對於絕大多數人來說，首爾仍是南韓的流行文化重鎮，就算談到 K-indie，首先聯想的也是弘大地區的 live house，可釜山這幾年因為釜山國際電影節的知名度，也漸漸成為有文化交流戰略的國際都市。權敬美表示，南韓流行文化資源過去的確都集中在首爾，釜山這幾年卻透過影展、演唱會等活動，漸漸擺脫了「魚市場」的傳統印象。甘川洞文化村的小王子像、韓劇取景的虎川村、有沙灘美景的海雲臺海水浴場，皆讓釜山顯得年輕有朝氣。
從音樂消費市場的角度，Highjinx 認為釜山音樂節的重要性，在於讓海外音樂人可以接觸到韓國南方的觀眾，改變過去首爾獨大的狀況：「大部分的藝人都只會選擇在首爾表演，對於南方的觀眾來說就成了門檻，需要花更多的錢和時間成本，才能到首爾看他們的演唱會。此外，釜山音樂節的門票因為有政府資助，所以比較便宜，這也帶來正面的吸引力。」
對於台團來韓發展，Highjinx 提醒我們，現在不必只著眼於首爾，釜山和其他城市如：大邱、光州的音樂場景也在成長⋯⋯
2022 年 10 月 1 日，韓國剛取消入境 PCR 的那一天，I Mean Us 甫在釜山國際搖滾音樂節（以下簡稱：釜山音樂節）的第二大舞台登場。晴空豔陽，氣溫正暖，剛加入 I Mean Us 擔任新主唱的 OHAN，在台上用流利的韓文講話，讓台下上千名韓國觀眾驚呼連連。
「昨天晚上一到釜山就吃到好吃的豬肉湯飯，今天又看到這麼美麗的風景，對我們來說是一件非常幸福的事情。」在描述度過艱難的兩年後，I Mean Us 終於能帶著專輯到釜山表演，OHAN 充滿信心的說，和韓國觀眾再次見面的時間很快就會到來：「最後一首歌是獻給年輕靈魂名爲〈You So〉的歌曲。請跟我們一起享受到最後。以後也請大家多多關注和喜愛 I Mean Us！」
這趟演出是由文化部影視局支持的「2020 年赴韓國參與音樂節演出活動」，由新視紀整合行銷承辦，過去兩年因疫情延期後再度重啟。除了 I Mean Us 到釜山音樂節，9 月初康士坦的變化球、noovy 與 OVDS 到首爾 Zandari Festa 的演出，也在同一案內。
儘管兩個音樂節相隔僅一個月，在全球巡演日漸解封大勢下，韓台出入境政策瞬息萬變，從簽證需求到隔離天數，都需要承辦單位緊跟資訊，讓啟程前多了幾分不確定。不過當中最大的難題還是機票了，因為沒有直飛釜山的班機，我們必須先入境仁川機場再換航班，光是轉機就得提早一天進行，過程中也很難完全避開國內線的人潮。
I Mean Us 行前剛到新加坡、吉隆坡演出完，團員五人對於飛行與回程的隔離顯得坦然。對我而言卻有相隔兩年再次出國看表演的新鮮，而前幾年因為工作跟元老團員算熟，這趟又對新團員的狀態有了更深的認識。
記得過海關時，OHAN 指著韓國入境檢疫警示上的「發冷」（오한）二字就念作 OHAN，我這才意識到他的藝名原來連結了他瘦高冷峻的外型。這幾年他簽給 1976 主唱阿凱，跟在阿凱身邊擔任助理，持續累積製作與行政經驗，也發了首張專輯；許久沒玩團的他，已漸漸找到和 I Mean Us 融合的方式與位置。根據阿凱的說法，他頗希望獨行多年的 OHAN 能因為 I Mean Us，有更多生活面的刺激。擅長韓文的他，確實對樂團這趟演出的受訪、溝通、表演加分不少。
必須補充說明的是，I Mean Us 原本的貝斯手 Hank，剛好這趟行程強碰他的另一組樂團 SADOG 專輯《十週年》發片場，因此找來莉莉周她說、眠腦的大慶代班。在出入境及音樂節現場和大慶聊到很多動漫與二次元作品，才知道他宅力不容小覷，也是很有想法的一位音樂人（個人遇到熟悉哥吉拉、EVA 與 lol 的宅宅總會在心裡加分）。
到韓國演出，不只是官方交流
