編輯／採訪：陳涵
2013 年開始，由舞者蔡易穎（小穎）舉辦的派對活動 Share Your Love（以下簡稱 SYL），可說是街舞圈與爵士樂團現場聯演的先鋒。90 年代初期開始跳舞，長期投入 house 舞蹈教學、推廣的他，深受東京與紐約 underground dance 文化影響。晚近，他也進一步將研究領域拓展至歐洲的 club jazz 音樂與舞蹈，帶著跳舞的朋友投入更多元的世界音樂／爵士樂之中。
在 2014 年，第二次的 SYL 活動，經由舞者朋友介紹，小穎與鼓手黃子瑜（Fish）首次於 Legacy 搭檔。彼時，多受 hip-hop 文化影響的街舞圈之中，更傾向以 DJ、hip-hop/r&b 藝人為主：無論是 90 年代的經典活動 Summer High、00 年的 Dance Union、近幾年強調回歸 hip-hop 原始面貌的 Beat Square。它更接近於 Gilles Peterson 為首、圍繞著爵士樂愛好者和舞者建立起的 UK jazz/acid jazz 場景。
今年 SYL 於睽違三年後，再次前進華山 Legacy，老搭檔 Fish 特別邀請近年在香港合作的兩支樂隊：曲風跨界的 Root；以及爵士底蘊的 Carpio Brothers 搭檔爵士女聲任書欣。此外，派對 DJ 則邀請常年蒐藏 rare groove 的 Andy K（from Diggin’ Movement）；臺日友好的赤綠主理人，黑樂愛好者 DJ Riu（Milk Dipper）；以及專攻 UK jazz dance 的舞者、DJ，Izm（Jazzy Sport／Stax Groove）。作為音樂人與舞者的連結，SYL 也是大家認識潛力新星的重要管道：許多朋友同筆者，便是於 2015、16 的 SYL 活動，初次聽見當初尚未一炮而紅的 9m88。
小穎這先一步的嘗試，帶給無論街舞或音樂圈許多啟發。這天，我們找了小穎和活動的視覺呈現設計者 Ico，從他這幾年的心境開始，逐步聊回 Share Your Love 的核心與理想，以下：
這幾年常常環島，無論教課或者旅行、衝浪，自己的心境？
Yin（以下簡寫為 Y）：環島很多地方都一直去，但還是想去。
Ico（以下簡寫為 I）：還是懷念某些食物？
Y：途中會去找一些沒去過的地方，曾經去的地方，印象很棒的還是會再去；去吃懷念的食物；這次去花蓮、臺東，跳過墾丁，屏東、高雄、臺南、嘉義、雲林、臺中，然後跳過桃園、中壢，回來。
Han（意下簡寫為 H）：學生沒找你（教課）嗎？
Y：也不是，就是環島的時候，不會想要一直教課。覺得課排夠就不要再接。我這次第一週都沒有教課，就玩而已。東部以前就兩間會教：慈濟、東華。
I：但東部是環島的精華？
Y ：也不一定噎！我以前一直覺得臺灣只有東部的環境，狀態文化我最喜歡。可是我去了好多好多次以後，開始發現西部有些其他地方，我也很喜歡、很酷。幾乎都是比較鄉下一點的地方。
H：那你去東部都住哪邊？
Y：我都睡很便宜的旅館，因為我無所謂，是一個人。或是去找可以洗澡的地方，洗完澡之後睡車上。我一定要開車，因為要衝浪，載衝浪板。
H：西部呢？
Y：喜歡雲、嘉、南那一帶，整個城市鄉鎮的氣氛。
I：那一帶東西好好吃，我自己也喜歡去臺南。
Y：臺南太有名了，也會先排除。雲、嘉那帶的氣氛真的很棒，跟臺北很不一樣……臺北就很吵啊，人很多、車很多。
H：感覺這幾年環島頻率多了不少？
Y：差不多啦，一年一、兩次而已。有時後會突然跑，可是很快回來，比如說臺東，兩、三天就回來。其實我覺得，每次環島都太常遇到臺北人，要嘛是臺北的人也去旅行，要嘛是新的或舊的朋友，搬過去。而且，越來越發現，不是年紀大的才會搬離開，我已經開始認識到一些真的很年輕就搬離開臺北，然後就到那邊做自己想做的事、過自己想過的生活。蠻酷的。
聊起東京、紐約和其他地方的音樂與跳舞環境
H：東京你上次去也是最近？有去 party 嗎？
