉他的哲安對一旁鼓譟的三人喊了一聲，繼續說起 COLD DEW 成團的經過。
2017 年的華山阿帕，哲安在那裡錄他的個人作品《TUMOR》，四首歌的卡帶以宅錄方式完成，哲安找來朋友幫忙彈貝斯、做 beat，兩個人直接在練團室裡錄音。COLD DEW 的吉他手征峻當時就坐在櫃檯值班，發現那間練團室流出來的聲音特別酷。
「我是第一天上班，聽了就覺得這個團很酷，結束後進去幫忙收東西，聊一下互相喜歡什麼、加一下聯絡方式。」
兩人再次見面是一年後，哲安做了一陣子宅錄，想組團玩精緻一點的東西，但就是不想找身邊的朋友。「我有時候會比較尖銳，找太親近的人怕吵起來不留餘地，想說找一個之前沒合作過、甚至不認識的樂手來一起試試看，那時候第一個就想到征峻。」
團內兩把吉他率先匯合，兩人第一次練團就 jam 了兩個小時。後來征峻說他弟弟征鴻鼓打得不錯，三人一起練團也合得來，哲安就要征鴻再找一個朋友來彈貝斯，總之自己不認識就好。
「然後他就密我。」貝斯手瑀晟說，「那時候我還在上班，在大便偷懶，下班才回說 OK。」瑀晟那時剛從大學休學不久，對人生目標有些迷茫，高中熱音社認識的征鴻在這時邀他加入 COLD DEW，多少讓他有些精神上的寄託。
一個來了再拉一個，COLD DEW 的團員在 2018 年中陸續到齊，年紀最大的哲安和最小的瑀晟、征鴻差了整整一輪。瑀晟開玩笑說，哲安聽的歌跟他爸差不多，哲安說實際上四個人喜歡的音樂都不太一樣，本土西洋流行獨立都有，瑀晟一開始甚至不聽獨立音樂，COLD DEW 的音樂因此混進了許多不同風格。
問到團名的由來，哲安說他總之就是不想用四個字的中文團名，最好是兩個簡單的音節，四個人翻英文字典亂找，最後選定二十四節氣「寒露」的英文 COLD DEW，不取意思，只是唸起來順口。但順口未必方便口耳相傳，樂團的討論度升高之後，各種中文綽號陸續出現。
「有人叫我們『冷露』，還有『冰滴』。」瑀晟說。
「前陣子還有叫『冷水』的。」征鴻補充。
「反正這團名就是一個意外。」哲安說，「我們給大家一個開放的想像空間。」
個人特色最大化，撞出來的東西就對了
COLD DEW 的創作模式同樣需要直覺和想像，通常由哲安先寫好詞曲、解釋他想要的編曲架構，接著就是說故事的時間。
「我會跟他們講一個畫面，比方說〈山地情歌〉吧，就是我半夜在爬山，過程中有聽到腳步聲、聽到蟲的聲音，像這樣大概說明我想要的氛圍，然後我們討論用什麼樣的方式去呈現。」
哲安說，他有段時期喜歡把自己放在自然之中，感受環境裡萬物的能量，在自己體內催生出屬於個人的情境，他再用旋律詮釋出來。說法有些抽象，但 COLD DEW 的團員往往能很快跟上哲安的想法，這種直覺交流的能力，來自從小培養的音樂基礎。
COLD DEW 四人接觸音樂的時間都很早，哲安國小開始學聲樂和國樂，瑀晟在弦樂團彈 double bass，征峻、征鴻也因為父親的興趣從小接觸吉他和鼓。雖說要討論樂理也行，但四人的音樂交流都是先抄起樂器碰撞一下再說。
「我們最早的一首歌是〈海邊〉，那時想做一點 dream pop 和 shoegaze，但征鴻的鼓打得很猛，不適合做那樣的曲風，我就覺得可以玩很多不同形式的東西，有點且戰且走吧，看大家的風格元素是什麼，我再配合寫歌。」
征鴻的鼓和瑀晟的貝斯都相當強勁有力，這樣的節奏組加入之後，COLD DEW 在初期平緩迷濛的曲風之外，增加了更為尖銳、厚重的風格。哲安說，他從來不想玩特定類型的音樂，四個人喜歡的東西差異大，正好能有更多的空間和可能性。而讓 COLD DEW 在變化之餘依然有一致鮮明色彩的基調，是源自迷幻搖滾的大量即興演奏、哲安的 1970 年代華語金曲唱腔，和緩慢堆疊後爆炸的噪音吉他。
「我們團裡是我在做噪音啦，」征峻說，「可是我不記得這件事是什麼時候來的⋯⋯」
四人開始熱烈討論 COLD DEW 是什麼時候開始變躁的，但每個人的印象都不太一樣，大致上是兩把吉他和強勁的節奏組互毆的結果。
「演第一場時我效果器都還沒很多，演到差不多第三場突然發現，好像差不多要大聲了，就越來越大聲，算是意外吧，」征峻說，「不然我其實滿重旋律的。」
「我們原本是想讓歌曲的段落更有層次感，有留白、有很大反差的編曲概念，才開始加入噪音，殊不知變成我們的一個標誌。」哲安說，他和征峻都很注重旋律，COLD DEW 歌曲中反覆出現的旋律，都是好幾次即興後聽錄音找出來的。
玩噪音的樂團經常搭配嘶吼等粗獷的唱法，哲安說自己的聲線偏細，要那樣唱也沒辦法，只能從自己的特色找到可以發揮的部份。2015 年左右，哲安大量聽 Angel Baby 的音樂，回想起小時候媽媽愛聽的華語老歌，開始把這些歌曲的元素加入自己的創作。
