我看過兩次百合花現場。第一次是好幾年前在公館河岸留言，因為主唱奕碩是朋友的朋友的朋友的弟弟，就去看了，當天印象最深的是：他們唱台語、音樂情緒飽滿、歌很有趣。第二次是今年的覺醒音樂祭，百合花是我少數有停下來聽超過三首歌的樂團，站在烏漆墨黑的草地上四處張望，控台附近站了不少音樂人，大家以一種評鑑的眼神看著舞台。就算我聽不懂台語歌詞，也感受的到他們似乎在做一件很厲害的事。
9 月 20 日，百合花在 The Wall 舉辦了《燒金蕉》發片專場，我被臉書同溫層好評洗版。10 月約了這場採訪，訪前把專輯聽完了，覺得好屌；訪完後，有股衝動和使命感，很想讓所有人都知道關於這張專輯的一切，就不小心寫了 5000 字……。
百合花的組成
大約六年前，就讀北藝大美術系的奕碩跟害喜喜的顏文康、餵飽豬的顏伯聖一起寫了〈怨天地〉、〈魔神仔〉兩首歌，開啟了他的台語歌創作之路。然而三位主唱一起組團似乎搞不出什麼名堂，於是奕碩便找了同樣是北藝大的戲劇系學姊邱莉舒加入。
有了鼓手，那 bass 手怎麼辦呢？所幸就讀傳統音樂系的同學推薦了自己的樂理學生──當時還在新竹念高中的威佐。2014 下半年，百合花開始以三人編制遊走江湖。隔年在春吶演出時，少年白樂團的大家正好在台下看，因此認識了吉他手棕予。
「後來我們變成好朋友，少年白發 EP 時在台南漁光島辦了一場淨灘活動，還有邀請百合花來共演。」棕予表示，自己是在《燒金蕉》專輯做完、要開始巡演時才加入的，因此並沒有參與錄音。
團組了六年，為什麼選擇這個時間點發片？「我寫這些歌，一直覺得沒有必要被大家聽到。」奕碩表示：「有些歌有種時代感，就是要在某個時候出來才會紅。但我們就是，也不知道唱這個歌有什麼屁用，當然我還是會一直做下去，但就覺得沒有必要發片。」聽到這裡，不禁萬分感謝促成專輯誕生的幕後大功臣──打倒三明治主唱王欣茹。
「我有個朋友（就是欣茹），她之前的團 TU EGO FUN PAN 剛好要寫 EP 補助，問說要不要順便幫我寫？所以我就從 30 首 demo 中選了 11 首出來。〈醫生〉是後來錄專輯時才加的。」既然哪一年發都可以，那寫更多歌再來選不就更厲害了嗎？抱持這種想法的奕碩另一方面又認為，自己在寫沒有人講的語言：「很悲觀啊，你要用現實面來看，除了傳統產業，一般工作時誰在講台語？只能在吃飯聊天時講一下，開始討論正事就會講國語。有點像我在台灣寫法文歌，這不是大家在用的語言。」
會找音速死馬小各（鄭各均）擔任專輯製作人也是因緣際會。「之前演出認識了陳穎達，我們有時候會一起彈吉他。有一次我辦展覽他來看，我給他聽我的 demo，然後他說可以找小各，當時我還沒有聽過音速死馬的作品。回家後，他又傳訊息跟我說了一次『我覺得你要找他』，陳穎達通常不會很積極地跟你說要你做什麼，但這件事他說了兩次，非常難得。」
我們在做沒人聽的音樂
奕碩和小各花了非常多時間調整每首歌的編曲，找了南北管傳統樂器如嗩吶、南鼓、雙鐘、殼仔絃等多位樂師進行錄音，在樂團創作中融入戲曲唱腔、南北管元素、童謠與古調元素。
「我覺得補助某種程度上是有社會責任的。像傳統音樂就蠻慘的，你看，就算是講閩南語的人，他們也沒有在聽南北管；在街上看到陣頭時，一定有人會把小孩耳朵摀住，覺得這個音樂很吵。這些人一輩子都在做大部分人會覺得吵的音樂。」所以奕碩就在《燒金蕉》專輯封面清楚標明此作品獲文化部補助，「我也沒有想要諷刺，就是想告訴全世界，我拿這個錢，然後用在台灣音樂相關產業那些應該獲得的專業人士身上。像專輯的紙也是特別找台灣廠商做的紙。」