Y：去年五月，去了八天。有去 Terry（註：紐約舞者 Terry Wright，現定居東京）團隊辦的 Speakeasy。那場請 DJ Spinna、DJ Koco，剛好在我去的時間裡。可是說實在，那場 Spinna 有點亂放，哈哈。
H：咦，你之前在紐約有聽過他嗎？
Y：有，只是覺得這一場 Spinna 太 free 的是：他也許本有準備自己的東西，可能是因為他看 Koco 先放，所有都放唱片，7 吋，他就覺得：「哇，很酷很酷」。他就突然換了想法，就跟 Koco 借，從他的唱片挑了一些他想放的。可能是因為太即興了，所以就覺得比較沒有這麼……對。
H：我記得朋友之前在紐約現場看 Koco，也是讓那邊的資深 DJ 覺得很驚豔。
（近年倍受注目，DJ Koco 於 2019 年 Redbull 3Style World Finals 官方會後派對「Bastid’s BBQ」的演出，同場尚有臺灣 hip-hop 傳奇 DJ Chicano、美國 DJ Jazzy Jeff……等人）
Y：Koco 對他們來說是年輕的裡面，他們覺得蠻誇張（厲害）的。我有跟他聊過 DJ Muro，Koco 跟我說他們（輩分）還是差太多了。
I：Muro 在日本的 DJ 應該是地位最頂的，跟 DJ Krush、DJ Ta-shi，大家都很尊敬他們。
Y：我覺得東京的日本文化，讓他們的人民比較像是白天跟晚上，是完全兩種人，卸掉工作身份會變成另外一個人。雖然有時候會覺得，好像是兩種狀態，比起歐美好像沒這麼自然、這麼 real。可是有一點蠻佩服是，他們在這麼嚴謹的文化裡面，還是有很多人努力地想要在另外一個狀態解放、想要得到什麼。很努力去追求自己很喜歡的東西、很投入，而且他們也沒有要得到什麼。例如一個上班族，他的另個身份是音樂人、是 DJ、是手工達人……不是說臺灣沒有，但臺灣的狀態比較難發展成這樣子。
H：你都去大場的活動嗎？沒有去小型的？
Y：以陣容來講 Terry 那場算是大的，但也有去一些小的酒吧、比較 underground、local DJ，比較像是好朋友們的聚會。有很多有開店的老闆，他們自己都很喜歡音樂、藝術這些文化。所以就算自己開店，他們也都希望可以來做些什麼東西，我覺得這樣蠻棒的。
H：紐約呢？
Y：紐約當然也有啦。但如果在紐約生活、待久一點，會覺得這些東西好像沒什麼，每天都是這樣子。（笑）那這種東西對我們亞洲、東方人來講，就比較特別。
H：像是夏天，每天公園都有趴踢……
（紐約夏日日常，影片中為前幾年《午夜饒舌電台》的製片兼主角，Bobbito Garcia）
Y：其實日本的環境也在變，去年認識 Japan Rock Steady Crew 的朋友年紀跟我一樣，就有聊到自己 2000 年前後去日本，覺得日本氣氛改變蠻多的。他們也會覺得雖然現在風格、文化很多元，但是自由度沒有以前好。也（和臺灣）一樣的狀況，不同時代，人的個性跟想法不太一樣，會影響到各種文化的狀態。後來他搬去荷蘭了，因為想換個環境，不是不喜歡（東京），就剛好有其他的工作機會。
H：提到歐洲突然想到，你也有去啊！
Y：去兩次，然後有去德國、法國、義大利、西班牙。我去到法國的 party 算是舞蹈圈辦的，沒有比賽，純粹 party 跟表演。蠻酷的，跟想像不一樣，不管放的是什麼 style 的音樂，他們就一直跳，跟紐約比較接近。好比說：這個時段放 house 音樂，你會看到不管跳 poppin’、lockin’ 還是 b-boy 或是 hip-hop 舞者，他們還是照跳 house，而且都跳得不錯，他們對於音樂風格或舞蹈文化，接受度很廣，不會有什麼隔閡存在。
（小穎曾於 2013、14，連續兩年代表臺灣參加在法國舉辦的年度盛會 Juste Debout）
H：你不覺得 house 好像對他們是流行音樂？像是 french house。
