2020-12-11・週五看MV

【週五看MV】緩緩〈日出〉將如詩如畫的日常風景入歌 唱出生活中的細碎浪漫

緩緩 Huan Huan〈日出 Sunrise〉

〈日出〉收錄在緩緩今年發行的首張創作專輯《水可以去任何地方》中,作為專輯的最後一首歌,此曲不僅有著緩緩一貫流暢柔軟的氣質,更有著如安眠曲般令人放鬆的療癒感。

以民謠搖滾的樂曲風格描寫人生的迷惘,此曲正如團名「緩緩」給人的感受,輕踏著自己獨一無二的節奏步伐,在生活中漫步,許多若有似無的悸動都藏在日常瑣碎中,美得令人動容。MV 與攝影師張嘉輝合作,首次擔任導演、拍攝 MV 作品的張嘉輝表示非常感謝樂團成員的信任,也很感謝舉手投足間都帶著靈魂的藝術家 Mia 的舞蹈演出!這首歌、這支影像作品彷彿像清澈的水流般,滋潤著人們乾涸的心靈。

Soft Lipa〈音菩薩 Input Sattva〉

今年十月,蛋堡參加了桃園市藝文設施管理中心舉辦的「桃園科技藝術節」,他與技術總監王新仁、美術設計張邑葳、程式設計黃郁傑等人合作,將新專輯《任性的人》中的〈音菩薩〉結合 VR 及動畫,建構出既魔幻又私密的個人世界,從滿天神佛到火熱的煉獄,打造一趟穿梭在自在與皆空之旅。

​菩薩是佛教用語,指的是眾生發心求入佛道的過程,而在〈音菩薩〉裡,蛋堡企圖帶領著聽眾隨著斷點與碎拍,離苦得樂到音樂的極樂世界。由於是第一次嘗試音樂結合科技,蛋堡笑說雖然影像看久了會頭很暈,但能藉此深陷其中、沉浸在音樂世界也是一種享受。

康士坦的變化球 KST〈更迭 Alternate Moments〉

上一支〈美好的事可不可以發生在我身上〉MV 被紅色覆蓋,象徵日復一日的機械式生活如被催眠般,人心被世俗價值控制著;這首專輯同名歌曲〈更迭〉則在藍色基調下,描繪消失與改變、事過境遷的惆悵。

MV 在宜蘭的廢墟拍攝,團員們清晨抵達宜蘭郊外後,歷經近 20 小時的塵土飛揚和溼冷,又一次艱辛地完成帥氣的影像。而〈更迭〉作為此次專輯核心概念,呼應著團名「康士坦的變化球」(Constant & Change) 的意義:人生就是不斷持續地改變著。在這四年間,樂團換了新團員、團員們的人生也陸續進到不同階段;今年初的一場疫情,讓原本在世界各地巡演的狀態,一夕之間也全都不一樣了,也許這就是生活甚或是生命的本質。

四枝筆 Four Pens〈冰山 Iceberg〉

近年來,因網路霸凌而引起的社會事件層出不窮,讓有感而發的 Bibo 寫下這首〈冰山〉,以第一人稱的方式向世界求救,希望透過此曲創造一個情緒出口給每個受傷的靈魂,也提醒大家:如果我們能更加溫柔地對待自己以及別人,也許就能讓世界沒有末日,只有浪漫。

MV 由曾入圍金曲最佳音樂錄影帶獎的黃婕妤導演執導,從被觀看者與群眾的互動開始作為發想,在一首歌的時間內,主角從光鮮亮麗、到之後被訕笑辱罵,用詩意意象的畫面來呈現她的殞落。女主角找來國際知名 B.DANCE 舞團舞者參與演出,在密閉的玻璃箱中整整跳了 12 個小時,非常辛苦!這也是四枝筆團員們第一次正式拍攝 MV、第一次挑戰演技,導演為了自然呈現,在未提前告知的情況下安排了團員們各自分別詮釋憤怒、害怕、悲傷的情緒,搭配上音樂後整首歌的情緒張力更飽滿,令人不禁沈浸在歌曲描述的故事中。

柯泯薰 Misi Ke〈自戀的自虐 Illusion〉

〈自戀的自虐〉是柯泯薰十年前就寫下的歌曲,直到今年初加上了詩人李格弟的詞才得以完整。此曲收錄在柯泯薰睽違三年發行的全新創作專輯《畫話 Drawing Dialogue》中,此輯除了以往作品中常見的民謠、搖滾曲風之外,製作人笛岡俊哉(東京樂團「夢的雅朵」的成員,曾擔綱魏如萱首張專輯《甜蜜生活》製作人)更營造出異次元的電氣聲響,聽著聽著彷彿墜入幻境,感受性被放到最大,想像空間無限擴張。

MV 邀請了《刻在你心底的名字》美術指導姚國禎擔任導演,柯泯薰化身「綠 Key 人」與舞蹈家葉名樺共舞於城市、郊區的綠色世界,尋找安放自己的所在。