寫段旋律、找個會看譜的人來演奏，對奕碩而言是件非常可惜的事。「例如我今天用了愛爾蘭曲調，就會有人筆戰我；賣咖啡的說自己是義大利深烘焙也有可能被罵。但做傳統音樂時大家就茫了，因為沒有人知道那是什麼。」悲傷的是，在傳統音樂界頂尖的藝術家，生涯顛峰可能也只是得個薪傳獎、在民間教教課罷了。「大家不在乎這件事，我就覺得，如果要融合的話不能開玩笑，要好好做。」
〈醫生〉的間奏是傳統南管的〈風打梨〉；〈燒金蕉〉取用北管的鑼鼓點與「入弄」的旋律；〈逐家攏仝款〉在「莫名其妙」那段所唱的旋律，亦是從「入弄」的旋律修改而成。
「入弄」是陣頭很常會聽到、將同一段旋律不斷重複的形式結構，「就是行進音樂的一種，你就想像在路上演奏，有很多路人經過，如果音樂有起承轉合的話路人可能只會聽到某一段，所以要一直重複，要保持熱鬧的感覺。」
前面提及，百合花為了錄製專輯，花了大把時間改編曲。「〈燒金蕉〉的新版本完全超越我對這首歌的想像。」bass 手威佐解釋，舊版本比較簡單、像童謠，演出時大家會 focus 在歌詞，就覺得是在開玩笑，「但新編曲很誇張，前面有點 funk，然後出現北管，又忽然有個 swing、變得有點爵士感，反而大家的注意力會比較放在音樂上。」
當所有人都太過認真、做什麼事都要掏心掏肺時，沒有這樣做就會被說是在開玩笑？奕碩對此感到不解：「當然不是說掏心掏肺不好，我也是有喜歡很多正經的歌，但當我不這樣做時，很多人會說『喔你大概沒有要玩那種帥的樂團、只想要好玩有趣』這樣，他已經把你分類在別的地方了。Jack Black 有說過一句話，人家問他，你唱功這麼好、你們團（Tenacious D）的音樂也很酷，但為什麼要一直開玩笑？他就說『因為世界上認真的樂團太多了』，我也覺得大家都太認真了。」
樂團與傳統音樂的融合
傳統音樂的結構，常用詞句與鑼鼓詩作為單位（例如這首〈台東人〉），雖然奕碩寫歌依然在固定拍的框架底下進行，但部分橋段如〈早知莫投胎〉開頭旋律就不是用固定拍子來思考。
這種邏輯與一般玩團會遇到的編曲想法差很多，我問團員們，剛加入百合花時會覺得很難跟上嗎？「這個問我就對了！超慘的！我剛開始加進來時完全不知道要怎麼辦。」吉他手棕予反應超激動，看來是被困境荼毒了許久：「一直聽聽聽，還是聽不出來南北管跟搖滾樂的關係是什麼，只好直接去問奕碩，他彈給我看，然後一段一段慢慢問。練這張專輯收穫很多，但真的是蠻燒腦的，跟以前接觸的東西完全不一樣。」
傳統音樂通常是幾條旋律線在做變化，不是用和聲概念，因此奕碩有時候會故意把和弦的感覺削弱，在沒有傳統音樂的部分才會疊比較多和聲的東西。「例如笛子跟月琴演奏一樣的旋律可能要高八度，但有時候太高了又要直接低八度，就會有時高有時低，但都還是同個旋律。我自己覺得很像儒家思想：你要跟大家差不多，不要做很誇張的事情。」
〈緊中冷〉便是一首可以用同個和弦一直彈下去的歌，它還是有和聲，但重點不在和聲，聽眾不會特別去意識到和弦，強調許多旋律和節奏變化。
「北管有個傳統曲式叫『緊中慢』，在輕快的節奏上唱慢的旋律，聽起來很自由。〈緊中冷〉很好玩，我把『緊中慢』前奏的鑼鼓加超快，但我朋友不知道怎麼打，所以我們是先打慢的，用電腦把它調快，再去學那個被調快的聲音，超難！」奕碩將曲式結構的特質延伸到歌詞創作，〈緊中冷〉是他去芬蘭交換學生時，抱著一把月琴彈彈唱唱寫出來的，描述人類在快速的時代裡感覺到冷，如同歌詞唱著：「世界愈行愈緊／人就愈來愈冷／天氣若愈來愈冷／人就愈走愈緊」。