Y：雖然 house 在世界上主流音樂佔比少一點，但應該是underground的第一名。而且在南非，house 是流行音樂，是主流所有人都在聽，蠻屌的！
回過頭來看，當時是什麼啟發 Share Your Love？
Y：從我 20 年前第一次去日本，再來連續去了好幾次紐約，後來去了其他國家。在國外看到，很多音樂性的東西，不管是各個領域都有結合。例如 party 裡有 DJ、樂手、歌手大家一起，影響我覺得：這些東西本來就該在一起。這是我覺得非常合理的狀態，所以自己辦活動的初期，有能力的話應該把這些元素結合。因為想讓大家也可以感受到我體會到的，很近的感受到現場的歌手、現場的樂手。
Y：一開始 SYL 是小型 party，辦在華視旁邊關掉的小酒吧，1967。以前美花（from 好好聽星球501）在那邊做很多音樂性的活動，也有辦過講座。辦小型的時候是只有找 DJ，辦完第一次，大概過兩、三個月而已，就第一次辦 Legacy 辦大型的，找黃子瑜，所有舞者都是個人 solo 秀，舞者在台下跳。
Y：第一場在Legacy 原本還沒有想到要這樣辦，朋友就說：「你的活動可以辦在 Legacy，我有認識 Legacy 馬哥……」他就很積極促成，帶我認識 Legacy 總經理馬哥、聊天什麼的，所以很快就有這樣的聯繫。第二個，是因為跟黃子瑜聊天，那時候他都會跟我說在 Sappho 或是哪裡表演，他突然蹦出一起合作的想法。最開始認識黃子瑜其實是因為 Subway 舞團。
I：他跟團員釣妹是當兵的同梯。
Y：他第一次跟舞者合作其實是跟 Subway，因為這樣才開始認識黃子瑜。
I：黃子瑜也蠻喜歡看人跳舞的。
Y：他很喜歡很有 groove 的音樂，雖然玩爵士，但也喜歡很多後來的、有 groove 的東西。
H：所以，然後就找了 Ico 設計 Logo，你們的概念是什麼呢？
I：是我跟小穎討論的結果。紙飛機跟愛心……對我來說，紙飛機像是情書，傳遞「love」。我想要把「share」這個動詞變成實體的東西。有點像小學生在傳紙條，用紙飛機丟東西給別人，從這個形象開始做變化。
以前有 Summer High、Dance Union，後來有 DJ Chicano 的 Beat Square，若不把比賽性的活動算在內，這幾年我們也是多了蠻多中小型派對活動。SYL 如何定位？
H：你以前也有上 Summer High 的舞台嗎？
Y：有，快結束的倒數幾屆才去。他們應該從 1997 年到 2006，最後一次已經不叫 Summer High，但也是同樣單位辦的。連續快 10 年，每年夏天集結全臺灣的舞者的活動；Dance Union 在 Luxy（現 Omni），那個時候是另一位前輩在那邊工作，跟 Merry Monarc 舞蹈工作室合作，他們的活動其實也有請過歌手，但比較少。SYL 六年前開始時的定位，那時候希望是比較有規模，在舞蹈圈唯一把歌手、樂團、DJ、舞者們聚在一起的活動。
但到現在，有很多人也在做，其實做得比我們還成功。常常覺得自己的活動雖然這麼久，但無法這麼有名是因為，第一，SYL 幾乎是我自己一個人在做，我個性就這樣（按：比較低調），沒有辦法把它的格局擴充得很大；第二，比起別的活動，例如 Leo37 跟囂張的 That’s My SHHH，他們有更多更好的資源、力量更大。我去過幾次，發現他們至少一半的群眾其實不是跳舞的、是聽音樂的人，我們舞蹈圈的人口實在少蠻多的。
H：不過，在你的活動我跳舞其實很自在。我在其他活動跳舞多少還是有些彆扭，無法完全回到一個舞者的身份在裡面。
I：對啊，我覺得一直都是蠻奇怪的。不跳舞的都去不跳舞的活動，跳舞的都去跳舞的。但我覺得其實……這些東西應該要在一起。
Y：（說到這個，） SYL 有一年，請了 9m88 演出、Shans（紐約早期 house 舞者、DJ，現定居香港）放歌那次。Terry 也在，那次他跟 Shans 看到整個 SYL 的狀態，覺得超酷的――在這樣這麼棒的一個場地裡面、這麼多人，所有人都在跳舞，他們覺得很酷！
