2020 年，是疫情讓世界重新整理的一年，人與人之間的行為習慣改變、各個產業的營運形式轉變，音樂人的演出方式也隨之受到影響。而這一年帶來的衝擊與沉澱反思，在羅大佑心中種下一顆種子，這顆種子在去年夏天萌芽，羅大佑號召各路音樂人馬展開「宜花東鹿戶外直播巡演之旅」，帶著音樂與敬畏祈福之心到鹿港小鎮拜天地、到台東感謝山海，到花蓮港邊吟唱遊子歸鄉，最後終點站來到宜蘭回憶童年，回歸音樂初心。
當時羅大佑在演出所提及「相信『宜花東鹿』的計畫並非終點，而是音樂場景中的新起點。」今年開春，他便實踐當時所言，發行《2020八月宜花東鹿記》現場概念專輯，有別於一般現場錄音的專輯，記錄著關於 2020 年疫情下所因應而生的「宜花東鹿戶外直播巡演之旅」，也算是一張「收錄生活、探究其因，記錄時代」的全新創作。
羅大佑以專輯紀錄的形式，將 2020 年 8 月創下百萬觀看人次的「宜花東鹿戶外直播巡演之旅」保存下來，給予這趟旅程一個值得記憶的時代意義，精選出巡演當時在現場中收音、錄音的 25 首經典改編作品，包括鹿港天后宮首唱的〈鹿港小鎮〉、在雨的宜蘭山中小學彈唱的〈望春風〉、在台東山海之間演唱的〈海上花〉⋯⋯等。其中收錄的〈鹿港小鎮〉一曲，在演唱現場群眾激情四射的氛圍中，還真實收錄現場觀眾激昂表白的「我愛你！」三個字，意外成為曲目的粉紅驚喜。
專輯製作人朱敬然提及，「宜花東鹿」巡演時因應不同城市的風俗人情作了曲目改編，不僅是為了與在地文化、自然人文產生獨特的呼應，也計劃性地將演出現場的收音麥克風，以環繞的方式朝向觀眾收音，將現場觀眾的直覺與反應收錄起來，而這些聲音除了真情告白，細聽之下還會在其他歌曲中聽見風聲、笑聲、雨聲，攤販的吆喝聲及當天觀眾的掌聲與對話聲，這些聲音反而成為這張 LIVE 概念專輯最珍貴的紀實，成為屬於羅大佑與土地及人文共同創造的作品。
這張專輯的封面設計特別以手繪風格，來呈現音樂回歸初心與在地連結的氛圍，把此趟巡演停靠的「鹿港天后宮」、「台東都歷遊客中心」及羅大佑兒時記憶的「愛育幼稚園」全部繪製成畫，畫龍點睛的將現場演出的大右音樂團隊化為主視覺核心，被高山與草原環繞，巡演列車、南迴列車、台東班機⋯⋯演唱團隊馬不停蹄巡演，展現屬於音樂人的團隊力量。
羅大佑在戶外直播巡演與此張專輯籌備過程中，發現自己在從醫與音樂創作有一個共通點——都在找尋「原因」。找尋生命中存在萬事萬物的，找尋原因的同時，對生活也產生了新的體會與觀點，而這些生活中的體悟又轉化為創作的能量，如同這 4 場戶外巡演及現場專輯的誕生。
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