釜山音樂節這次給 I Mean Us 安排在下午兩點，算是挺不錯的時段（根據我過去的經驗，若被排在正午開場，觀眾多半都還沒進場，演起來特別辛酸…）。早上 11 點試音，樂團 setting 花了比較長的時間處理內場監聽問題，下台後便與香港經營的韓國新團 OCJ NEWBIES 三位成員，在韓國最大直播平台 V LIVE 上的 T-ONE MUSIC 頻道受訪。
這幾年與新視紀合作，協助台團在韓國落地行程與宣傳的，是 90 年代曾在滾石韓國工作，推動早期台灣韓流（酷龍、神話、寶兒）發展的權敬美；中文十分流利的她，因為有長年做韓流偶像在台宣傳的經驗，很快就能連結到韓團偶像合作，甚至在 I Mean Us 落地時安排專門拍攝藝人出境機場照的媒體拍照。
權敬美在受訪時分享，這次與新視紀討論後覺得宣傳上可以做一些「更在地」的方法，譬如韓團前幾年經常出國，因此誕生出「機場時尚」的流行文化，時尚品牌會和藝人及媒體合作，在藝人入境時拍照曝光。而早年韓國練習生都很神秘，往往正式出道時才會亮相，如今隨著社群媒體發展，反而會提早拍各種 pre-dedut 的影片曝光；這次訪問 I Mean Us 的 OCJ NEWBIES 成員即是處在 pre-debut 階段，他們的團體名稱甚至還是用經紀公司的名稱暫定而已。
除了官方合作的交流，I Mean Us 這一趟也在後台見到不少老朋友。曾經與他們在韓國、台灣共演兩次的釜山在地樂團 Bosudong Cooler，在我們一抵達會場後就熱情地和 I Mean Us 打招呼、交換周邊。I Mean Us 的鼓手佩蓬說，2019 年 Bosudong Cooler 來台，他們情義相挺共演，為此甚至放棄去看 Kamasi Washington 難得在台北的專場，足見交情之深。
實際上不只 Bosudong Cooler，過去三年協助釜山音樂節接待國際樂團的韓國主辦單位 Highjinkx，也與 I Mean Us 有著友好關係。Highjinkx 的前身為韓國的雙語線上誌 DOINDIE，後來轉做韓國獨立音樂演出，也安排國際藝人到韓國表演，曾經合作的對象包括：2019 年的 Mitski、AURORA、今年 7 月的 Syd，以及在釜山音樂節壓軸的 Bastille、HONNE、Oh Wonder 等。
Highjinkx 很早就以 Focus Asia 的活動企劃，安排韓台音樂人共演，2018 年 I Mean Us 在韓國的第一次演出正是他們安排的。他們在受訪時分享，若非疫情，I Mean Us 肯定已經來韓國多演兩、三次了。他們特別喜歡 I Mean Us 的現場，認為他們即使在小場館用最基本的設備，也能夠帶來一場好演出，「這次釜山觀眾對他們的演出反應也相當正面，希望他們 2023 年可以再來演出，讓我們有機會拓展他們在韓國的知名度。」
鬆綁管制後的韓國音樂現場
釜山國際搖滾音樂節（Busan International Rock Festival）有「韓國資歷最久的音樂節」之稱，場地位於沙上區的三樂生態公園（Samrak Ecological Park），自 2000 年開始免費舉辦數屆，直到 2019 年才轉型成售票型音樂節，排出 The Chemical Brothers、Courtney Barnett 等國際陣容。可惜前兩年受到疫情影響——2020 年停辦，2021 年改線上直播加押金抽票制（繳交 5 萬韓元保證金抽票，中獎者若到現場領票即可收回保證金）——否則可能會比現在更受東北亞市場矚目。
幸運的是在解封後的報復性出遊下，2022 年釜山音樂節的回歸有了空前受益，官方預估現場參與人次達 8 萬，雖然有遇到硬體狀況（Nell 演出時遇到音響問題中斷，導致 HONNE 的演出也延後），整體聲勢仍提振不少，單看韓國天團 JANNABI 在第一天演出時，全場大合唱的熱烈程度，已顯現韓國現場演出市場從資本到觀眾皆信心勃發。
