2023-08-14・人物

「練習在不同的地方,做自己該做的事!」陳穎達四重奏攜手烏兔樂團,打造一場未知的實驗演出

2023 兩廳院夏日爵士《爵士雙宇宙》,由低音提琴演奏暨作曲家徐崇育 Vincent Hsu 策展,將於 8 月 23 日至 8 月 27 日登場。在這實驗性的黑盒子裡、連續五天總計六場演出,分別邀請:徐崇育 & Soy La Ley 古巴爵士樂團與李承宗 Circo 樂團打造「古巴爵士 X 當代探戈」,以及陳穎達四重奏與烏兔 WUTU 樂團展現「原創爵士 X 另類搖滾」。

過去總以強大的音壓震懾現場觀眾的烏兔樂團,要如何在實驗劇場裡放輕腳步,與陳穎達、謝明諺、池田欣彌跟林偉中一起在這個盒子裡打造出他們的宇宙?

第一次踏入兩廳院實驗劇場的烏兔 WUTU 樂團,與曾以《R.E.M Moods》、《動物感傷》及《離峰時刻》獲得金音獎肯定的陳穎達所組成的陳穎達四重奏,在這次的《爵士雙宇宙》裡會激盪出什麼火花?以下是在兩個樂團第一次合體團練後,策展人徐崇育與兩團之間的訪問對話:

徐崇育=徐
陳穎達=陳
池田欣彌=池
許澤民=許
潘睿翊=潘
王重陽=王
王秀琳=琳
羅朕安=羅

徐:大家有覺得這次的計畫很不容易嗎?來講一下感想。

徐崇育,2023 兩廳院夏日爵士《爵士雙宇宙》製作人。

陳:需要一些時間磨合,但有在漸入佳境,音樂也越來越有趣,很期待最後的成果。

池:因為通常一個樂團只有一個貝斯手,現在有兩個貝斯手的時候,低音部要怎麼分配會比較難。

許:我覺得蠻好玩的。像我雖然是貝斯手,但有些地方因為已經有人分擔了我的工作,我就會跑去彈別的東西,例如合成器。

潘:我們以往玩的曲風都比較固定,而這次有一些部分需要即興,比較少在這樣子的環境下練習跟演出,所以覺得是很棒的挑戰。

王:我覺得對節奏的理解很不一樣,我們演出因為通常有 program 在,所以大家就是跟 click 走,等於從頭到尾會不斷跟著一個東西跑,但這次因為有即興的段落所以把這個東西拿掉了,感覺像更有機的往前走。

琳:我覺得很難,難在穎達寫的弦律風格是我沒有唱過的,是蠻大的挑戰。那我就是狂練,沒有歌詞的曲目用自然發聲的方式。

羅:我都在放空,我在感受穎達宇宙的奧妙。

陳穎達,陳穎達四重奏吉他手。

徐:兩團一開始是怎麼認識的?覺得對方的音樂如何?穎達是怎麼想說要邀請烏兔參與這次的計畫?

眾人:貴人散步。

陳:開幕酒會!第一次聽到烏兔的時候就覺得他們音樂讓我超興奮的,我其實聽團很容易覺得無聊,但那天是很棒的經驗。

徐:那你們(烏兔)覺得穎達的音樂如何?

羅:最高(さいこう)!帥爆了!這個我記得很清楚。我通常不太記得跟人的認識,可是我會記得印象深刻的演出。就是很帥,帥爆了。

羅朕安,烏兔團長、吉他手。

徐:那你會怎麼形容陳穎達的音樂?

羅:很不可預期。因為我們平常都是聽樂團,比較容易猜到下一步要幹嘛、下一首大概會是什麼感覺,例如一個 intro,然後接下來是副歌或什麼的。但聽到陳穎達的東西就是有一種:「喔唷!這什麼?喔唷!好像聽不懂,但很酷!」

徐:很多驚喜的感覺?

羅:對,就是很隨機、很驚喜,其實我們那時候也沒有想那麼多,就是走進蘿拉冷飲店去聽,然後就被震撼到。

徐:那鼓手對鼓手的看法?小潘看到偉中這樣打鼓,你覺得如何?

潘:覺得完全是不同世界。我學習打鼓是從搖滾到金屬這樣學上來的,所以對我來講,爵士樂是我無法理解的一個世界,不管是他的動態、音色,對我來講都天差地遠。雖然我之前有看一些爵士的練習,可是真的做不來,跟我過往學習成長的觀念差太多了,所以覺得林偉中很神、很厲害。

(左起):潘睿翊,烏兔鼓手;許澤民,烏兔貝斯手。

徐:那貝斯手們呢?

