詹士賢與周穆——不論在風格與外型都不算太典型的饒舌歌手，假如想要了解他們的獨特風格，可以試聽〈新月〉，這是一首取樣自 VOOID 的歌曲，兩人在原有架構底下，重新加入自己的心境，別有一番風味。
「致幻劑般的奇異氛圍拉引你墮入另一次墮入，直至腦海最深處，」神秘的 stu sis 更在〈新月〉的 YouTube 底下留言表示肯定，「這種沉斂卻層次豐富的作品通常拿不到啥漂亮的點閱率，藝術性卻屬市場上絕大多數俗貨無可比擬。」
總之，我們請他們演出「大嘻地2.0」前夕，各自準備 5 個題目問對方，包含創作與生活層面。
ROUND 1：台灣前五饒
詹士賢（以下簡稱「詹」）：我的第一題很簡單，妳是從什麼時候開始創作？有什麼契機？
周穆（以下簡稱「周」）：2017 年開始做音樂，其實寫在饒舌之前，有用吉他寫歌。目前，歌曲所討論的事情都一樣——關於愛這件事情，當經歷愛的風波就會產生愛的歌。
詹：那為什麼會轉來饒舌？
周：那時候聽到盧家齊的〈夜行〉，那首不是 Hip hop，同時看到《Show Me The Money》裡面的禹元材，也做了類似的風格。然後就覺得世界在跟我說，這個東西可以做。
詹：蠻像妳的風格，差不多回答完這一題。好，換妳出招。
周：我要問，你覺得華語饒舌圈的「前五饒」。
詹：第一題就出這一題⋯⋯前五名嗎？可是有限於饒舌歌手的身份嗎？
周：我覺得沒差。
詹：一定有 taro，那為了名額不要一口氣佔太多，黃嬉皮算一個。
周：不能三位算一個。
詹：我先選黃嬉皮的 PiNkChAiN 好了，Leo 王一定也算，妳也在榜上，最後一位挑的是⋯⋯最後一位從缺。
周：不行。
詹：蛋堡還是會出現在榜上，需要大概闡述原因嗎？
周：不要原因（笑）。
ROUND 2：女饒＆審美
詹：馬上來到跟剛剛相關的問題，身為在台灣相對稀有的女性饒舌歌手，性別這件事情對妳來講，帶來哪些好處或是壞處？
周：雖然每個人都是相異，但以女性來講，不管是不是寫饒舌，出發點跟男性就會不同，這是創作上的好處，尤其在饒舌歌手以男性為大宗的話，妳很容易就做出差異。
詹：討論到這個議題，腦海會浮現的是，這個非常男性化的創作環境，女性創作者加入的話，可以想像被寄予的期望，例如說她要以女性的身份講很多辛辣的內容，去挑戰父權的創作環境，但同時也被綁住，沒有具備常見的魅力特質就不會真的很成功。
周：我應該也有姣好的外貌跟火辣的身材？
詹：有啊，妳有啊。我的意思是 style，可能會穿那種⋯⋯
周：我其實沒有不想穿或是什麼，完全可以。但我覺得光要把自己的審美處理好就已經很累了。
詹：我剛剛想講的，應該比較偏向審美標準這類，所以著重在服裝與造型上。
周：整個創作、表演的畫面，甚至做人都是審美的一部分。
詹：問題就是，妳有沒有真的身陷，或意識到自己可能在這樣的期待下，影響創作上的想像，還是說從頭到尾都不太 care？
周：我會意識到這些期待，這也是為什麼很感謝「大嘻地2.0」邀我。但是，我覺得必須呈現的是，一個創作者獨特的美感，還是會把感應到的畫面給做出來，到底會不會包括身體的裸露，或是說比較辣的服裝？也許下一次會有，或是這一次會有，但那是容納在這個美感底下才會出現，而不是其他人給我的期待。
詹：我就是一個很會去偷先設想，大眾想像跟期盼的人，雖然說也不一定就會有對應的對策，但就是很常想這些事情，也會困擾著我。這題大概是這樣，換妳出題。
周：好，請教你製作自己的歌，跟製作別人的差別。
詹：我製作自己或榕幫的時候，兩者差異不大，一是用手上編過的曲，二是有方向地從編曲上建構。我通常先要有 beat 的草稿出來後，邊寫邊聯想說，需不需要找人來跨刀？或是加入饒舌以外的表現形式？
周：很像設計系的學生。
詹：製作別人的話，我就會比較處於守備狀態，聆聽對方的想法，假如是擔任編曲的角色，詞曲就不會有太多的介入。
ROUND 3：怦然心動的人生創作
詹：所以又換我嗎？好，其實是類似的問題，創作這件事情對妳來說，是不是固定的習慣？妳是盡量保持在創作的週期嗎？還是靈感來了才做？
