2020-03-06・週五看MV

【週五看MV】J.Sheon寫歌紀錄金曲製作人「剃刀蔣」早期賣歌故事

J.Sheon〈RAZOR 剃刀〉

這首歌寫的正是那位金曲製作人「剃刀蔣」——他也是 J.Sheon 長期合作的幕後製作夥伴之一。此曲描述千禧年初期,嘻哈饒舌還處於 Uderground 非主流地位,能夠自行做 beat 的嘻哈音樂人不多,剃刀是當時少數的 beat maker(編曲人),寫了不少好 beat 賣給地下饒舌音樂人。MV 由 J.Sheon 親自參與劇本發想並兼任製片,上演剃刀蔣的賣歌故事。

由於當時嘻哈音樂不像現在盛行,版權付費制度也不如現今完善,經常會有歌賣了卻收不到錢的慘況,所以才會衍生編曲人做好音樂燒到光碟後,跟買主相約在街頭一手交錢一手交貨的情況,因此 J.Sheon 在製作時也特別安排出這樣的暗黑氣氛:「這首歌髒髒的、編曲很兇,跟剃刀當時身處的時期一樣惡劣。」MV 前半的畫面比較街頭、灰暗,暗喻地下嘻哈音樂人經濟壓力大、生活比較結倨,呈現街頭兄弟很餓的感受;後半段則出現數鈔機、電玩等畫面,代表街頭兄弟有成就之後,終於可以做自己想做的事。

SOPHY 王嘉儀〈DWC 月光族〉

曾入圍 2018 年金音「海外創作音樂獎」的王嘉儀 Sophy,是一位旅居台灣的香港新生代創作歌手/製作人,從 EP《Sophrology》、《QUARTER》到去年發行的首張國語專輯《殘》,作品融合了 Alternative R&B、Trip-hop、Electropop 等曲風,日前(3/5)獲選站上大團誕生舞台,強烈的演出風格備受好評!她也在當晚宣布釋出本支 MV〈DWC 月光族〉。

此曲描述人們把自己搞得太過忙碌,轉眼才發現什麼都不剩,不僅每個月的薪水被花光,連精神也消耗殆盡,只剩下疲憊與孤寂。編曲藏了許多巧思,層次豐富;MV 則以月亮與水的意象為主體,搖晃的水波中有著若隱若現的城市縮影,而沈溺於水中的窒息感與不踏實感,亦與歌曲概念相呼應。王嘉儀以強烈的個人氛圍打造出不設限的音樂聆聽感受,從此曲便可感受到她的後續作品值得期待。

安妮朵拉 Anniedora〈孤獨的自由 Freedom of Solitude〉

安妮朵拉跳脫以往的小清新風格,推出了融合輕爵士與流行民謠元素的新 EP《孤獨的自由》,以孤獨和自由為題,希望傳遞這段時間以來對情感的體悟與詮釋,觸動現代人的共感。EP 再度與製作人 ciacia 何欣穗合作,編曲突破以往吉他與鼓的組合,加入手風琴、豎笛、薩克斯風等樂聲,讓音樂層次更豐富,也為歌曲帶來溫潤而從容的輕熟質地。

同名歌曲〈孤獨的自由〉邀請曾參與百老匯音樂劇演出的薩克斯風樂手高杰伊(Jim Geddes)即興演奏,表現出成熟而洗鍊的風格。歌詞 MV 拍攝了許多台北街景,無論是車水馬龍的十字路口,亦或是生活感十足的巷弄,城市的縮影正如同每個人的情感總和,安妮朵拉希望能夠透過這首歌曲,陪伴現代社會每個孤獨的靈魂。

萬芳 Wan Fang〈時間梯 Time Ladder〉

這首由萬芳親自創作歌詞的〈時間梯〉,由好友黃韻玲擔任製作人,歌曲充滿強烈的劇場感,並穿插了日常對話,甚至沒有流行歌那樣明確的主副歌界線。透過此曲,萬芳思考人與人跨越不同時空的關係,甚至在不同時空裡頭,也會有不一樣的轉變。

MV 邀請多年前(2005)曾合作過〈慢火車〉的導演黃中平拍攝,經歷 15 年後再次攜手,可說是相當呼應了「時間梯」的概念。導演找來了十多位舞者和跨越男、女、老、少的演員共同參與演出,用許多相遇,象徵人與人之間細微得難以察覺的連結。廢墟中的舞群演出,也勾勒出完全不同的抽象時空,透過虛實的交錯、群舞的肢體碰撞、身體展現的力道,表現出穿越時空的意象。

休思 shoosh〈我們就這樣吧〉

新生代創作樂團休思 shoosh 由演員王暄晴擔任主唱、旅日習樂有成回台的吉他手/音樂製作人欣峯及貝斯手德懷所組成。此曲是暄晴十年前的創作,以「愛」為創作出發點,輕快的風格讓整首歌更有傳唱度及記憶點。

MV 由暄晴親自擔任導演,邀請電影《女鬼橋》的兩位主角詹宛儒、葛丞跨刀演出,劇情描述一對小情侶從相識、到決定步入禮堂的過程。跟著歌詞的起承轉合,休思就像愛神一樣,不經意地出現在男女主角的生活角落中。休思表示,今年有首張專輯的籌備計畫,聽眾樂迷們敬請期待。