來自新竹，現年二十四歲的江岳霖 Mason Chiang，自 2019 年起在學生影展、劇場等多重領域創作配樂。11 月 26 日，他發行首張專輯《Repression》，並釋出與創作夥伴合作的 MV〈Gray〉，勾勒一部只有聲音的公路電影。
高中因受英搖名團 Radiohead 影響，曾與社團同學組樂團的江岳霖，後來廣泛接觸不同音樂風格，放下吉他，重回鋼琴，將深受古典樂、IDM、techno、breakbeat、jungle、ambient、噪音等風格影響的音樂品味，重塑於影像中。兩年內，江岳霖製作多部學生影像配樂，同時也在 StreetVoice 上發行多首當紅單曲的 Remix。
有別於影像先於音樂的配樂歷程，江岳霖回到個人創作身份，則以有機綿延的手法出發，著重於轉譯人類深層的情緒，透過音樂與聲音，探索並創造多面向的精神狀態，希望透過電子音樂的抽象與冷冽，找出人性的一瞬光輝。
首張專輯《Repression》名稱來自心理學概念，指當人的某種觀念、情感或衝動無法被超我接受時，下意識將極度痛苦的經驗或欲望潛抑到潛意識行為，透過七首曲目，講述一場公路旅行中，沒有交談卻不斷自我詰問的心理歷程。
「我一直相信透過創作，能更認識自己，挖掘出埋藏深處的自我，特別是音樂這個極度感性且直接的媒介，一個人選擇什麼樣的音色、和弦、音階，都能反映這段期間他／她經歷了哪些事，是快樂是痛苦，都能在音樂裡毫無保留地顯現出來。」江岳霖表示。
江岳霖 2019 年發行的首張 EP《432Hzzz》，是一張為聽障人士設計的音樂專輯，在裝幀上以經由雷射光照射在貼有反光片的音響上，透過喇叭產生的振動影響反光片的晃動，創造「觸摸的到的音樂」；而到了《Repression》，他則從聲音介質轉往聲音形塑的心理畫面。
專輯主打〈Gray〉MV，正如同公路電影的斷面，將心理狀態轉化到了故事與畫面中：「不知道從什麼時候開始，就對 Road Trip 有個浪漫的嚮往。考上駕照後，有次一個人從板橋開到台南找朋友。那是長大後第一次去台南，半夜一個人開著車，聽著音樂，或許是 Yaeji 的〈Passionfruit〉，或許是 The Télépopmusik 做的千禧年代表曲〈Breathe〉，探索陌生城市夜晚的樣貌。」
導演李昆祐來自北藝大電影系，其與同學成立的「Studio 24 貳肆影像」，除了與尋人啟事、傻子與白痴、培特與胡家誠等風格多元的歌手合作，在去年金曲獎的「金曲世家」系列影片，以及今年大熱的「大嘻哈時代」相關廣告，都能看見這群年輕影像創作者的活躍。
兩人合作多次，在夜晚的兜兜轉轉裡，放掉腳本與 Cue 表 ，玩了一支 MV，後來變成了一張專輯：「我想我跟 Mason 當時就是有點衝動，沒有拍片的資金、沒有拍完後的播放平台，就單純想搞些事。就像 MV 中的角色一樣，在夜晚活躍著、衝撞著，帶有些難言之隱的情緒，在這個滋養我們又處處險峻的城市中遊走。」
回到潛意識冰山之上，〈Gray〉是有機且真實的潛意識再現，這一次，沒有使命必須達成的煽動配樂，沒有誰載明的故事梗概。或許只是個看不清前方等自己的是什麼，孤獨上路，心裡卻不帶任何擔憂的公路旅行。
人的宿命是否能在這張專輯內被道盡？或許只有聽者才能夠為自己曾經潛抑的記憶提上註腳，這便是《Repression》對聽眾的提問。
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