用NFT技術開發remix作品潛能？——與吳柏蒼、Tower對談「#Remixology這首給你咪」音樂共創競賽

縱觀現今台灣音樂的創作生態，各類型的合作模式每天不斷重複進行著，不論是作品之間的 sample 與 remix，或者是不同音樂人的 feature，甚至是跨領域的創作者合作，這些方式正是所謂的「共創（co-create）」，雖然這項名詞或許對我們來說還較為陌生，但其實共創文化一直存在。

然而，在數位化浪潮之下，音樂作品逐漸變得沒有單價，從以前買專輯唱片到現在數位化串流，音樂的播放與取得愈加容易，但音樂作品本身理應是有價值的，不該流於吃到飽的形式，如此對於創作者的收益來說才是最公平的，他們也才能以此維生持續投入於創作。

面對「找回音樂單價」的課題，OurSong 就此成立，它是一個推廣音樂共創文化的 NFT 平台，致力於透過與國內外音樂人合作的音樂共創活動，搭配 Web3 技術，以 NFT 的形式創造自動分潤的架構，使得創作人不再受限於資源缺乏的問題，進而促進創作人之間一起創作，並獲取收益。

近期，由 OurSong 聯合今夏發大發起「#Remixology 這首給你咪」的音樂共創競賽活動，我們邀請 OurSong 共同創辦人吳柏蒼、今夏發大／ChynaHouse 主理人 Tower，一同來聊聊他們對於音樂共創的看法，並藉由對談過程，挖掘更多關於 OurSong 的故事，以及本次活動的目的。

Q：首先，相信大家都滿好奇這次的活動名稱為何取名「Remixology」，背後有什麼含意呢？

Tower：其實 logy 這個字根追溯到希臘文有科學與研究的意思，在英文單字中則是對於學問、知識系統的統稱。而我們又從 mixology（調酒學）一詞發想出 remixology 這個單詞。主要是希望把 remix 以學問的方式分享出去，期許大家能夠一同參與 remix，發揮所學，並且把自己對於音樂的涵養與知識透過這次的活動具體展現出來。

Q：本次活動相當強調音樂共創，想請問兩位對於共創文化的看法？而音樂共創實際上又存在著哪些形式呢？

柏蒼：其實共創在音樂領域一直存在，絕大部分的音樂都是共同創作，比如一位 beatmaker 完成了一個 beat，他可能希望有人來唱進旋律，或希望有人為編曲增色，也會需要找到一個 engineer 或 producer 把最後成品完成。更不用說是玩樂團，很少音樂是可以獨自一人完成的，必須要與團員、樂手以及不同工作夥伴共同創作一首歌曲，而這些共同創作的過程即是共創。

形式上雖然我們說 remix，但不單只是傳統定義，而是廣泛定義為「把原有作品重新再改造」。比如詞曲作者完成詞曲後，再加上編曲，其實也是為這詞曲做 remix；接著進錄音室錄下來 mixing，這又是再一次 remix；後續有人再翻唱、改編，這些都是 remix。

Q：那麼你們認為共創本身對於音樂產業、創作者、樂迷有什麼正面影響呢？

Tower：共創不侷限於音樂，畢竟音樂人也時常會有盲點，像是藉由 OurSong 的平台會有很多藝術家投入，一起來創作單曲的封面或者其他視覺設計等等，往往能夠增加音樂作品的層次與深度，比起一個人來做，跨界合作的過程更有機會找到更好的自己，我覺得這是共創迷人的地方！

剛好也藉由本次「#Remixology 這首給你咪」的活動，我們特別邀請 Julia 來共襄盛舉、擔任出題考官，讓大家 remix 她的新歌〈late night cruising〉，這其實是 ChynaHouse 以廠牌角度出發的策略，期待透過遍地開花的 remix 作品，讓這首歌曲病毒式擴散。活動才開始一週，我們已經收到各路民間高手們生猛有趣、極具創意的作品，音樂共創實在太多可能性了！

Q：做為推行音樂共創文化的 NFT 平台，OurSong 期望為音樂創作生態帶來的改變為何？

柏蒼：前面所提及音樂共創的過程固然迷人，卻也相當繁縟，必須顧及許多授權相關問題，OurSong 的存在正是為了化繁為簡。

比方說，現在 OurSong 上面有很多是美國知名的 beatmaker，甚至他們的歌曲是有登上美國 Billboard 排行榜的，以前想要跟這些人合作並不容易，而我們希望你在這不只可以很快找到喜歡的 beat，清楚知道授權的條件，你買了這個 beat 的同時，同時也獲得了授權的憑證，這個憑證是以 NFT 的形式存在，後續你的成品還可以 submit 回來原始作品下面，原始創作者便會知道有哪些延伸 remix 作品被創造出來，進而促進創作者之間的互動，甚至有更深度的合作。

未來也期待，假使你 remix 的作品在符合授權條件的前提下，上架在 YouTube 變成一首 hit song，那不論是你或者原始創作者，雙方皆能依據事前定義好的方式來分配彼此的收益，相較於傳統的合作模式更有保障，也使得共創這件事能夠更純粹、愉快、無負擔！

Q：這次「#Remixology 這首給你咪」為一場 Web3 音樂共創競賽活動，相信多數人仍對於 Web3 與 NFT 等名詞感到陌生，是否能簡單解釋呢？

柏蒼：所以你有發現我剛剛很少提到 Web3 嗎？哈哈哈！

總之，Web3 多了「數位所有權」的概念，也就是說我們可以在數位的世界擁有東西，這在技術面是滿突破性的發展。虛擬貨幣、虛擬資產也因此而產生，虛擬資產便是以 NFT 的形式存在。

除了收藏品之外，NFT 延伸的功能為憑證、紀錄，你可以拿它用來當作 remix 其他人作品的一種授權憑證，當你擁有授權憑證，代表你有權利去做這件事，這讓一切變得簡單，省去過多的文件簽署、繁瑣流程，你所需要的只有取得憑證。

Web3 其實就是一個網路不斷進化的歷程之一，沒有人真正知道它的樣子，因為才剛開始起步，但如何解決音樂人的痛點，用什麼技術不重要，重要的是問題能夠被解決，讓創意能夠持續被推進，這才是最關鍵的事。

Q：既然 Web3 與 NFT 的世代已經來臨，您們認為這對於音樂產業即將會帶來什麼樣的衝擊與可能性？

Tower：無庸置疑的，音樂會是以一個革命性的載體出現，畢竟每個世代的音樂載體樣貌都有所不同，從黑膠、錄音帶、CD、MP3 一直到現在的串流平台，這些都是隨著科技的進步，使得大眾更容易取得並播放音樂。未來，串流時代也可能會成為過去式，取而代之的全新體驗，對於整個音樂生態圈來說，在各個環節肯定是會有所牽動的。