「像是余天早期唱的〈高山慕情〉，那時的華語歌喜歡用很多的滑音、鼻腔、轉調去詮釋，那時是日本演歌的唱法影響臺語歌，然後又影響到華語歌曲，我受那些東西影響很深。」
有了哲安定下的基調，其他人在編曲時也尋找相似的歌曲參考，瑀晟編〈六神無主〉的貝斯參考了康康的〈恁姊仔蹛市內〉，征峻本來就喜歡安童的〈七字仔調〉等歌仔調音樂，征鴻也從熱愛的伍佰找編鼓的靈感。雖然沒有特別想做出臺味，團員們為了彼此契合，編曲還是不時流露讓臺灣樂迷感到熟悉的元素。
哲安唱歌的氣口也讓不少樂迷產生疑惑：明明聽起來很臺，為什麼 COLD DEW 沒有臺語作品？
「其實就是不想跟大家一樣而已啦。我用這樣的旋律寫歌，可是偏偏要唱華語，我的骨子裡就是這樣。」哲安先是瀟灑地一語帶過，才開始認真解釋。
「我家從小就是講臺語，我在臺語家庭長大，所以我華語會有個特殊的腔調。在我大學的時候，同學會調侃這件事，他們沒有惡意，但我當下是覺得、好像有點丟臉吧。後來我開始創作，覺得這個腔是我講話的特色，就很直覺的想把這個特色用在我的創作裡面，用那種不是字正腔圓的華語唱歌。」
哲安不想被貼上背負太多想像的「臺語樂團」標籤，而如今樂團的臺灣味也不再限於使用什麼語言；COLD DEW 全體對這個趨勢沒什麼感覺，只是想把當下進行的歌曲做好。
「我們只是把每個人的特點最大化，擺出來看會發生什麼事情而已，沒有特別考慮其他事，我們團的風格就是這樣。」哲安簡短地做了總結。
搞不好我們下一張就不迷幻了
2019 年初，COLD DEW 在 PIPE 做了第一場演出，台下親友聽了沒什麼反應，倒是共演的樂團非常激動，抓著他們說表演很棒。2019 年是 COLD DEW 快速進化的一年，不擅長 talking 的他們得到官靖剛建議，開始在歌曲中間編寫串場的段落。
「一開始覺得編串場很難，可是我真的不知道要跟觀眾講什麼，與其尷尬的講話，不如就讓自己看起來酷一點。」哲安說。
「讓觀眾的耳朵尷尬。」征峻補充。
聊到最有印象的一場演出，征峻說是 19 年的海或瘋市集，其他三個人立刻激動附和。
「那一場真的很慘，下大雨，沒有雨備。」哲安說。
「我打到一半摔下台。」征鴻說。
「觀眾跳舞跳一跳，還把我效果器踢掉。」瑀晟說。
「我是效果器壞掉，進水。」征峻說，「當時心裡想：幹就這麼慘了，也沒辦法更慘；結果那一場讓整個團打通任督二脈。」
當時 COLD DEW 剛開始試著把歌曲串起來，彼此的配合需要高度的專注和直覺，這次雨中的背水一戰讓他們意外進入新的領域，所有人都在演出中開悟，理解了這個團的音樂應該是什麼樣子。COLD DEW 的現場似乎總有神靈降駕，每個人的肢體動作都隨著音樂大起大落，鼓手征鴻的爆走尤其誇張，不只打砸凶狠，每次演出結束，所有人的第一反應都是：「征鴻你剛剛那個速度是⋯⋯？」
「他真的是臺灣獨立音樂少數打鼓打成這麼⋯⋯」哲安試著揣摩用詞。
「奔放。」瑀晟說。
「暴力。」親哥哥征峻毫不留情。
「我也不知道可以這樣打。」征鴻講得有點靦腆，「我大概從 19 年底開始這樣打，哲安也說這樣很好。以視覺效果來說，我們的表演真的滿好看的，每次都不太一樣。」
「就是要這樣才對啊！」哲安大讚，貫徹個人特點最大化的原則，鼓夠力就不怕他快，其他人也說跟上就好，瑀晟甚至會在自主練習時把速度調快，預習演出時的爆走狀況。
2020 是 COLD DEW 備受矚目的一年，年初還想著疫情之下演出可能變少，沒想到不只沒被影響，還跑表演跑到心態疲勞。
「我們原本的計畫只有四場表演，也不知道為什麼最後演了這麼多場。」自認玩的風格不主流，也不怎麼經營社群，但 COLD DEW 去年表演的場次爆增，台下的觀眾也多了三倍，特地來看他們的觀眾也變多了，年底站上貴人散步的大舞台，結束後久久不停的掌聲特別難忘。對於去年一年的聲勢成長，COLD DEW 四人一直搞不懂整件事怎麼發生的，也沒打算真的搞懂原因來限制自己。
「我們就是做自己想做的音樂，像是緩慢的呼吸，不要一開始就讓情緒達到高潮，是先經過鋪陳再爆發，對我來說是比較舒服的狀態。」哲安說，「但我們什麼東西都想要試，會一直玩出新的東西，搞不好下一張就不迷幻了。」
COLD DEW 接下來要開始他們的新 EP 做準備，哲安說這張 EP 的概念是欲望與幻滅，講一個趕路的人偷閒泡了溫泉，在裡頭尋找溫柔鄉，在幻想破滅後陷入糾葛。結束了這一年多的奔波後，COLD DEW 預計先休息兩三個月，之後再進行一次曲風的大幅改變，往更為黑暗、電氣的聲音的方向嘗試。留下一枚爪印後，COLD DEW 的下一步又將大幅躍向未知的領域。
圖片提供：COLD DEW
文章作者
