大支/Dwagie〈PUMA〉Feat.Puma
大支全台語饒舌專輯《暗網》將於 9 月 7 日正式發行，整張專輯取樣台語老歌並改造成 trap 曲風，將「致敬」和「創新」的元素相互搭配，希望長輩們聽到會有印象，年輕人聽到也會覺得新鮮有趣，想去了解這首歌的源頭。專輯名稱意指要透過特殊管道才能連上的網路，以此概念為出發點，專輯內的題材也是在描述一般人生活中不容易接觸到的社會動態。
「貫穿整張專輯的概念是『真實』。」大支表示，為了做這張專輯，採訪了自己周遭許多擁有不同人生際遇的朋友，並邀請每首歌的故事主角在歌曲中獻聲，希望能藉此讓普羅大眾了解到更多社會的真相。〈PUMA〉是首沉重的歌，歌名取自台語「破麻」諧音，而一再重複的歌詞「大家大家把圍著取笑」，取笑二字的發音又近似男性勃起（起邱），故事中女主角因童年遭性侵，後來便放縱性行為來說服自己「這不算什麼」，藉此面對過往的傷痛。
邱比 CHIU PI〈鐵塔 TT〉
去年底，邱比發了《大放》專輯，同時也舉辦專場。等了大半年，這首專輯裡吹編私心最喜愛的歌曲，終於有 MV 了！影像簡單樸素，黑灰白色調增添了音樂的想像，也給歌曲更多視覺上的故事，與意境上的提點。
歌曲到了尾聲，幾句低唱「我像／東京的鐵塔／在冰冷的白雪中／發著暖暖的光亮」，吐出了獨自一人消化不了的哀傷，卻並非淒涼。
邱比 CHIU PI〈電影 IMAX〉
音樂影像直接呈現歌名，致敬電影《千禧曼波》，女主角走過的基隆中山陸橋，或走或跑，畫面分隔成四種情緒，好比觀影者，對同一部電影的詮釋，有千百種不盡相同的情緒。
開頭引用哲學家伊本·阿拉比的話：「整個世界都是想像力的組成，他是現實中唯一的真實，唯有洞悉這個道理的人，能知道精神之路的秘密。」處處充滿神秘之情的 MV，就像邱比的歌，總是不易懂，卻又令人著迷。
雅維·茉芮 Yawai·Mawlin〈喜歡 Sawyal〉
從小在泰雅族斯瓦細格部落長大的 Yawai·Mawlin，2010 年參加台灣原創音樂大賽並入圍，加上創作歌曲〈編織 tminun〉被收錄在何欣穗的《英文歌》合輯中，奠定了自己在母語歌曲創作的信心，她希望能透過母語創作音樂傳達更多部落文化，吸引人們重視母語傳承。
今年 3 月發行首張專輯《斯瓦細格 Swasieq》，相較於大家印象中的原住民歌謠，Yawai Mawlin 的音樂不僅採用了傳統樂器，更大量地使用流行音樂編曲，試圖跨越語言的隔閡，藉由輕快的節奏和琅琅上口的旋律，引領聽眾進入孕育出台灣原住民族特色文化之一的斯瓦細格。首波主打〈喜歡 Sawyal〉便是一首簡單而情感豐沛的歌，歌詞簡單、平易近人，描述自己喜歡山上的景色，以及斯瓦細格的每一個人。
房東的貓〈春風十里〉
從 cover 歌起家的房東的貓來自中國湖北，一支翻唱宋冬野〈斑馬，斑馬〉的影片讓她們爆紅，無論舊歌新歌都常掛在 StreetVoice 排行榜上，今年年初來台灣演出更締造了兩場 Legacy 完售佳績。
這首〈春風千里〉其實是中國的另一支民謠樂隊──鹿先森樂隊剛組團不久後，在 2015 年 10 月推出的首支單曲，此曲曾獲得 2017 年網易雲音樂原創盛典年度熱評單曲獎，這次由房東的貓來詮釋，別有一番風味。據說鹿先森樂隊主唱郭倍倍和房東的貓原為舊識，都曾就讀武漢的高校，而鹿先森樂隊也曾翻唱房東的貓的〈下一站，茶山劉〉。
美秀集團〈米兒 Mia〉feat.鄭小韻
被網友戲稱為「嘉義明和電機」、上個月剛榮獲本屆海洋音樂祭「評審團大賞」的美秀集團，歌詞題材獨特有趣又貼近人心，成軍不久後便急速獲得眾多樂迷喜愛。而他們將酷炫吸睛的自製樂器結合音樂表演，更令觀眾印象深刻。
在新專輯《電火王》發行之際，美秀釋出了其中被稱為「外遇三部曲之一：精神出軌」的歌曲 MV〈米兒〉，此曲由董事長樂團的吉董和魚條樂團的 Dennis 擔任音樂製作人，內容講述電火王在情慾世界中迷失的開端。曲中的女聲由鳳梨先生的鄭小韻擔綱，把原本由珮慈負責演唱的部分詮釋得更加清純甜美。目前《電火王》數位專輯已上架，美秀集團為了量產自製樂器和舉辦發片演出所開啟的募資計畫也進入倒數階段，成品令人期待。
田馥甄 Hebe Tien〈自己的房間 Stay〉
「一個人能使自己成為自己，比什麼都重要。」寫出《自己的房間》的作家吳爾芙，曾這樣說。田馥甄回想起出道之前，她的第一個「Live」，就是在房間裡哼著歌，即便現在，她也常在屬於自己的空間裡唱歌。因此「Live in Life」系列的第一步就計劃在「在自己的房間」。她再次提筆創作歌詞，直心且誠實地述說出內心的想法，就像她的房間一樣，沒有過多的裝飾和擺設，毫不保留地將她內心那塊最私密的空間寫進歌詞裡。
採用 Live Recording 的錄音考驗歌者歌唱、情感層面的技巧，與現場樂手的默契。再決定製作這首歌後，田馥甄第一個想到陳珊妮老師，馬上力邀她擔任製作人。珊妮老師在聽過歌曲，看過歌詞之後，更是一口答應。珊妮老師說，這首歌曲，讓她看見了她從沒見過的田馥甄，也因此激起了她各種創新的想法，帶著整個音樂團隊不斷挑戰自我，做出最動人的現場錄音作品。
現場同步錄音雖然在當代的唱片製作中不難聽見，但這次是把錄音地點拉到錄音室外，在民宿中進行，這種田野錄音（Field Recording）就很少見，且難度也高出了更多。而這較少被使用的製作方式，恰好就是陳珊妮在二十多年前，生涯第一張專輯的錄製方式。對她來說，這也是一趟自我探索的旅程，透過錄製〈自己的房間〉，重新回味自己的音樂生涯，細數自己一路上的心情。
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