文：奧利佛
很榮幸這次樂手研究室訪問到香港鼓手阿勳，從小十幾二十歲認識阿勳，以前一起玩團已經覺得他強到爆炸，從以前的小 band 仔到現在公認的鼓王一直看著他的轉變（其實他才三十出頭他…）。
阿勳是我本人遇過最強的香港鼓手，沒有之一。他的強是能駕馭眾多不同曲風，不只「會打」，而且是要成為最強的那個。不說 Rock／Pop 那麼籠統的層次，Blues、Jazz、Funk、Emo、Hardcore、Reggae、電音，你說得出他都會。而他的「會」不是自己隨便會打個幾首就算，他是真的組了該曲風的創作樂團，而處於該領域的頂尖地位。你看他參與過的樂團，看他的履歷，你會嚇到尿褲子（很納悶他怎麼有時間打那麼多團…），從 Hardcore 班霸 King Ly Chee，Emo 傳奇 Whence He Came、藍調名牌 Helter Skelter，到 K 歌之王陳奕迅、容祖兒、黃耀明、黃家強，甚至最近他玩的是 Reggae，還當DJ 打碟……你永遠不知道阿勳的極限在哪裏。我想很多人有興趣知道他的成長之路以及鼓件的需求配置。
阿勳的背景
黃偉勳 (Stephane S. Wong)，又名阿勳／阿 Funn，畢業於演藝學院繪景系。自8歲開始學習鼓擊至今，並於中學時代開始學習吉他、口琴、貝斯及組織樂團。曾參與之樂團有：大頭佛、King Ly Chee、Whence he came、Charisma、Helter Skelter、野仔、Tuesday Morning Surfing Club 等。阿勳於1998年蒲窩青少年樂隊比賽及2000年黃金蒙馬特音樂節中奪得「最佳鼓手」的獎項。現活躍於流行音樂樂壇，擔任音樂會鼓手一職及錄音製作，曾參與陳奕迅、容祖兒、何韻詩、麥浚龍、林一峰、At 17、黃家強及楊千嬅等歌手合作。其他合作的歌手或音樂人單位有：劉德華、草蜢、林憶蓮、達明一派、鄭秀文、香港小交響樂團、謝霆鋒、PixelToy、拜金小姐、人山人海、青山大樂隊、藍奕邦、范曉萱、蔡健雅、Eric Kwok等等。更經常與不同的音樂單位到美加、澳洲、中國和亞洲等地演出。阿勳現為盧凱彤 Ellen and the Ripples Band 成員，香港雷鬼樂團 Sensi Lion 與大頭佛的鼓手，最近常為參與歌手容祖兒、藍奕邦、何韻詩、黃耀明、黃家強、草蜢等等的巡演與錄音工作。一直熱愛 Reggae 及 Drum n Bass 音樂的阿勳，於2006年與志同道合的 DJ 朋友組成了 Heavy Hong Kong，並以此兩種音樂為骨幹，作不定期的打碟演出，分身 DJ Stef:funn 從此誕生。2011年，阿勳更創辦了活動團體 Trenchtown Music HK， 為香港本地和外地邀請到港的音樂人、樂團和 DJ，舉辦大大小小不同形式的音樂會和活動。阿勳早於2006開始，被國際品牌 Zildjian 選為香港區其中一位代言人。
從甚麼時候開始聽音樂與學習打鼓，以及後來開始玩樂團？音樂路上重要的啓蒙導師有哪幾位？
勳：我大概3歲開始聽音樂。因為爸爸很愛聽音樂，常在家播放，所以小時候也是聽 Santana、Michael Jackson、The Beatles、Carpenters、Bee Gees 等等和70－80 年代的音樂。說到我音樂路上重要的啓蒙導師，第一位一定是我爸爸，他除了喜歡聽音樂，年青時還有打鼓！順理成章，他便是我第一位老師，然後在我10－18歲時，便跟了兩位老師正式學鼓，其中一位是何日君（80年代香港知名樂團小島樂隊的鼓手），而他對我的影響亦比較大。
我從8歲開始學鼓，原因是在電視看到Beyond，看到鼓和鼓手（葉世榮）很酷，然後便請求爸爸教我打鼓，最初只是在家用筷子敲打放玩具的箱子，由於當時我天天也一邊聽 Beyond的歌一邊瘋狂地打著「鼓」，於是在我九歲那年，爸媽便把我送到一家叫「嘉林琴行」的地方正式開始學鼓和學看樂譜了，哈哈！值得一題的是因為爸爸看到我整天在打箱子，後來有一次帶我去玩具反斗城買了一套玩具鼓給我。本來他以為我只是玩玩而已，但我整天都在打那套玩具鼓，而後來到我11歲那年，有天我回家，發現家裡放了一套鼓！原來爸爸看到我那麼認真，買了一套二手的 Yamaha 鼓組給我！（可想當時候對我有多震撼～）這便是我人生第一套鼓，直到現在我也有好好收藏它。同樣是11歲那年，因為媽媽教會舉辦一個音樂會，媽媽便叫我跟那隊菲律賓人樂隊一起表演幾首歌（我媽媽是菲律賓人），這便是我第一次跟樂隊演奏！在那好幾年，我想是因為年紀比較小，所以就只能偶爾跟這教會樂團玩音樂，當然，這班叔叔也教會了我一些音樂。就這樣一直到我16歲的時候，因中學有一個晚會要找一組樂團表演，於是我跟幾位同學組了一隊臨時樂團在這個晚會中表演，雖然在表演後我們也沒有再一起玩了……但因為這晚會，有幾位學長問我有沒有興趣加入他們的樂團，因為他們找不到鼓手，於是我答應了，而這就是大頭佛樂團的誕生！已經是1997年的事了！
你常用的鼓組配件有哪些？現場演出與錄音用的配件會有很大差別嗎？你自己有沒有甚麼特別的收藏品？
勳：常用的鼓組配件是一套70s 的橘色透明 LUDWIG “VISTALITE” 鼓（因為我喜歡橘色和 Jon Bonham）
