你能想像獨立樂團走進劇場，不只唱歌、彈奏樂器還上台演戲，甚至在地上連滾帶爬嗎？聽起來或許有點瘋狂，但阮劇團余品潔和樂團淺堤共創、共演的作品《小雪》，便是這樣一個突破音樂與戲劇框架的跨界合作。
余品潔 feat. 淺堤的《小雪》在 2024 年阮劇團主辦的「草草戲劇節」首次演出，彼時便得到熱烈迴響，更有觀眾表示「進場十分鐘就淚流不止」。時隔一年左右，這場小小的雪下來了台北，即將在 7 月 31 日至 8 月 10 日於 PLAYground 空總劇場上演。
余品潔在介紹《小雪》時曾這麼說：「我們試著在台上，用音樂和劇場鋪一條回家的長路」。故事源自於余品潔的兒時經歷：原本害羞內向、交不到朋友的她，在偷了一把剪刀之後，突然就變得不再害羞也不再內向。看似一場單純的事件背後，卻是由家庭、校園、城市、族群⋯⋯各式各樣錯綜複雜的結構交織而成的生命版圖。
《小雪》也融合了淺堤團員們各自的生命經驗：紅茶曾經的籃球夢、方博小時候幻想出來的朋友、堂軒在火車上看到的世界、依玲對家鄉和童年的在意之情；同時更以淺堤的作品串接起劇情，在〈火車〉、〈陷眠〉、〈又一個漫長的下午〉等歌曲之中，帶領觀眾一起穿梭在過去與未來之間，觀賞且聆聽這段關於青春與夢想的故事。
2025 年的《小雪》除了在編排中加入更多淺堤的歌曲，品潔與淺堤團員們也各自帶著過去一年來經歷種種成長、挫折後累積而成的養分，注入這場小雪之中。在演出前，吹音樂透過線上訪問和他們聊聊《小雪》的合作契機和過程、對彼此的第一印象，也分享了 2025 年「進化版」的《小雪》和過往有什麼不同之處。
Q：《小雪》從去年在嘉義演出，如今終於來到台北和觀眾們見面，可以先請你們分享一開始合作的契機嗎？決定要合作時是什麼樣的心情？
淺堤：起初是阮劇團主辦的「草草戲劇節」邀請我們合作，得知邀請的時候心情滿忐忑不安的，不曉得劇場人會不會很難搞？（各種刻板印象跑馬燈閃過）經證實，品潔當時對我們「樂團人」也是一些預設的想像。
品潔：大概疫情後吧，阮劇團鼓勵團內的創作群，發展個人有興趣的創作支線，可以盡量實驗，沒有一定要演出的壓力，單看各人關心什麼議題就自由去做。
小雪的第一個版本在 2020 年於阮劇團的小劇場《新嘉義座》首演，長度大概 35 分鐘，當時與一位單簧管音樂家翁怡欣合作，那是我第一次處理跨界，理解跨界，寶貴地收穫了一件事：跨界只是方便溝通的詞，說實在我覺得在創作上並沒有什麼跨界，往藝術之門奔赴時，我們是來自不同運動場的球員，今日來到同一個場域，拿出各自擅長的球具協作。
2020 年小雪做完以後，我就繼續忙其他的創作。相隔四年，2024 春天，阮劇團問我要不要再把小雪繼續研究下去。我都快忘了這場雪。
「小雪」是一場小小的雪，他從我非常個人的生命經驗「人生的第一次偷竊」、「我偷了一把剪刀」出發。一個單一事件，背後的脈絡從來不單一，成長的磕絆、家庭結構、校園結構、城市結構、族群結構⋯⋯再微小的生命，再一般的生命，都包納著巨大的版圖，他從來不平凡。這是戲劇教我的事，可以理智，可以慈悲。
好啊，好像差不多可以再拿出來看看，比較像是一種直覺，決定要再做小雪。
我希望保留小雪跟音樂人合作的線條，這次往流行音樂圈尋覓合作夥伴，跟誰合作我覺得隨緣，劇團開了名單，竟然就遇到了淺堤。確定合作時，一邊想太好了太好了，我對他們的音樂有感應；一邊想完蛋了，他們看起來好兇。哈哈哈哈哈就開始了。
Q：雙方對彼此有什麼樣的第一印象呢？經過一年有沒有不一樣的認識或發現？
淺堤：第一次線上會議的時候，一直有種牛頭不對馬嘴的感覺，雖然都是表演藝術，但雙方其實都不了解彼此的工作內涵。然後品潔可能因為緊張，那天霹哩啪拉講了很多話，我們在螢幕另一頭偏傻眼。不過一起做戲很像小時候參加夏令營，彼此在短時間內就會熟到淚灑營火晚會，交流了各種價值觀，依目前品潔了解淺堤的程度，說不定已經可以代替我們去上 Podcast 了（講話好誇張）。
品潔：第一印象：完蛋了！他們走過來了！！！該怎麼開始聊呢？該怎麼表達呢？我要怎麼看起來很穩重！！！前三次排練，內心大概都是在跑這些東西。
如果是在劇場圈，沒有合作過，也會稍微有些想像與印象。淺堤是我近幾年第一組完完全全從陌生，開始建築互信基礎、開展對話的創作夥伴（第二組是 PUZZLEMAN）去年每次跟淺堤排戲前，每次都食袂落腹睏袂落眠。
經過一年，回顧與淺堤這一路上，於我是非常非常珍貴的生命經驗，戲劇作為一種方法、表達方式，小雪帶我走向了淺堤，第一次走進了樂團的世界；他們也走進了劇場，我們盡力地觀看彼此，詢問彼此，從生命經驗，談遷徙、成長、政治、文化、市場。他們是令人珍惜的創作夥伴，亦是珍貴的朋友。
