體熊專科〈Knowing the sadness better, hiding them deeper〉
承襲前一支〈With my confession, holding the pieces of crimsoned mind〉的獵奇基調，這支 MV 是以第二部曲的概念出發，試圖繼續建構出體熊音樂下的奇幻世界觀。「我一直認為體熊的音樂是適合搭配畫面服用的，尤其是無歌詞的聲響，更有空間在故事與畫面上爭取空間。」貝斯手海狗表示，自己和導演林軒宇過去曾合作了幾支短片，發現彼此對戲劇的喜好與調性謀合，因此有了持續創作的默契。在疫情年的開頭，決定以體熊專科的歌曲為基底創作，希望以系列的概念開啟體熊宇宙，產出系列的拍攝計畫。
此曲原本想做首部曲的故事續集，但架出大綱後發現與原本的音樂調性有落差，因此重新構思，比照首部曲的關卡邏輯，先設定出規則後開始分次進行，到最後一關展開意外的結局。MV 除了由海狗親自擔綱男主角、鼓手安迪參演不管發生多荒謬的事情都穩如泰山的 NPC 同事，還邀請了海狗多年好友陳彥壯飾演推動劇情的重要角色「老闆」，此外，劇中還有三位彩蛋角色，分別是提供 VR 的神秘外送員（四分衛阿山）和演技渾然天成的呼天搶地緊張同事（滅火器鄭宇辰、美秀集團修齊）。
MV 後製團隊是首部曲的原班人馬，包括多次合作的動畫大神飛鳥（蔡依玲〈甜秘密〉動畫、電影《返校》動畫），特別設計了類似液晶銀幕破損的 glitch 雜訊效果，和最後主角觸摸 glitch 的數位黏液效果，片中的 VR 耀光與遊戲感濺血也是出自飛鳥之手。攝影師萬又銘為本片創造了獨特的視角與畫面動態、剪接師阿斗擅長劇情強化與角色呈現，利用重新排列與選擇片段的眼光強化了影片的性格與流暢度、調光師阿鞭精修了每顆鏡頭的光與色，最後音效師湯鈞傑（樂福樓商行）則是包辦了所有音樂以外的所有聲響。
緩緩 Huan Huan〈水可以去任何地方 Water Can Go Anywhere〉
成軍五年，都市療癒系樂團緩緩 Huan Huan 在十月中旬發行了他們的首張創作專輯《水可以去任何地方》，此曲作為專輯主題概念的核心歌曲，以民謠柔和的曲風為基底，溫柔卻又積極地唱出水的柔軟，能夠流向任何地方，希望可以陪伴每個人度過迷惘的日常，成為自由的水。
MV 由導演、同時也是樂團當代電影大師主唱黃元懋一手策劃執導，悄悄致敬經典電影「愛在系列三部曲」，劇情描述兩個人相處度過道別前的最後一晚，一幕一幕呈現男女主角之間的純情浪漫，其中一場兩人躺在佈滿水藍色的球池裡，臉上映著如水面的波紋光影，彷彿置身於水中，而後畫面跳轉至兩人溜冰的場景，流暢的畫面感像是流動的水，扣緊歌名「水可以去任何地方」的自由自在，電影般唯美的情愫滿溢令人不禁怦然心跳！
My Cat Eats My Hand〈Neon Spotlight〉
2017 年成團的 My Cat Eats My Hand 即將發行首張單曲〈Neon Spotlight〉，邀請 Little Shy On Allen Street 的大偉擔任製作人，此曲描述每個人都曾有過的那些似曾相識的夜晚：在霓虹閃爍的街道上穿梭，只在乎此時此刻與重要的人相伴，世界上的一切都不再重要，只有當下的瞬間是最快樂、最浪漫的永恆。
MV 導演由 Sophia（出力音樂的主腦之一，曾有過 MV 執導的經驗）擔綱，擅長用意象構圖的她不喜歡把故事說得完美，試圖藉由這支作品傳遞勇敢去愛的渴望：「充滿未知末日感的 2020，如果我們還能愛著，就勇敢牽起那雙手，逃離這一切吧！別管結局是好是壞，因為愛情從來都不講道理的！」
巴奈 Panai〈難題 Difficult Situation〉
巴奈日前發行的第二張專輯《愛，不到》是一張名副其實的情歌選集，收錄了十首青春而私密的創作，而〈難題〉作為專輯中的第一首歌，彷彿揭幕般溫柔地掀起回憶的面紗。歌詞直白到令人害羞，但在巴奈深情真摯的歌聲下，隨著弦樂的線條自在流竄著，堆疊出美妙協調的和聲；輕巧的吉他擔任將節奏向前推動的角色，正如同我們在想念的簇擁下，踟躕不前卻又渴望向愛情奔去。
此曲作為電影《水漾的女人》主題曲，MV 剪輯電影片段與巴奈演出的現場畫面，意外和諧。電影故事描述女主角溫蒂妮是一名城市發展局的導覽員，她的現任男友忽然提出分手，此時一個中世紀的詛咒似乎正要應驗：在傳說裡，溫蒂妮是水之精靈，倘若被心愛的男人背叛，傷心的她就會殺死男人並潛回水中……。劇情從男人出軌展開，再以神話、歷史作為推展，將神話裡的愛與背叛，在現實中重演，再將愛情的救贖，拓展至更深的層面。
城市雨人 Urban Rain Man〈最糟的時代 THE WORST OF TIMES〉
成立於 2014 年 7 月的城市雨人，用略帶滄桑的歌聲及流暢的音樂旋律訴說著城市裡瑣碎的情緒。三年前退伍後，團員們曾灰心喪志、懷疑自己，樂團曾一度停擺了一年多，直到今天六月才重新振作，睽違四年再度進錄音室，他們將散落一片的 demo 慢慢拼湊起來。
〈最糟的時代〉是一首自我嘲解的歌曲，嘲解那些不得志的靈魂，在動盪的 2020 年，給谷底的景色，圓一個謊的機會。MV 剪輯了樂團表演的現場影片，在灰階與彩色間切換，呈現出城市雨人最真實的一面。
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