來自浙江的樂團「臥軌的火車」，近日來台進行《昨日重現 Yesterday Once More》巡迴演出。上週於台北 REVOLVER 正式啟動，緊接著 9/6 在高雄 LIVE WAREHOUSE、9/8 在台中 Legacy chako 接連登台，最終於本週二 9/10 回到台北松菸誠品表演廳，做本次巡演最後一場演出。除了較 REVOLVER 演出近兩倍的精彩曲目編制，更邀請近兩年鮮少公開演出的落差草原WWWW 作為本次巡演的嘉賓。
談起與落差草原WWWW的相識經歷，臥軌的火車主唱沈幟在社群分享，2019 年曾作為樂團巡演的 PA 一起演出，因此成為了非常好的朋友，也對落差草原WWWW 的音樂非常驚艷：「現場有著很吸引人的節奏部分，自發而原始，伴隨著豐富壯闊又不失靈氣的聲響，現場的動態和表現力也很好。我很高興能給這樣的樂團調音。」落差草原WWW 也回應：「很開心即將再次與沈幟以及久仰的樂隊見面，這是非常難得的相聚，同時也可能是草原今年內僅有的演出。」
誠品表演廳的演出由落差草原WWWW 的經典作品開場，配合青紅燈光變幻營造詭譎氛圍，〈星〉、〈渡〉、〈夢船〉等曲目以笛聲、鼓聲及實驗性人聲，呈現神秘而動人的音樂旅程。〈碎花星辰〉以近十分鐘的篇幅，融合部落感的打擊樂，合成器如繁星墜落般破碎，手風琴和橘紅燈光交織，讓人如置身於奇幻的聲音地景。以矮人族傳說為發想的壓軸曲〈黑夢〉則融合古調及現代樂器、電子音效，構築出人聲吟唱、合成器旋律和鼓擊節奏的無限圓舞。
接著臥軌的火車正式登台，以〈紅蜘蛛〉作為開場曲，紅色燈光映照下的吉他獨奏，瞬間將觀眾拉入臥軌的火車特有的神秘氛圍。〈一個情歌2017〉在靛藍燈光中流瀉出復古又浪漫的情感，像是一段穿越時空的情感回憶。現由沈幟、Pz、鄔雨杰、abing 和李子超組成的臥軌的火車，本次演出打碎過往三張錄音室作品的編曲結構，以六年前來台截然不同的編制，將復古情懷、異域情調、爵士韻味與浪漫抒情盡數融入他們的音樂語言，營造出獨具一格的聲音風格。
本次巡迴臥軌的火車也演奏多首未收錄新曲，如笛子和薩克斯風的悠揚共奏的未命名代號為〈紅牛扒〉的新歌，延續過往「迴路」歌曲系列的〈廻路3〉，臥軌的火車回歸復古合成器音色，營造出如同行舟般的實感；〈廻路2〉加入薩克斯風的近乎悲鳴的吹奏形式，如同墜入海底，感受浮潛塵世的孤寂和深邃。同樣未命名而現通稱為〈鄔機〉的曲子當中，則能聽見沈幟深情的中提琴演奏。
鄰近演出尾聲，沈幟簡短的吐露唯一一段 talking：「謝謝落差草原精彩的演出，謝謝子皿讓我們可以來台灣演出。」壓軸曲目〈Love is Everywhere〉則將美國頂尖爵士樂手 Pharoah Sanders 經典作品重新詮釋，沈幟低沈的嗓音和鄔雨杰嘹亮的歌聲交疊，以「Love is Everywhere」的簡單歌詞，傳遞深厚情感，為整場演出劃下句點，也體現在〈一些次要的時刻〉時期後，臥軌的火車殷實且撫慰人們心緒的音樂。
透過本次巡演，臥軌的火車也重啟經營閒置已久的 Facebook 與 Instagram，未來預計透過社群分享更多新作資訊，也期盼再次與台灣歌迷重逢的日子儘速來到。
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