池:我覺得他(許澤民)技巧很好。我技巧不好,他很厲害。

徐:澤民呢?你剛剛說你跑去彈合成器,所以你就真的沒彈貝斯嗎?

澤:也是有,一兩首吧。我覺得有趣的地方是,以前練習的時候主要是對 click(節拍器),但很多時候,Time 或是準這件事情是與當下的呼吸有關,像跟鼓手之間或是這次有另一把 Bass,需要互相感受,這件事我還在學習。我真的覺得陳穎達四重奏的貝斯跟鼓手之間配合很棒!

徐:那三個吉他手同時存在有沒有帶來什麼困擾?還是?

王:同時演奏時,我們三個其實都在做不同的事,我們團本來兩個吉他就是不同功能了。

王重陽,烏兔吉他手。

徐:那從穎達的觀點看烏兔的音樂或是這個樂團,會怎麼形容?

陳:這麼說好了,音樂本身常常是無法言傳,導致我們都用尷尬的詞彙給人想像。我也可以想一些來形容烏兔,但那樣又不小心幫他們分類跟過於簡化了;其實現場演出的烏兔想要傳達的意念很明確,他們追求身體能感受到的刺激,對自己的審美主張很強烈,我覺得同時有純潔又有自毀,很浪漫。

羅:其實我們真的很開心穎達找我們。因為其實我們並不認識。

貴人散步那次我們就只是去看穎達的演出、然後互相知道,雖然有送對方 CD,但通常這種時候都會以為對方就是表達友好跟客套,回家後應該就丟旁邊,結果穎達後來居然還有再私訊我們,說有聽了專輯什麼的。

我們再下一次聯絡已經是好幾年後,是我們出新專輯,穎達還特地來跟我說找不到我們團,因為我們改了團名。他說他發現我們出了一張專輯、他很喜歡,又聊了一下。其實那個時候也沒有想很多,就是很純粹的開心,因為我們也很喜歡他的音樂,所以他也喜歡我們的音樂這件事也讓我們很開心。再到穎達第二次再找我們的時候,就直接問我們對這個計畫有沒有興趣,我們就覺得他瘋了。

陳:其實我會邀請烏兔,是因為覺得我們共同追求的事有交集,而且覺得這該是有價值的。

這次要在兩廳院的實驗劇場演出,好像是件大事,但我想我們不會因為說,我們現在在兩廳院表演、就跟平常演出不一樣、變成很藝文活動的姿態,不會的,我們也不會為此編造一個什麼了不起的概念。說穿了,我們只是想要利用這個機會做出很棒的音樂。

徐:對,讓真正用心做音樂的人能夠慢慢被看到,這也是我策展的初衷。那來聊一下兩團的編制好了,從大家從編制上更了解你們。

陳:我們就是 Sonny Rollins(編按:美國爵士樂次中音薩克斯風手,被認為是最重要和最有影響力的爵士音樂家之一)加 Jim Hall(編按:爵士樂歷史上無可取代的重量級人物,是十分重要的開拓者)啊。

其實就是很傳統的編制啦,一個吉他三重奏加上一個 horn player,就是一個四重奏囉,但重點也不是我想要什麼編制,而是我想跟謝明諺、林偉中、池田欣彌一起做音樂,所以才是這樣的編制。

徐:陳穎達四重奏團多久了?

陳:10 年?

徐:10 年了?那你們覺得一開始到現在,你們的音樂變成什麼樣子?

池:一開始我加入的時候,我彈 double bass,錄第一張專輯是用 double bass,第二張也是,不曉得為什麼,後來就都慢慢變成電貝斯。大概是風格變了,越來越豐富了,也變重了,我就開始彈電貝斯,到現在我也都彈電貝斯。

池田欣彌,陳穎達四重奏貝斯手。

徐:所以這個改變是穎達期望的嗎?為什麼會有這樣的轉變?

陳:為什麼會變嗎?我覺得很自然的,人每個時期都會變,以後也會變,現在想要的也可能會是以後不想要的;以前做過的音樂,很多我都覺得現在不適合了。但我覺得如果說到什麼東西是不變的,不變的應該在做音樂的精神層面上,像是總是想要擠出更多,追尋無法到達的滿足。

徐:那烏兔呢?這是團長一開始組團的時候就想要的編制嗎?作為樂團,你們對音樂的想像是什麼?想要實現或是影響什麼?

