由文化部主辦的「流行音樂金曲奬」已經邁入第 26 個年頭，金曲奬不可否認的是華語音樂圈最受注目，也最悠久的音樂獎項。本屆以「創新開拓，真摯感動」作為主題，一如以往，一系列活動與盛大的頒獎典禮即將在六月底上演；上個月公佈入圍名單時，也一如以往引起音樂圈內外一陣譁然，有人為那些沒有報名或不符資格的遺珠感到惋惜，也有人質疑部分入圍者不具資格；有人失望大牌天后全數落馬，也有人感嘆「樂團時代從未來臨」，但相信不論如何，主流或非主流的樂迷，都十分期盼這場舊瓶新酒、別開生面的大戲。
誰的金曲，誰的獎？
對於渴望獲得肯定的音樂創作人、獨立樂團來說，這座每次都備受關注亦每次引發議論的獎項，也許從獎勵辦法就是個美麗的誤會。依照文化部公佈的「金曲獎勵要點」中提到：「為獎勵流行音樂出版事業、其從業人員及對流行音樂工作有特殊貢獻或成就之團體或個人」，端看此條文敘述，再想想歷年所呈現的結果，該獎項主要目的似乎並非為了榮耀「創作者及原創作品」，若抱持太大期望，失落感恐怕更重。
本屆金曲奬由台視與財團法人台灣唱片出版事業基金會（RIT）一同承辦，由 RIT 旗下 11 間身兼董監事的會員公司（福茂、滾石、杰威爾、華研、金牌大風、豐華、愛貝克思、台灣索尼、種子音樂、環球、華納）協同唱片業界非會員，動員旗下藝人舉辦。在這個全華語世界最吸睛的舞台上，從紅毯到訪問，從演出節目到幕後花序，每個亮相場合都是兵家必爭之地，獨立音樂人少有露面機會也就見怪不怪了。
至於評審機制，金曲獎初選約 50 人組成，複審評審團則約 20人上下，以不記名投票推選最後得獎人，與金音創作獎模式雷同，在此難以探討流程的公平性，應該思考的是評審的組成方式與個人喜好。
相較於國外大型音樂獎項，參與評選人數基本都有百人起跳外，如葛萊美獎的評審團來自美國國家錄音藝術科學學院（NARA）中的會員，涵蓋幕前幕後音樂專業背景人士多達千人；以市場指標為取向的全美音樂獎，則是由消費者投票評出。相形之下，金曲評審手中的一票顯得非常巨大，因各自喜好與專業背景差異，造就每屆入圍者類型天差地遠、每屆評選標準大相逕庭，甚至每年都有業內人士笑說「只要知道評審團主席是誰，就能看出得獎名單」的奇妙景象。
時代快速變遷 金曲獎跟進了嗎？
我們應該多少能認同若在金曲獎獲得成功、成為鎂光燈焦點，伴隨曝光注視增進的商業成功機會。但除了音樂上的努力以及運氣之外，很多人可能沒注意：「並非有發行音樂作品即可參與金曲奬」。仔細熟讀獎項規範是第一要務，如金曲獎接受的專輯定義須符合「六首以上或音樂總長度三十分鐘以上」，所以今年萬芳十分可惜，即使新專輯《萬芳 / 一半。萬芳的小劇場》五首歌已經完滿，但不能報就是不能報。
儘管實體唱片銷售量在主辦單位 RIT 的統計中保持銳減、2014 年甚至已經被數位發行迎頭趕上，看似未來數位趨勢已成定局；但在學董事長樂團、GLUE 推出懷舊的實體「卡帶」或「黑膠」版本之前，務必還是先發行 CD 格式，因為金曲獎報名資格還是以發行實體鐳射唱片格式為準。 倘若報名最佳音樂錄影帶，必須將 1080P Full HD 的高畫質降轉成符合 DVD 播放的格式，還得學會製作選單，因為這些當今已經鮮少使用的模式依然是金曲獎收件規範。
若參與最佳歌詞創作獎項，使用原住民、客語、台語等母語創作，也務必找文筆流暢的翻譯進行歌詞改寫，報名作品須附上繁體中文版本歌詞（做為附件提供），只因評審團中能知悉方言母語者甚少，儘管博大精深的中文字庫中，可能不一定有創作者在形容的靈性事物與感覺。 別驚訝，金曲獎大約自十來年前便保持了報名規範至今，帶著我們一同返回記憶中美好的 90 年代。
那麼，金曲獎與非主流音樂到底何干？
多次入圍最佳樂團的「董事長樂團」主唱吉董形容「金曲奬是一年一度華人音樂圈的大拜拜」，肯定它對獨立樂團能有實質的幫助。他以電影獎項作類比：多數觀眾會注意到讚譽有佳的大片，但當一個對具有影響力的獎項，肯定了一件從未聽聞或不被看好的作品時，亦能藉此發掘得獎作品可敬之處，對自己來說像是一種視野拓展。「像是麋先生，我以前真的也沒聽過，可是我後來去聽，也真的還不錯。」
BASS 手大鈞則認為「獎項是給年輕人的肯定」，且創作人並不一定只針對最佳樂團獎進行嘗試，他舉例「亂彈阿翔」前年拿到金曲最佳國語男歌手便是獨立音樂的突破，突破金曲總將樂團納入「樂團獎項」的成見；同理「Boxing 樂團」入圍今年最佳新人一樣值得讚許。
同樣十分活躍並多次入圍金曲奬的「四分衛」，阿山與虎神提到 2000 年後金曲獎才設立「最佳樂團」獎項是重大契機，儼然已成為獨立樂團絕佳的伸展台，他們也會一直參與下去；逐年的金曲話題與媒體報導，亦讓樂團文化在主流世界不再晦暗。他們表示「大眾能藉此更加瞭解獨立音樂圈，所以金曲獎很重要。讓台灣了解這裡其實擁有很多不同面向思考的音樂，也讓大家能從金曲奬認識你們。」
前年入圍的年輕電子樂團「謊言留聲機」亦補充：他們覺得不論是金曲獎所獲名聲，還是非主流的獎項肯定，創作者入圍或得獎的原因應該更加被提及。「入圍作品美感的特別之處是在哪裡？是因為獨到的見解？還是切入一種新的角度觀察，或是宣揚了一種被忽略的新理念…也許對於獨立音樂來說『立意』被瞭解，入圍或是得獎才對獨立音樂人有更大的『意義』。」他們說。
身為喜愛獨立音樂的你我，大可不必過度在意金曲獎這等主流獎項；但你不可不知的是，金曲奬的變化扎實影響音樂產業發展的脈動，它或許做得還不夠多，但是對獨立音樂而言仍有著不可切分的依存關係。我們大可回想千禧年後，音樂人們開始獨立自主、蓬勃於各種音樂場域，難道不也受到頒獎台上那「樂團時代來臨」一席話的鼓舞嗎？
緊接著，Blow 吹音樂要搭著金曲的順風車，帶給讀者們金曲獎的往日與今時，採訪擁有豐富經驗的評審、樂評老師，以及曾經與現在入圍的音樂好手，一起聊聊金曲奬的沿革與改變，探討金曲奬中不合時宜的規定；更讓評審與入圍者們傾囊相授參與音樂獎項時，不可忽略的重要得分關鍵！
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