白頻率 White Frequency〈迷航 Unoriented〉
睽違近兩年，白頻率推出全新單曲〈迷航〉，此曲的創作靈感源自吉他手祐霖，描述一段無法得到回應的感情，在內心激盪不已難以平復。邀請到粉紅噪音吉他手陳威達擔任音樂製作人，在原本的編曲中融入合成器、鋼琴等聲音元素，將歌曲張力推向更高；此外，配唱製作人與和聲則由 Vast & Hazy 的主唱咖咖（顏靜萱）擔綱，其高亢精緻的和聲不僅增添了人聲厚度，主唱芒果也透過其引導，將歌曲詮釋得更加細膩。
MV 由多次在「莫斯科國際攝影大賽」奪得佳績的新銳攝影師邵安澤執導，擁有許多 MV 與活動紀錄製作經驗的他，作為導演，透過影像全新詮釋壯闊淒美的〈迷航〉。故事自男主角在海邊痛失摯愛後開始，鬱鬱寡歡的他，在思念中寫下「Will you marry me?」的瓶中信，投向大海中給已逝的愛人。一年後，他意外發現自己親手投入的瓶中信獲得回應，壓抑已久的情緒瞬間爆發。究竟是誰回了信？就留給歌迷們看 MV 見真章了。
滅火器 Fire Ex.〈百年追求 Cycle of Freedom Soul〉
日前因疫情肆虐沒表演收入銳減、只好透過直播清庫存周邊的滅火器，在言論自由日釋出新專輯《無名英雄 Stand Up Like A Taiwanese》最新一支動畫 MV〈百年追求〉，與插畫師合作，繪製包括史明、鄭南榕……等民主鬥士動畫，向台灣民主道路上的民主鬥士們致敬。
作為專輯的中間點（第五首曲目），〈百年追求〉除了向所有民主前輩們致敬，也承接了專輯後續曲目中，對下個世代傳達的期盼。正因前有民主浪潮衝撞，解嚴後的世代得以釋放過去被壓抑的能量，向更寬廣的世界發起挑戰。
鄭宜農 Enno Cheng〈妖怪人間〉
台灣原創奇幻戲劇《妖怪人間》現正熱映中，這首片尾曲由鄭宜農為戲劇量身打造，理性探討加害者與被害者的界線，讓人思考每一個反派角色背後不為人知的痛苦。歌詞不斷詢問著「是誰」，而每一句問話的答案都不一樣，在這個沒有誰比較天真、也沒有誰更有資格去恨的世界，畸形與美麗各自定義，笑容不一定快樂，憤怒卻又渴望重生。
歌曲也呼應了戲劇對環境問題的隱喻。在戲劇《妖怪人間》裡，世界的規則是功利主義，是利益至上的價值觀，所以，人們在自己的階級裡互相破壞，又以人本自居去破壞他物種的生存空間，破壞這片土地，破壞所有原始之美。人可能覺得妖很畸形，但畸形是誰定義的？外表的畸形跟內在的畸形，其美醜又有誰看得見？是誰忘了謙卑，忘了生命的本源？這些，就好像忘了自己的名字。
Crispy 脆樂團〈塗抹 Makeup〉
「多希望能有一天 / 能夠用素顏面對 / 在變得複雜以前 / 我們用真心塗抹 笑臉」歌詞最後一句所指的素顏，不只是沒化妝的臉，更是卸下了人前那個武裝的自己、真誠赤裸地面對世界的「精神上的素顏」。由 Skippy 創作詞曲的這首〈塗抹〉，對脆樂團的兩人來說，是一首救贖的歌。
MV 亦由兩位團員親自擔任導演，兩人表示，與上一支〈轉圈圈〉相比，這次的挑戰無論腳本、演員、攝影、燈光都遠遠超越上次，也很感謝製作團隊夥伴們的用心。拍出一鏡到底的倒轉鏡頭並不容易，而演員彭千祐充滿情緒張力的演出，也讓這首歌曲更撼動人心。
Cemelesai徹摩〈一盞燈〉feat. 李竺芯與碰！樂團
來自屏東縣瑪家鄉崑山 Tjanavakung 部落的排灣族創作歌手 Cemelesai 徹摩，曾於 2016 和 2018 年發行專輯《真圓 ZEMIYAN》和《VANGAV 天窗》，並相繼入圍金音獎「最佳民謠專輯」、金曲獎「最佳原住民語歌手」、「年度專輯」、「最佳原住民語專輯」等獎項。
這次，他創作了歌曲〈一盞燈〉，邀請同樣是創作歌手的李竺芯，以及為了推廣詩詞而將其融入各種音樂元素的「碰！樂團 Poem vocal band」的三位團員紀景華、陳虹竹、張維庭一起合唱，將歌曲獻給正在抗疫的每一個人，無論是站在第一線的醫護人員、正在面對衝擊的業者、治療中的病患、隔離中的民眾、還是擔憂疫情的你，期盼藉由這首歌曲為大家帶來一點正能量，在黑暗中點亮一盞燈，堅定等待那終將到來的陽光。
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