H：對啊，他們都定居亞洲，不管是香港或東京……就算日本，要像這樣有這種氛圍其實也很難得。
Y：所以，其實蠻多外國朋友是很喜歡臺灣的一些氣氛跟狀態，他們覺得是蠻好的。
H：嗯，所以其實這樣來講，跟 That’s My SHHH 也不太一樣。
與演出者們的淵源
Y：但真的會蠻羨慕他們有這麼多資源。
H：不會啦，像 9m88 也是因為你我們才會認識。
Y：Baba 其實第一次認識，是在爵士原力，看了兩次，都有他演出。再來過了兩、三年，因為要辦 SYL，希望找歌手來唱歌，不是只有樂手。我在網路上找資料的時候，忽然看到 Baba 演出的影片，自己一個人在爵士吧，跟爵士樂手們合作。那個時候看到，就覺得跟我當初在爵士原力看到的 Baba 聽起來完全不一樣了！整個氣氛、唱歌的功力跟能量……就自己跟 Baba 聯絡，說：「我想找你來演出。」他也蠻高興的。那個時候跟他一起合作的樂手們，都是他自己找的，他的朋友。
Y：所以其實 Baba 離開爵士原力後，可以更發揮自己想做的事情。那次找他們合作，覺得狀態蠻不錯，而且觀眾來的回饋也都蠻好的，所以隔年也找他們。之後，他就去紐約了。其實有機會的話，也希望我的活動裡能夠再出現一些有潛力的音樂人，能有個舞台讓大家知道。因為我覺得跳舞圈的能量是很大的，而且我相信只要能夠讓跳舞圈喜歡，絕對有未來發展更好的潛力。
（首次於 Share Your Love 合作的 9m88 與舞者們）
H：因為我們（舞者）對節奏的反應是最直接的啊！這次黃子瑜帶這兩團，大家其實就不熟悉，可以稍微介紹嗎？
Y：黃子瑜去香港工作後，在音樂圈認識一些很投緣的朋友，是這樣組成的。吉他手是他很久以前就認識了（Teriver），黃子瑜有陣子很喜歡到世界各地找傑出的人 jam，Teriver 是他去紐約認識的。他是香港人但長年待在紐約，在紐約也有一個團，都是像 Beyonce 這些大演唱會的樂手。
另一團，Carpio Brothers，也是黃在香港認識的，以兩兄弟為主。第一次是跟 Ico 一起聽到，就在黃子瑜的婚禮，他找這個團來。我們覺得超厲害的。
I：那場比較唱 R&b、Acid jazz。
Y：這團是做更多 groove 性質的音樂；那 Root 就做比較爵士的。這次 Root 會是獨立演出；Carpio Brothers 會跟舞者一起合作。
（先聽聽，預習一下現場聆聽這兩團的感覺吧！）
H：DJ 呢？
Y：像 Andy K（from Diggin’ Movement）一開始是在好好聽星球活動認識的，就喜歡他的風格。
I：喜歡 Andy K 的選歌。
Y：本來有找 Diggin’ Movement 另一位 DJ Wright，但他好像真的太忙……除了喜歡風格之外，接觸之後也很喜歡 Andy K 的個性，很溫和、交換起想法也很好聊，所以一直以來也找他們演出非常多次。
H：那 DJ Riu？
Y：第一次認識 DJ Riu 不是因為聽他放歌，是因為他跟我朋友交往。知道他在臺灣工作、開餐廳，後來才知道他原來是 DJ，聽到他自己發的 mixtape 覺得：「好屌喔，好厲害！」無論是選曲、接歌的橋段、flow 都很棒，就對這個 DJ 有興趣。
I：他也是什麼風格都可以放。
Y：Izm 是跳舞認識的，一開始沒聽過他放歌。是之前田拓請他來，去年、前年放比賽的活動。我那個時候聽到他放比賽的時候，覺得他好不一樣，他的選曲我都沒聽過，卻很好聽、很特別。他的風格就是爵士跟 house，是比較fusion 體系的 UK、modern jazz。因為他本身也是很有名的 UK jazz dancer，（Izm 所屬的）Stax Groove 是日本第二代的 UK jazz 舞者，但跟第一代的都很好，再往下年紀就差很多。
UK jazz 以及舞蹈
Y：日本 UK jazz推廣跟傳承蠻好的，但也算小眾。
