沉潛三年，歷經又一波的團員更迭後，川秋沙終於帶著他們的新作品《白噪音》展開巡迴的第一站。場外的巡演海報彷彿已經等不及傳遞他們內心的訊息，是經過了如此的崩裂而卻依然堅定。
文｜Kess 圖片提供｜Legacy
開場曲〈蛹〉由文森清澈迴響的吉他帶進輕柔帶點哀怨的歌聲，中後期堆疊的情緒爆炸，瞬間牽引著觀眾進入川秋沙勾勒的新世界，次曲〈蝴蝶〉明亮的音色一掃〈蛹〉的沉重，彷彿訴說由蛹成蝶，掙脫束縛的暢快，羽化出自由的翅膀。〈掠夢者〉、〈籤詩〉加重急促的節奏更加拉抬了觀眾的情緒，〈大稻埕〉、〈白噪音〉酥麻的效果刺透到骨子裡，牽掛著濃郁情感的抒發，帶著觀眾自然隨著音樂而擺動。
編曲上保持了上張專輯《人造沙洲》的飄渺靈動，更增添了令人摒住呼吸的壓迫感，文森的吉他時而狂野率性，時而迷幻醉人，亞柏的 bass 添加上了更多元的效果，豐富了音牆的堆疊，鼓手哲適的鼓點穩重明確，沒有過多不必要的華麗瑣碎，合成器手 Crystal 空間感強烈，安可曲〈少年花〉、〈車尾燈戀人〉時的歌聲彷彿將這兩首歌帶回宜襄時期的空靈，最後一首新歌〈百戲〉情感狂放不羈，將澎湃引領到最高潮。
新專輯的文案說：這是在集結這些，曾經真實發生在我們身上的恐懼與掙扎後，凝視著樂團的角色投射至個人的轉化與鏡像，赤裸的揭露與嘶吼著，我自私的也想將你也拉入那喘不過來的深淵幽谷，直到我們將專輯結束播放為止。
我想他們很客氣的只說對了一半，我們都被拉入了那喘不過氣的深淵幽谷，享受著沉浸漩渦的不由自主，但卻沒有止於演出的結束。
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