(22” Bass Drum, 13” Tom, 16” Floor Tom, 18” Floor Tom)
Snare:
Ludwig 14×6.5 Black Magic,
Tama 14×6.5 Bubinga Snare,
Ludwig Keystone Series 14×8 Snare,
OCDP Maple Shell 14×6.5 Snare,
Tama StarClassic 14×6.5 Maple Snare,
Canopus Custom Shop “Rasta Snare” 14×6.5
Cymbals: (with Zildjian Endorsement)
15” K Light Hi-hat,
19” K Hybrid Trash Smash,
20” A Custom EFX,
20” K Crash Ride,
19″ A Zildjian Armand “Beautiful Baby” Ride with 3 Rivets,
19” K Custom Hybrid China,
16” A Custom Rezo Crash,
22” K Custom Dark Complex Ride,
22” K Light Ride,
6” Zil-bel.
Electric Drum Pads:
1.Alesis Control Pad with Ableton Live
2. Nord Drums
DrumHeads:
Evans:
Snare:
-ST for Ludwig Black Magic, Tama Bubinga / OCDP Maple Snare
-EC Snare for Ludwig Keystone Series 14×8 Snare / TamaStarClassic 14×6.5 Maple Snare (For my special “soft and low” tuning)
-Hydraulic for Canopus Rasta Snare
Toms: EC2 clear
Bassdrum: Emad Clear
Drumsticks: Ludwig 5B or Vater 5B
特別收藏品是有：
1.Ludwig Black Magic 14×6.5 100th year anniversary special edition snare.
2.Canopus Custom Shop ‘Rasta’ Transparent 14×6 Snare
錄音跟現場演出其實會有點分別，因為現場演出的時候要處理不同風格的歌，Set up 會比較多。但錄音的時候會比較簡單，還喜歡用另外的 Yamaha Recording Custom 去錄！
你玩過那麼多不同風格的樂團，器材需求上會有很大差別嗎？可否簡述？你自己其實最喜歡哪種曲風？你認為自己的風格是屬於哪一類鼓手？
勳：器材需求上沒有太大分別，因為平常也會用真鼓加電鼓。但每次跟人山人海和黃耀明合作也會用上很多電鼓的部分，最近一次就把 Alesis Control Pad 代替13”tomtom 的位置。
音樂風格上我最喜歡 Funk 跟 Emo rock 的類型， 而我自己覺得我的風格大概是 Rock 吧。而我最喜歡的鼓手有 Red Hot Chili Peppers 的 Chad Smith、Foo Fighters 的 Taylor Hawkins、Dave Grohl 和 Led Zeppelin 的 Jon Bonham。
平常會做甚麼鼓技練習？
練習方面，我自己很喜歡做16分音的練習，拿著鼓棒打大腿、枕頭，不一定是需要真的打鼓，這個練習主要是左右手的平衡，與手腕力量，比較是一個機械性的練習，讓手部 Warm up。除此以外我也會聽著節拍器，練習的內容是聽著拍子去自由 Fill in，創作一些 Beats 一些 Pattern。因為工作原故，常常也是跟樂團、歌手或自己的樂隊一起排練， 所以會比較喜歡多留意怎樣去創作和配合其他樂手，因為我覺得去當一位Musical 和動聽的鼓手，會比較有趣。
你一路從玩樂團的 band 仔，後來成為職業樂手，成為各流行藝人的演奏班底。這其實是很夢幻的經歷，也是很多學鼓的人的夢想。請簡述你當中轉變的經歷；要成為職業樂手需要甚麼條件？
勳：我覺得我最幸福和令我意外的，就是在2003年黃家強先生帶我「入行」。我小時候是因為 Beyond 才去學鼓，沒有想過長大後會幫 Beyond 成員弄音樂和工作！以前玩自己的樂團跟後來成為職業樂手，分別真的很大。因為自己的團，是弄自己的音樂，比較自由。但當了樂手後，會有很多東西需要配合：除了反應要快，也要用最短的時間去表達自己的想法和打法來令 Band leader 和歌手滿意。同時也要用自己的 Beats 和技能，令歌手和其他樂手覺得安穩和舒服，但同一時間，也要投放自己的元素和特色，當中的平衡並不容易。
可否給年輕樂手一些建議？
勳：多練習！多聽不同年代、不同風格的歌，甚麼都要聽（這很重要！），然後從聽到的，學習其他人的打法和處理手法……漸漸就會成為自己的 Library 和風格。
黃偉勳 FACEBOOK
文章作者