周：所謂創作週期是什麼？
詹：譬如說，每週都會有音樂相關的產出，寫些字句、樂句也好，還是會有完全不接觸創作的時候？
周：我會要求自已一定要創作，但不限於任何形式。
詹：那妳會做哪些形式？
周：我覺得⋯⋯不要說我會做好了，每個人都應該要一直創作，但形式就不拘，像是烹飪、植栽、金工、畫圖、拍照、穿搭、寫詩、整理收納⋯⋯我覺得都是一種創作。
詹：是噎，整理收納也可以想像成一種創作。
周：還有養狗，我覺得都是。創作不會從天上掉下來，可以安排自己在廚房、書桌、電腦、樂器前面，必須要做才會有。
詹：限縮回來在音樂上呢？
周：創作對我來說，不是一個證明，而是必須要有的練習。因為大腦是會用進廢退，不要讓這個部分萎縮，不然身為工作者的那個人會一直佔用你的身體，你會睡不好，這就是我為什麼要一直創作。因為一直工作一直賺錢，不會帶給我需要的情感連結。當回頭看我的創作，那就像照片一樣，映照出那個年紀、那個歲月的我，提醒我說，妳不要再犯那麼愚蠢的錯了。
詹：蠻有道理的，好，換妳出招。
周：對你來說，現場表演是什麼？其實這跟創作是兩種面。
詹：說實在的，真的要往上比的話，我的表演經驗沒有很多，可是跟自己比的話，已經累積到一些心得了。最猖狂的理解是，表演就是建構一個以我為中心的宇宙，一站上台開始表演的時候，我就是所有意義的源頭，那幾十分鐘就盡情地做自己最快樂的事情，結束後再回到現實世界。
周：台上盡情地做自己？是嗎？
詹：對，我覺得這是表演成功的第一步而已，也是關鍵一步。
周：我蠻為你感到驕傲，算是蠻誠實的表演者。
ROUND 4：舞，舞，舞
詹：第四題又回到比較粉絲的問題，最近有沒有中長期的目標？
周：沒有，我想要去跳個舞吧？
詹：這麼抽離的答案，跳哪種舞？
周：我最近去買果汁的時候，遇到一位老闆娘，她女兒剛比完鋼管舞比賽。我覺得帶一些技能在身上是好的事，演員也會被要求學一些樂器。
詹：以妳的個性，當妳熟練之後，舞台會有一根鋼管。
周：我沒有說會真的跳鋼管舞，因為鋼管舞是一個苦行，我是一個蠻怕累的人（笑）。
詹：我也很怕累，那如果回到音樂上呢？
周：回到音樂的話，之前有想要幫朋友製作，一直還沒做出來，應該就是這個。
詹：非常好，好，換你。
周：去德國有沒有看到什麼文化衝擊，分享一下。
詹：我是待柏林比較久，最大的衝擊是，那邊的藝文產業是可以給表演者足夠的收入。你會看到很多，樂團或舞團等等，不論場子大小都一定會有足夠數量的觀眾。我有遇到一個 jazz festival，很多團的成員組成年紀很廣，既然可以組成一個團的話，代表有穩定的投入才能讓他們一直練習，或許比台灣再好一點吧？
FINAL ROUND
詹：最後一題，很簡單，妳還記得明年要告訴我，妳幾歲的約定嗎？
周：你還不知道嗎（驚）？
詹：我還沒有問，因為妳跟我約定，那就明年揭曉。
周：哇！明年有很多事要發生，我也答應很多人，有人問說哪首歌到底在說啥，考驗大家的長期的記憶力。我不記得我有跟你講，而且旁敲側擊不就會知道？
詹：因為妳跟我做了約定，所以我就沒做任何的旁敲側擊。
周：算是優點還是傻呢？
詹：我當然會解讀為前者，但是在別人眼裡可能就是後者（笑）。
周：好，我的最後一題。今天如果不做音樂會做什麼樣的工作或創作？
詹：我不做音樂的話，可能真的會變米蟲，然後登出人生⋯⋯可能會去做設計吧？找個工業設計的工作做，不然大學都白讀了，那如果是做創作的話，說不定會繼續拍照吧？變成另外一種創作形式。
周：可是真的會放棄音樂嗎？
詹：現在的我可以跟妳講不會。
周：以前有想過？還是未來可能會想？
詹：未來的事太難講了，反正講實際的，可能 2 年後，正式跟學業告別，生活會有一個很大的變化。
周：所以你覺得饒舌是學生專利喔？
詹：不是，單純就是我不想工作，所以用這個跟家裡當條件交換而已。
攝影／Aqua Lin；場地提供／PAR Records & Store
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