過去兩年的疫情曾徹底壓制韓國音樂現場，曾進行的管制包括，進場出示疫苗接種證明、PCR 陰性確認書，禁止現場應援、歡呼等，諸多措施導致延遲進場，本該炒熱觀眾氣氛的表演者，變成要提醒觀眾自制。然而這些狀況如今在釜山音樂節都看不到了，不戴口罩的觀眾非常多，政府唯一提醒大家的手段，是不時寄出的疫情警告簡訊（類似台灣的地震警告簡訊）。
權敬美觀察，2020 年流行音樂演出可說是完全停滯，只有零星的古典樂、歌舞表演，直到 2022 年 7 月整體才明顯回溫，音樂節多了非常多。「I Mean Us 來的時候氣氛已經變得很好，9 月 OVDS、noovy、KST 來的時候邊境剛開放，帶著很興奮的心迎接他們，弘大那邊也剛恢復，像是剛發生戰爭後，大家開始重建這個地點。」
這兩年帶來的市場變化劇烈，在主流韓星這塊，他們發展出線上簽售會、視訊見面會，許多經紀公司的副業幾乎變成製作與粉絲交流的 APP，營收方式為，收取月費交換偶像明星寄送粉絲簡訊，而粉絲也可以加錢回傳訊息給偶像。在 K-indie 這塊，她說最近開始邀團表演的時候才發現，歐美廠牌已主動出擊牽走不少獨立團，開案影視合作或海外巡迴，譬如 7 月曾在林肯表演藝術中心和 JANNABI 共演 K-indie Music Night 的 byebyesea 即是一例。
身為演出主辦單位的 Highjinkx 同樣親身體驗了韓國現場演出的困境，在前幾年的社交距離規定下，即使能舉辦小型演出也不具收益，他們只能找些兼職工作如：教書、翻譯、拍影片，或協助政府支持的線上演唱會，試圖創造最低限度的收入。
熬過最糟的時刻，Highjinkx 觀察，直到今年春天，政府逐步解除隔離規定及邊境限制，情況才漸漸好轉。可在 10 月 1 日入境 PCR 檢驗完全取消前，他們仍相當恐懼國際藝人抵韓後，會不會因為檢測結果而臨時取消演出。雖然韓國現在戶外音樂節的門票熱銷程度更甚以往，但室內演出的回溫速度卻相對緩慢，觀眾對於在密閉空間內群聚仍帶有戒心。
釜山：文化崛起中的第二大城
I Mean Us 這趟出行，比起前一輪台團到首爾的弘大音樂節 Zandari Festa 更為幸運，除了恰好遇到入境政策鬆綁、戶外演出復甦的頭一輪高峰，如今的釜山市也是韓國中央及地方政府齊心發展第二大城，有許多宣傳資源投注在此。
2020 年，釜山前市長吳巨敦因性醜聞下台，並由保守派的朴亨埈補選上台；朴亨埈在今年行銷釜山的最大重心，便是申請 2030 年註冊類的世博會舉辦權。為此，釜山市府邀到《魷魚遊戲》主角李政宰、BTS 防彈少年團等明星擔任釜山世博會宣傳大使，南韓總統尹錫悅日前也表態支持，親自走訪釜山知名的扎嘎其海鮮市場，細數在釜山擔任檢察官的回憶。
根據相關報導，釜山世博會規劃從 2030 年 5 月 1 日起，舉辦半年展覽到 10 月 31 日，預計投入 4.9 兆韓元（折合台幣 1,195 億元），預估吸引 3,480 萬名遊客，創造共 61 兆韓元產值與 50 萬個就業機會。為了造勢，從 10 月開始，釜山市便規畫了一系列的文化性活動，包括：釜山音樂節、BIFF 釜山國際電影節、BTS 防彈少年團的免費十萬人演唱會、BOF K-POP 演唱會、釜山煙火節。作為「開幕秀」的釜山音樂節，在現場便可見到宣傳釜山世博會的大型吉祥鴿 Boogi。