王:因為我是烏兔的新同學(編按:2022 年王重陽加入烏兔),我對團長的感覺就是:他喜歡寫歌、喜歡寫一些東西,現在烏兔這個編制就是還願意待在他身邊的人。因為他非常難搞。他對編制的接受度很大,他的編制就是愛他的人,然後再看我們會什麼樂器。

徐:那團長平常都聽什麼?其他人幫他回答好了。

琳:Ambient 聽蠻多的,氛圍音樂那種。

羅:我很喜歡波蘭的女鋼琴家 Hania Rani,還有一些電子樂。

琳:他其實很少聽樂團,但結果現在在玩樂團。

羅:其實最一開始在做樂團的時候,也是聽後搖團啊、聽龐克啊,都有聽。

琳:以前我們年輕的時候,聲子蟲什麼都聽啊。

王秀琳,烏兔人聲、合成器。

徐:所以編制這題,誰要代替團長回答?有沒有一些音樂的理由?

潘:這個團比較像是一群朋友聚在一起,老實說沒有一定要達成什麼目的,就像他(許澤民)雖然是貝斯手,但還是有去彈別的。

王:我一開始進來這個團的時候,還蠻驚訝的,因為大家的的定位都蠻浮動。

陳:但就我的角度來說,他們(烏兔)可能就是因為有這樣的心態才做出這樣了不起的東西,我現在住在美國,那裡是聽不到烏兔這樣的音樂的。

潘:這個團(烏兔)沒有在好好的用做音樂的道理做事情,這個團的運作就是:羅朕安(團長)會講一些不可能做到的事情,另外四個人開始研究他到底是什麼意思,然後最後就做了一點點東西這樣。

徐:那這次演出的選曲比例是怎麼安排的?

陳:這次是由我來選烏兔的歌曲,雖然烏兔新專輯每首歌我都很喜歡,但因為演出長度的關係,所以就根據哪些曲子適合跟我們的音樂可以自然銜接,哪些可以讓謝明諺、林偉中、池田欣彌有發揮的空間去選擇,像是編出一個更大的組曲,也讓烏兔可以不改本色的用各式聲響穿梭在其中,想做出一個完整的秀。

徐:那穎達的歌就是讓烏兔來選嗎?

烏兔眾人:沒有,就穎達自己選。

徐:還是陳穎達選?所以可以說是這整個 project 是由陳穎達自己組織起來的囉?

烏兔眾人:對,這是一個有很明確的老大的 project。

徐:那烏兔之前在 Live House 的演出跟這次在實驗劇場跟穎達合作的感受有什麼不同?

琳:像我們之前現場會很要求音壓這件事情,可是跟穎達他們合作就不太會是這個方向,變成音壓效果會是墊在後面的感覺,但因為我們已經很習慣以前那種音壓的氛圍,所以我們其實也不斷在感受調整。

王:老實說我們聲音的能量即使在搖滾圈都是過大的,每個音響師都這麼跟我們說。

羅:其實說真的,我們有穎達在會比較放心,他會告訴我們哪邊可以大、哪邊不用。

徐:總結一下對於這次要在實驗劇場演出的期許或想法?

潘:老實說我完全無法想像要怎麼演。但因為發生在所謂的實驗劇場,又會讓我覺得這整個表演有一個合理性,我們真的是在「實驗」一個東西,是一個很未知卻又同時很興奮的感覺。

陳:因為看過很多類似的表演,其實大概想像得到會是什麼效果。我覺得每到一個新場地,會有不一樣的氣氛,總是需要克服不同的事情,就像平常在訓練的——練習在不同的地方,做出自己該做的事。

羅:穎達真的很會講話。

採訪 / 徐崇育
文字 / 鄭筑宇
攝影 / 翁恆悅

2023 兩廳院夏日爵士《爵士雙宇宙》
演出時間:𝟖.𝟐𝟔 14:30、𝟖.𝟐𝟔 19:30、𝟖.𝟐𝟕 19:30
演出風格:原創爵士 X 另類搖滾
演出樂團:陳穎達四重奏 X 烏兔 WUTU 樂團
演出地點:國家兩廳院實驗劇場
立即購票:https://lihi1.me/ZGpUn



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