百合花的歌詞沒有講大道理般的囉嗦，字裡行間未道盡的空白，卻讓人心思不禁往故事裡鑽。「我寫歌時常常會放一個角色進去，如果從自己的角度出發，很難寫出某些歌詞，但創造角色就可以用比較誇張的方式描寫一些事情。」像〈藝術家〉這首歌，正因為角色塑造，讓不同人聽起來有不同的投射。棕予覺得這首歌相當幽默：「因為我不是學藝術的、平常也不會去看展，所以我對美術館的感覺就像歌詞寫的那樣。但後來聽奕碩講了寫歌的想法，跟我想的又不太一樣。」
奕碩：「我在做的是裝置藝術，但大部分人對美術有個認定，覺得藝術就是繪畫，應該要很美之類的，但我不是在做美的東西，我很難跟別人解釋自己在幹嘛，也常常被問為什麼要做這種讓人不舒服的東西？」〈藝術家〉的創作源自於奕碩的裝置作品「藝術聯誼會」。「介紹這個作品會講很久……，總之我在那邊放了個收音機，裡面有三、四首歌，都是同一個概念：預設一位 50 歲以上的老人，他講台語、聽老台語歌，不懂藝術在幹嘛。用這個角度去寫了幾首跟藝術有關的歌，編曲和唱法也參考那些老歌。〈藝術家〉是其中一首，我覺得它的歌詞開闊度是可以放在專輯裡的。」
此外，奕碩還刻意參考郭金發的唱法來詮釋〈藝術家〉：「他的聲音很圓、很沉很低又有抖音，而且又會唱又會寫，我很喜歡。而且我模仿他的唱法，那首歌才會明顯地讓人意識到，我在用另一個方式唱歌。其實〈藝術家〉也有點在調侃我自己，我用另一個角度來寫我在幹嘛。」
相信有不少人認識百合花是從〈跤麻麻〉開始，這首歌讓他們獲得第三十二屆政大金旋獎「創作大賞」以及「最佳作詞獎」。
「政大金弦的影片是寫〈腳麻麻〉，但收錄專輯我們就把它改回〈跤麻麻〉。漢字系統下面很多語言，不能亂用。」奕碩非常強調台語字的寫法，例如「吐槽」應該要寫成「黜臭」：「你想像我是一顆泡泡，裡面很臭，但外表看起來是個可愛的泡泡，然後別人就這樣戳一下，啊，全世界就知道我很臭了。但如果寫成『吐槽』就完全沒有這個意思啦！」他邊講邊演一顆泡泡，團員們也很有默契地在一旁「黜臭」。
〈跤麻麻〉是專輯中相對比較安靜的歌，也是邱舒近期最喜歡的一首歌（她強調每個時期所喜歡百合花的歌都不同）：「不管編曲如何變化，這首歌的本質一直都有留到現在。我覺得它蠻悲觀的，在悲觀的情緒下看待人跟人的關係。但我和奕碩的聲音質地唱起來讓它的色溫變亮了，給人一種鬆鬆溫溫的感覺。單看歌詞是暗的，但歌聲和編曲特性會把這首歌 light up 起來。」
我問奕碩，如果別人聽了你的歌，解釋歌曲方式跟你創作時想的不同時你會怎麼辦？「很好啊，我就是要維持這個狀態，就像你生一個小孩，你不要逼他變成什麼樣子。」
百合花以《燒金蕉》入圍了第十屆金音獎「最佳專輯」、「最佳搖滾專輯」、「最佳搖滾單曲」以及「最佳新人（團）」四項大獎，問及對入圍金音有什麼想法？奕碩回答：「不管有沒有入圍，這張專輯的價值從來都不會變，但我一直覺得這不會是路上的人會唱的歌。有個獎項讓我們入圍，應該可以讓更多人知道，音樂是有許多不同面向的。」
【燒起來，百合花熱鬧巡迴】
11. 24 （日） 台中 玩劇島小劇場 Little Play
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11. 29 （五） 高雄 LIVE WAREHOUSE
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12. 07 （六）台北 女巫店（現場售票）
攝影：Yuming
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