H：前陣子有個影片在講 club jazz……
Y：Gilles Peterson 嘛！他是一個很重要的人，以前年輕的時候跟 jazz dancer 們的關係都很深的……IDJ（I Dance Jazz）、Brothers In Jazz 他們。其實英國還有個 DJ 叫 Snowboy，他有出一本專書討論英國 club jazz 跟 dancer 的狀態跟文化，裡面提到很多 1980-90，英國的 underground jazz 場景。
Y：日本人是跟英國人學起 UK jazz 的場景，最早應該是因為 Brothers In Jazz 來到日本演出。日本從 ‘60s 一直到現在，邀請國外知名的音樂人、DJ、舞者、歌手。很早開始邀請 UK jazz 掛的人，跟歐美圈有很多交際，就是有很多這樣的人，讓日本的場景可以發展起來。日本第一代的 UK jazz 舞者團體 Sound Cream Steppers，他們的前身叫做 Megamax 裡面最資深的就是安室前夫 Sam（from TRF），其實在日本街舞圈也是很大的前輩。
H：這次找了很多不一樣風格的女生舞者，要一起邀請到他們湊在一起其實還蠻難得的。
Y：是，不過，我覺得也不是說湊起來，因為他們不是一起表演。其實這次舞者表演部份，一開始我就想做一群女生，都是不一樣的個人、做不一樣的個人秀。
H：他們有要一起排舞嗎？
Y：沒有沒有，他們都是一個一個的個人。想要讓大家看到好幾個女生，都是個人的秀。也是想好久，就想說要有不同的 style，最後才有這個名單。所以在 house的部分，想說因為另一邊都女生，那這邊就都男生好了。
音樂與舞蹈之於小穎
H：如果不跳舞你現在會在幹麻？
Y：我太小就開始跳了，無法想像現在不跳舞會在幹嘛。無法說音樂跟舞蹈改變我什麼，因為我從 15 歲到現在，成長的過程一直都有音樂跟舞蹈……不是說改變，應該是說他影響我什麼。我覺得不一樣的歌曲，音樂給我不一樣的情緒，不一樣的「共鳴」。喜歡這樣共鳴的狀態，內心的情緒會在有共鳴的狀態被帶出來，是一種發洩吧，聽了想跳舞、開心、嚴肅、難過……等等，都會被拉出來。有時候一些聽不懂的歌，編曲都還是會影響情緒，你還是會感受到，就算沒有歌詞。
舞蹈部分，我的成長跟學習過程很多是舞蹈、音樂給我的啟發。所以反而比較像是因為這兩個事情帶我認識世界，比如說舞蹈認識了種族、文化、風格，世界各地的樣貌、生活發展……等等。音樂不只是給我聽而已，舞蹈不是只給我跳而已，他們還帶給我生活、人生，對這個世界，很多樣的學習。
【 2019 Share Your Love 分享愛 6 週年 Live at Legacy】
演出日期：7/21
演出地點：永豐 Legacy Taipei
網路購票：https://lihi1.cc/gtLP9
👇🏼演出名單👇🏼
🔹Host：
P Wang aka 屁王
🔹Dancers：
Yin aka 小穎 / Bruce aka 小宏 / Yao aka 學耀 / Daniel aka 光頭 / Ethan aka 小山 / Mr.Cow aka 阿牛 / Kila aka 小界 / Una aka 歡歡 / Dimple aka 小慧 / Ares aka 力瑋 / Jill aka 小姬 / HeiMei aka 黑妹
🔹DJ’s：
Andy K aka 高嘉朗 ( Taipei Taiwan / Diggin Movement )
Riu aka Tatsuya ( Tokyo Japan / Milk Dipper )
Izm aka Izumi ( Tokyo Japan / Stax Groove / Jazzy Sport )
🔹Live Band：
R.O.O.T
Carpio Brothers Quartet
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