赤楊 ChiYang〈亂碼 mess_age〉
由主唱兼主要創作者詹儒於 2017 年底組成的赤楊是一組三人樂團，歷經數次團員更換後，他們即將在 9 月 30 日數位發行新專輯《第一世界憂鬱 First World Melancholia》，首波主打〈亂碼〉風格結合了迷幻搖滾與硬式搖滾，半⾳階與⼤⼩調不明顯地互換，消沈的唱法把激昂的部分留到歌曲的最後段。歌曲與歌詞同調的呈現風格，整體內容表達疫情加劇了⽣活對數位科技與網路的依賴，卻又無形中受到監視與控制。超載的訊息真假難辨，現實的殘酷讓⼈與⼈之間的距離越來越疏遠，⽽沒有了數位科技與網路，⼈們已經無法⽣活。
赤楊的 bass 手 Dennis 同時也是荷爾蒙少年的製作人，而兩團在騷聲⼯房錄⾳練團時偶爾也會遇到彼此，在得知詹詠安（荷爾蒙少年主唱）⼤學主修影像傳播之後，詹儒⽴刻找上詹詠安拍攝 MV，看完劇本後，詹儒也表示覺得完全與歌曲想表達的概念相吻合。男主角找上荒山茉莉的主唱張之瀚，以九零復古的道具結合數位亂碼的畫⾯，在基隆的廢墟造船廠和基隆漁市⽼街拍攝；樂團則以科學怪⼈的粉墨妝扮登場，顯⽰網路世界與真實世界讓⼈精神錯亂的形象。
廖文強〈那就別再做夢吧 Dream On〉
繼 2019 年發行專輯《活著是對命運最好的反抗》、2020 年發行單曲〈兩杯〉之後，廖文強在今年 7 月推出新 EP《在我們忘記之前》，除了詞曲創作之外，他也扛下 EP 製作與部分歌曲的編曲、錄音和演奏，並多次在社群軟體上說，這是自己人生至今最滿意的一張作品！
〈那就別再做夢吧〉是 EP 中唯一舊作重製、最後才定案收錄的歌曲，配合 EP 的名稱，希望能夠有一首對自己意義重大的歌曲被重新製作並正式發行，最後選擇了這首歌，想要在自己還能記得兒時那些天馬行空的幻想時，好好回味那些單純美好的故事，也是適逢發行首張作品邁入第十年時，提醒自己保有初心的重要作品。
歌曲中寫進了許多知名動漫作品的內容，包含鬥球兒彈平、死亡筆記本、名偵探柯南、幽遊白書、犬夜叉、哆啦 A 夢，雖然都沒有直接寫出作品名稱，但是從歌詞中的線索，有看過那些作品的人，都不難一眼就看出端倪，然後一秒浮現兒時觀看那些動漫時的感動和歡笑。為了讓音樂上也能呈現那種氛圍，除了用許多 8-bit 電玩音效貫串整首歌曲之外，還將整首歌切成四個大段落，賦予不同的劇情和特性，活像是一部音樂版的少年漫畫。
歌曲一開始輕快可愛，呈現動畫主角開始全新的旅程，用電玩音效和跳躍的節奏打底，就像是遊戲第一章，在可愛的小鎮裡與 NPC 對話解任務的感覺。到了第二遍主歌，大量的合聲和電鋼琴突然出現，就像每個冒險故事裡面必然出現的純愛環節，夢幻的氛圍充斥在音樂中，再繼續踏上旅程。在 Bridge 進入了一個低潮期，歌詞也反諷地說要我們別再做夢，突然悲憤低潮到了谷底，然後聽見和聲堅定地鼓勵主角，在最後一段改變大鼓的節奏，甚至加入磅礡弦樂，彷彿與最終頭目的戰鬥，也在結束戰鬥之後回歸平靜，然後重新回到第一段的明亮輕快。一段段情緒的鋪陳與轉換，讓音樂變得更加立體，更有畫面。
做為 EP 曲序的最後一首歌，〈那就別再做夢吧〉並不是要結束這個概念，而是在第一首歌講完前言，第二首歌講完關係，第三首歌講完自己之後，邀請聽眾接著去思考屬於自己重要的回憶，在自己忘記之前，用力地回味。
Dharma 達摩樂隊〈藥師灌頂真言 Bhaisajyaguru〉
