2022-03-25・雜吹

【《登台之路》系列報導⓶】拍阿爆=環島?LINION看片爆哭?幕後趣聞大公開(下)

2022 年,由 Legacy 製作的《登台之路》終於在 Taiwan+ 上線了。這部台灣原創音樂紀錄影集耗時 30 個月拍攝,以阿爆、Tizzy Bac、甜約翰、LINION、八十八顆芭樂籽、十九兩、黃明志、黃玠、怕胖團、大團誕生,十組音樂人為主角,紀錄了他們起點之後、登台之前的故事。

點開《登台之路》,你能看見那些未被舞台燈光照亮,音樂人最五味雜陳的情緒,不管是對自我的質疑,對專場票房的擔憂,甚至團員間的摩擦爭執,與他們第一線接觸的導演,靜靜扛著攝影機做紀錄,陪他們一起走過大小事。

當然,一集約莫 45 分鐘的影像篇幅有限,同時必須拉出明確主線,可想見仍有許多溢出鏡頭的故事未被述說。為此,吹音樂特別蒐集了這些漏網畫面佐導演真心話,外加幾則《登台之路》冷知識,匯集成幕後番外篇,獻給觀影之後意猶未盡的你。

1. 阿爆是環島里程數最高的一集?

阿爆在開拍前曾向拍攝團隊預告:「要跟拍我基本上就是要環島了!」果真整組團隊踏步鐵鞋,一路跟拍她至台東的長濱國中伴小朋友唱歌、至屏東的「斜坡上的藝術節」表演。而為了訪問到阿爆的表哥布拉瑞揚、長期合作的設計師磊勒丹.巴瓦瓦隆,團隊也驅車前往台東及山地門拜訪,堪稱是《登台之路》系列累積里程數最高的一集!

2. 黃明志親自訪問黃爸黃媽?

拍攝黃明志時,導演非常希望可以訪問到黃明志的爸爸媽媽。囿於疫情,團隊本來設定透過視訊約訪,結果黃明志那時恰好回到馬來西亞。身兼導演一職導的他,義不容辭地幫忙團隊拍到父母的訪談畫面,相當珍貴。

3. 導演再續前緣幫 Mandark 拍 MV?

《登台之路》裡的「甜約翰」一集,是導演朱旻修第一次拍長片。該片從 2020 年初啟動,一路經過疫情爆發、延期、年底阿獎的退團⋯⋯等,總拍攝將近一年。長時間拍攝,讓導演跟團員培養出好感情,曾一起到溪邊烤肉外,也帶給導演工作機會。

甜約翰的鍵盤手 Mandark 曾分享過導演朱旻修幫 everfor 拍的〈浪漫中華街〉MV。在拍攝《登台之路》時,她也會和他聊聊過去的作品。因為紀錄片拍攝結緣,又基於這份相互欣賞的情誼,Mandark 在發行個人首張 EP 後,便找來朱旻修操刀自己的個人作品〈MESS’AGE〉的 MV。

4. 怕胖團直球溝通沒在客氣?

貼身跟拍怕胖團這段期間,導演 Morgan 認為,怕胖團是一群很真實的人:「他們相處方式像家人一樣,有什麼講什麼,話都會講得很直接;當下可能也會生氣,但氣都消得很快。」

如同甜約翰,怕胖團在拍攝期間也遇到團員爭吵。當時,整團充滿低氣壓,Morgan 除了紀錄,也分別與不同的團員深聊,希望或多或少能給予幫助,可惜最後 WEEMAN 仍決定離團。Morgan 表示,一直以來,他都很喜歡怕胖團四個人的表演組合:「所以聽到的當下,我內心也是覺得蠻可惜的。」

5. 私生飯?導演手機裡都是 LINION 的清涼照?

負責 LINION 集樹的導演小蟲,是《登台之路》系列唯一的女性導演。

小蟲原先是十九兩那集的剪接師,在剪完影片後覺得很有趣,自己也乾脆報名了一集,打算自己拍、自己剪。為了蒐集素材,小蟲常常會把 LINION 在 Instagram 開直播、發限時動態的有趣畫面儲存下來。

平常不會整理手機的小蟲說,某天她一打開照片庫,發現裡面竟都是 LINION 的照片嚇歪:「我覺得我很像變態。而且他還很喜歡穿吊嘎練琴⋯⋯現在我的手機一打開都是他的清涼照片。」

導演小蟲的手機截圖(畫面,痾)。

6. 拍 LINION 滑板的攝影師是他的親友?

LINION 的拍攝殺青地點在他的家鄉淡水。拍攝當天,導演小蟲想捕捉他玩滑板的影像。感人的是,當日負責拍攝的攝影師,其實是 LINION 小時候一起玩滑板的朋友。可以說是團隊為了 LINION 特別準備的驚喜。

7. LINION 看片三分鐘內爆哭?

由於 LINION 每次拍攝都會做出至少一件奇怪的事情,比如對鏡頭擺鬼臉,或是突然開始伏地挺身,所以導演小蟲特意在片尾剪了一些「小彩蛋」。殊不知驗片才開演三分鐘,看見昔日到美國 MI 唸書的同窗 Hans 一現身,LINION 就哭了。

小蟲回憶:「我聽到他哭,就叫他自拍一個心得給團隊看看。沒想到他真的拍了。前面他講說『謝謝導演,我看到哭』都覺得他在開玩笑,沒想到講到一半突然就哽咽。蠻開心,蠻感動。也不是真的創造出一個偉大的東西,就是蠻踏實的。他完成他的『登台之路』,我們也完成我們的《登台之路》,彼此一起穩札穩打走過一段路。」

8. 大團誕生不只有勵志?

《登台之路》的壓軸集數紀錄了超過十年的音樂品牌「大團誕生」。拍攝團隊不僅訪問到老、中、青三代,曾參與過大團表演的三團及幕後工作人員,也以建騏老師作為業界的觀點代表。

畢竟主軸是樂團如何往上爬的故事,所以導演賴打都會問這些樂團、工作人員的奮鬥史。出乎他意料之外的是,多年來負責大團策展的 StreetVoice 音樂總監小樹,在受訪時所回的內容:「原本以為他是很感性很熱血的回答,但他都是很理性的分析,把這些都看很透徹了。」

他認為,小樹不只是選音樂,更是一位聽音樂的人。在描述大團的願景時,很像是一個軍事家,希望改變環境,讓新的音樂人被聽見。而從其他受訪者身上感受到的熱血,和小樹的回覆合而觀之,會讓人開始思考,好的樂團和作品,要如何向上成長,還是需要有競爭的環境與一定的危機意識,好比在商場上打拼一樣,需要做很多事情去刺激它。