Q：這齣戲結合了品潔與淺堤團員們自己的生命經驗跟體悟，那你們會如何向大家介紹《小雪》這個作品呢？
淺堤：過程中一直覺得有件事很驚奇，就是《小雪》的質地竟和淺堤給人的感覺意外地貼合，有點像每首歌都變成了更立體、真實的人出現在你面前，現場會有一股很恐怖的氛圍，沒辦法不拿出衛生紙擦眼淚的那種。一切都和原先預想的「讓樂團演戲」或「讓演員唱歌」的那種跨界不一樣。
品潔：最近台灣不平靜，很多人這樣說。
但台灣幾時平靜過？台灣台灣，我的家鄉我的島嶼，你的強壯非常幽默，你總用一種巧勁在歷史軸線裡穿梭。創作該如何回應這份不安頓？島嶼人們正在面臨的冒險與不安？
小雪在談「拒絕轉變的人」以及「尋求轉變的人」。我想問：人要怎麼去修復呢？帶著遺憾一直活下去嗎？轉變之後、建設之後，人比較能做自己嗎？有可能活得更真實自在嗎？還是要戴上面具才更能應付他人？
我們依山傍水，多血多語，多變的地形與氣候，使得我們必須在不穩定中活下去，這是島嶼人民的命運，亦是我們堅不可摧之所在。島嶼性格壓抑自卑亦多彩俊俏，我希望透過小雪，撫摸島上血脈迸發的此刻，在黃昏的故鄉下起陣陣小雪。
Q：在這樣跨界的合作過程中有遇到什麼挑戰嗎？覺得音樂跟戲劇有什麼相通／不同之處？
品潔：在往作品跑動時，我認為音樂跟戲劇沒什麼不同。
淺堤：觀察《小雪》使用的舞台道具應該算是劇作裡面算少的，這點和樂團的 DIY 精神很相似，很在意「人」是空間裡的重點，所以觀眾也會成為現場的一份子。但不同之處是，流行音樂演唱會通常環節都會是固定的，但劇場相對多了很多「需要應變」的空間，所以在第一次合作的時候，我們內心 os 很常是：這樣真的可以嗎？
但我們非常信任品潔的判斷，也覺得很幸運第一次和劇場合作碰到的是她。
Q：排練時最困難／最有趣的部分是什麼？
品潔：哈哈哈哈，覺得前面講完了。但有一個就是在進劇場的時候，有非常多技術點需要咬合，我需要與設計師們溝通空間畫面，淺堤必須要在台上等我，依玲通常會想自己的事或看劇本，其他三個男孩就會開始在地上滾來滾去，偶爾睡著，喔，我喜歡這些小小的時刻。
淺堤：品潔同時是這部戲的導演，最有趣的就是看她現場燒腦，很像在欣賞爵士樂表演。最困難的就是要把每一句台詞都當成第一次講。但在劇場裡面唱歌，真的會特別想要把每一個字都唱到最遠的那位觀眾的耳朵裡、讓他們聽懂。
Q：有聽聞 2025 年改版的《小雪》會有和去年不同的選曲，能不能稍微劇透這次的《小雪》還有什麼進化之處？
淺堤：這次曲目增加好多喔，演出舞台還增設了一條動物廊道（？）給團員跑來跑去，各自的生命題材也都更新了。
品潔：小雪有意思的是，這個作品，與余品潔與依玲、紅茶、方博、堂軒的當下很有關係，每日每月每年這五個生命都在成長變化，今天看事情是這樣，明天可能就不一樣。跨了一年，淺堤到了更多舞台，我在劇場也一樣，我們在各自的山頭又吸收了一些養分，得到了成長、挫折、教訓⋯⋯這趟來到台北，我們再次相會，他一定會進化。
但小雪對於大多數觀眾是陌生的，不會劇透啊，版面夠的話，我整個劇本貼出來都可以諾。
Q：品潔現在排練前還會緊張到失眠嗎？和樂團一起演戲、在練團室排練的體驗跟以往的經驗有什麼不同？
完全不會失眠，睡得超好。
唉，寫到這邊好感動動，剛開始合作時，有朋友提醒我，音樂人對feat有他們的定義，因為我找淺堤來feat小雪嘛，有些東西我要想得完整一點。但我好像逆著來，取了有興趣的問題，就開工了，共創的份量非常巨大，小雪彷彿一個變形蟲，跟不同的人合作就會長成完全不同的性格。謝謝淺堤，給了小雪一份願意。
Q：成軍九年的淺堤接下來還有什麼演出或發行的計劃，請和樂迷們分享一下~
目前正在籌備第三張專輯，此外依玲也即將出版籌備許久的散文集，請持續關注淺堤的社群動態。
Q：最後請簡單用一句話推薦《小雪》！
淺堤：有笑有淚、不看後悔。
品潔：OMG 我超不會簡單一句話。怎麼簡單一句話呢？而且我討厭短影音⋯⋯好吧我想不出來一句話。
2025 噪音風暴：《小雪》余品潔 feat. 淺堤
時間：2025/7/31（四） – 2025/8/10（日）
地點：PLAYground 空總劇場（臺北市大安區建國南路一段177號）
售票連結：https://lihi.cc/qmPNr
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