成立於 2018 年的達摩樂隊是一組融合佛教經咒與搖滾金屬樂的 Death Metal 樂團，成員來自台灣與加拿大，創作過程ㄧ切如法並均為歸依三寶的佛弟子；歌詞使用之經文以梵文為主、中文為輔，透過金屬樂的特性傳遞佛心願力，讓宗教信仰更國際化。
日前他們發行了首張 EP《藥師灌頂真言 Bhaisajyaguru》，並釋出 EP 同名歌曲之動畫 MV，由曾獲金曲獎「最佳專輯包裝設計獎」的設計師布雷克（Blackzao art）擔任美術統籌，聯手新銳動畫師邱群（Chilly A）量身打造。邱群表示，腳本的設定其實有點中二王道：當世界一片災厄，藥師佛用盡力量去封印災厄至寶珠，在寶珠裡的意識精神中對抗，最後世界回到祥和，藥師佛雖變為石像，但仍庇祐著世人。
Julia Wu 吳卓源〈精神分裂 Split〉
睽違近兩年，Julia 終於推出全新個人創作專輯《2622》，她首次挑戰擔綱專輯總製作人，所有曲目從編曲、配唱到混音，樣樣皆由她尋找適合的團隊人選，並親力親為參與討論與監督。除了長期搭檔 terrytyelee 與 Tower da Funkmasta 以外，曾在處女作合作的剃刀蔣 RAZOR 也回歸，操刀主打歌〈精神分裂〉及優雅情深的〈floaty shit〉；頑童 MJ116 御用鬼才嘻哈製作人 Tipsy，也為 Julia 打造全新 R&B 情歌〈don’t know how to write anymore〉。
〈精神分裂〉MV 邀請在木曜四演唱會合作一拍即合的坤達擔任共演男主角，此曲主要傳達感情的牽扯導致的掙扎與束縛，如同精神分裂一般。MV 中透過不斷換裝、轉換場景，除呈現兩人立場不同外，虛實交錯的劇情也暗示，許多事情的真相不能只看表面。
吳霏 FEI〈戰 FIGHT〉
今年 21 歲的樂壇新人吳霏曾是拿下全中運三座冠軍、並出戰亞青少賽的撐竿跳選手，後因嚴重負傷導致必須放棄運動員身份。他轉而開始摸索音樂並嘗試寫出自己站在田徑場上的感受，更跳脫舒適圈挑戰音樂選秀比賽，一舉獲得導師好評！比賽後吳霏不斷精進精進自己的音樂能量，終於推出個人單曲〈戰〉，並全程參與詞曲創作。此外，他在防疫期間也不斷創作，連續推出與不同 Beatmaker 合作的音樂作品「#躲個疫借個避」，顯示出新生代中的超高音樂實力。
為了呈現歌曲「即使筋疲力盡也無所畏懼」的概念，MV 以一鏡到底方式拍攝，導演更結合武打的元素，安排武指為吳霏進行特訓與動作設計，每次排練超過 6 小時，連運動員出身的吳霏也差點體力透支。由於部分動作需對上音樂節拍，因此表演具有一定難度，加上與演員之間的默契與走位，導致排練期間經常受傷，更曾被武術演員誤擊眼角，差點破相。
〈戰〉不只推出武打版的 MV，此曲還獲得科技龍頭品牌 VIVE ORIGINALS 賞識，與全球第一個全息音樂互動平台 BEATDAY 獨家推出全息 MV 版本，為了讓歌迷有更完整的視覺體驗，吳霏為此推出「AR 舞蹈版」，讓歌迷觀看 MV 時能 360 度隨意操控觀看角度。此外，他也邀請舞蹈老師根據歌曲以憤怒為概念，以舞風 Krump 結合拳擊等爆發性的肢體動作為編排，設計一套完整舞蹈。吳霏呼籲大家可以先看完武打版 MV，再看全息 MV 版本，感受兩種不同氛圍，真人與虛擬實境的視覺衝擊。
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