對於絕大多數人來說，首爾仍是南韓的流行文化重鎮，就算談到 K-indie，首先聯想的也是弘大地區的 live house，可釜山這幾年因為釜山國際電影節的知名度，也漸漸成為有文化交流戰略的國際都市。權敬美表示，南韓流行文化資源過去的確都集中在首爾，釜山這幾年卻透過影展、演唱會等活動，漸漸擺脫了「魚市場」的傳統印象。甘川洞文化村的小王子像、韓劇取景的虎川村、有沙灘美景的海雲臺海水浴場，皆讓釜山顯得年輕有朝氣。
從音樂消費市場的角度，Highjinx 認為釜山音樂節的重要性，在於讓海外音樂人可以接觸到韓國南方的觀眾，改變過去首爾獨大的狀況：「大部分的藝人都只會選擇在首爾表演，對於南方的觀眾來說就成了門檻，需要花更多的錢和時間成本，才能到首爾看他們的演唱會。此外，釜山音樂節的門票因為有政府資助，所以比較便宜，這也帶來正面的吸引力。」
對於台團來韓發展，Highjinx 提醒我們，現在不必只著眼於首爾，釜山和其他城市如：大邱、光州的音樂場景也在成長，試著搭檔韓國音樂人共同巡演，將有加成效果：「根據我們做過的巡演交流經驗，這對於兩邊的音樂人都非常有幫助。另外可以注意的是，韓國國內的大型串流平台非常多（例如：Melon、Bugs、Genie、VIBE、FLO 等），擁有協助數位發行的在地夥伴很重要。他們可以確保你的音樂在串流平台上，有更好的曝光版位。」
身處海外打開封閉視野
前兩年持續待在台灣，發覺產業內積累了太多苦悶感，渴望國際交流，讓視野與想像再次被打開。順利抵達韓國後，我發現這種情緒不只台灣獨有。權敬美坦言，韓國這邊其實也非常想跟台灣重啟連結。
韓國大部分的藝人收入來自於數位串流版稅，想擴張巡迴收益不能只靠國內市場，她曾接觸一些樂團表示，去美國這樣的競爭大國特別辛苦，去香港又覺得太小，台灣市場對他們來說反而很親近，食物和消費習慣也都很合拍（黑糖珍珠奶茶外交）。入行三十年，她認為開發海外市場的關鍵，終究還是要看藝人對當地市場有多少興趣，有些人藝人雖然在國內很紅，卻沒有多餘力氣研究他國市場，最後很難真的跨出境外。
談及這次協助四組台團到韓國，她認為台灣樂團都頗具時尚感、工作態度也好，I Mean Us 和康士坦的變化球（KST），兩團自備韓文稿更令她印象深刻。而台灣團隊的硬體工程師相當專業，儘管都被排在音樂節主辦單位設定的舞台、使用現場器材，遇到硬體問題卻都能即時處理，不需要太擔心。
「OVDS 的表演與燈光、視訊連結；noovy 年輕又有日本巡迴經驗，主唱嗓音好，成員拍電視劇，有藝人發展潛力；KST 不論有沒有歌詞，音樂性都很強，在台上身穿白色衣服，表現超越獨立樂團的基準；他們是很成熟的藝術家，有自己的創作哲學。」她特別提及康士坦的主唱阿尼是菲律賓裔，而在韓國有一代聽眾對菲律賓音樂人的印象來自於黑眼豆豆的 apl.de.ap，因此知到阿尼的身分後也會增加 KST 的印象分數。
從我的角度看釜山音樂節，則感受到韓國樂團整體的「藝人特質」之強大出眾，參演者如：JANNABI、SE SO NEON、LUCY、Silica Gel 等，從主唱到樂手都有難以忽視的魅力，對於導播的鏡頭意識、設計現場音樂和觀眾互動的編曲，都相當值得學習。有趣的是釜山音樂節官方，這次特別錄下了數組樂團的現場 talking 段落（包括 I Mean Us 三段韓文 talking），放在官方串流歌單裡，讓整份歌單就像是音樂節的聲音紀錄一樣，是我在台灣音樂節還沒看過的作法。
雖然這次只能短短來一個周末，一個音樂節，卻足以喚醒幾年前到大型海外音樂祭的身體記憶——撞見一場非常厲害的表演，和數萬位（語言不通的）陌生人在台下同聲唱和，那種可以帶來思維衝擊與社群歸屬的興奮感。回程隔離期間，看見 I Mean Us 在社群上貼出和國際樂團的合照、日本愛團 ROTH BART BARON 也順利在台南浪人祭登台，讓我清楚知道這回合的交流結束，只是在預告下一個新的回合開始。
文章作者
