首位將合成器音樂帶到日本 電子音樂祖師冨田勲辭世

有日本電子音樂第一人之稱的冨田勲(Isao Tomita),上周(5/5)於東京當地醫院過世,享年 84 歲。

冨田勲(Photo via Resident Advisor / Credits Kohei Matsuda)
冨田勲(Photo via Resident Advisor / Credits Kohei Matsuda)

早在 1971 年大衛鮑伊還在試著把搖滾樂帶上太空時,冨田勲已自購 Moog 合成器,把太空的「古典樂」帶到地球上,讓日本人聽到不同的類比聲響。他是第一位以個人身份購置進口 Moog 合成器至日本的音樂家,當時海關還認為合成器是軍事武器而進行了長達數月的扣押,直到 Moog 創辦人親自致函才順利通關。

但被扣押的合成器最後沒有歸還使用說明書,一度讓冨田勲絕望地認為自己花重金買了一塊廢鐵回家。但他沒有就此放棄,直接將家中作為實驗器材的工作室,透過反覆的實驗、由合成器重現自己熟悉的管弦交響樂曲,開啟了日本電子音樂新篇章。

於自宅打造出電子音樂工作室的冨田勲。(Photo via Resident Advisor)
於自宅打造出出電子音樂工作室的冨田勲。(Photo via Resident Advisor

靠著工作室的反覆實驗與操演,冨田勲成為率先將合成器音樂傳入日本的合成音樂大師,更是將電子音樂與古典相互結合的先鋒,亦是著名的編曲家、演奏家;在沒有音場模擬設備的時代,他以麥克風於擴音器間來回擺動、將喇叭置於轉動的唱盤上收音等各種方式,獲得此番特殊的錄音效果。而他的音樂作品嫻熟地將管弦樂、人聲以及日本傳統樂器,配合上類比合成器融合成為瑰麗玄幻、深邃神秘的無重力空間,卻不失人性溫暖與情感更為一大特色。

第二張仿作法國作曲家德布西風格與作品的專輯《Snowflakes Are Dancing》獲得 1972 年葛萊美獎四項提名,成為首度被葛萊美提名的日籍音樂家;其後改作多位作曲家的「行星組曲」《The Planets. Holst: The Planets》更為經典之作;音樂觸角跨足影劇、舞台配樂,深受到如法蘭西斯・柯波拉、山田洋次等名導演青睞、邀請合作。

儘管年事已高,84 歲的冨田勲生前依然在音樂領域活躍,進行劇場、電影配樂,並隨著交響樂團舉辦公演,甚至還跟虛擬電子歌手「初音未來」共譜交響樂作品,在 2016 年 11 月預定上演的新作「Dr. Coppelius」也同樣是和初音未來的合作。

去年 12 月在 The Japan Times 的訪談中,他提到自己雖會先著眼於身體健康問題,但仍希望 Dr. Coppelius 能夠如期完成,至少能留下讓接手人員能夠順利將其完工的進度。想不到一語成讖,於上周末(5/5)開完工作會議返回東京品川區家中後便倒地不起,緊急移送往東京地方醫院搶救仍不敵病魔,因慢性心臟衰竭離世。

冨田勲直到生命最後一刻之前,都無法放下手上的音樂與正在進行的作品。消息突然也讓日本國內文藝界一陣譁然,乃至 NHK、朝日新聞等日本國內主流媒體皆報導這項噩耗。

冨田勲儘管已是祖師級人物,依然樂於嘗試電子音樂的新可能。2012 年即與虛擬歌手初音未來合作交響樂作品大受好評,原預計今年底將與 MIKU 醬再推新作。
冨田勲儘管已是祖師級人物,依然樂於嘗試音樂的新可能。2012 年即與虛擬歌手初音未來合作交響樂作品大受好評,原預計今年底將與 MIKU 醬再推新作。

而過去曾在他工作室擔任助手的松武秀樹,日後更成為了坂本龍一 YMO 第四位團員,亦是當代電子音樂巨擘;松武大師上月更受「台北市電子音樂國際工作坊」之邀來台擔任教學師資,並舉辦個人演出;先前台灣獨立音樂人、合成器手蛋也曾撰寫過松武秀樹大師的介紹文;冨田勲、松武秀樹師徒兩人皆對日本更甚及亞洲的合成器音樂、電子音樂發展貢獻殊偉。

資料來源:Tower RecordsConsequence of SoundPitchfork朝日新聞NHK


作者

李鑫

李鑫

被音樂書寫。空氣吉他與浴室樂團主唱,喜歡看表演,喜歡便宜的酒與龐克。喜歡瓦解AT力場的人際互動。把自畫像畫成管狀;手機鈴聲是有趣生物。