長期致力於推廣音樂、促動獨立音樂創作者作品流通的 StreetVoice 街聲，自 2024 年首度舉辦「StreetVoice Awards 街聲年度音樂趨勢大獎」以來，持續以不同於主流音樂獎項的視角，回應當代音樂創作。此獎項由街聲既有的「掌聲鼓勵」精神延伸而來，著重於作品本身的原創性，肯定仍在發展中的創作能量。
今年獎項邁入第三屆，街聲於 2025 年 1 月 21 日舉辦「街聲年度音樂趨勢大獎」，邀請 MC HotDog 熱狗、Tizzy Bac、血肉果汁機、黃玠、吳志寧等多位由街聲出發、橫跨不同世代的音樂人擔任頒獎嘉賓。
本屆評審團由街聲音樂總監小樹擔任召集人，邀請 4 位來自亞洲不同地區的獨立音樂產業工作者共同參與評選，分別為馬來西亞資深媒體人陳偉智、新加坡「Freshmusic音樂誌」聯合創辦人陳玉能、現居柏林的「一日一樂 1DAY1MUSIC」創辦人 koko，以及介紹台灣音樂廣播節目的日本主持人竹内将子（MASAKO），從各自所處的文化與產業位置，提供多元而立體的觀察視角。
在本次專題報導中，本次吹音樂邀請評審分享他們眼中的年度作品與音樂趨勢，透過跨地域的聆聽與交流，描繪當代獨立音樂所展現的可能性。
Q：這次是抱著什麼樣的心情，來評選「街聲年度音樂趨勢大獎」？有哪一首特別印象深刻的作品？
陳偉智：我始終認為，評選時必須符合街聲「不斷發掘新的聲音與音樂風格」的精神，同時也關注台灣以及其他國家的作品。因為金曲獎的關係，李竺芯與山姆 someshiit 原先就讓我印象深刻，另外也特別注意到共振效應與心頭肉。先前在簡單生活節看過心頭肉的演出，帶給我不少驚喜。
陳玉能：我做過不同類型的評審工作，通常接觸到的作品水準會拉得很大，但街聲的評選基礎來自 Song of the Day，已經先經過一輪精心挑選，因此整體聆聽狀態相對輕鬆。對我而言，有點像是一年一次，把平常在串流平台以外、較少有機會接觸的作品，好好聽過一遍。
丁小寶是讓我印象深刻的音樂人。帶點 y2k 又無厘頭的音樂，完整呈現了標誌性的千禧年。這樣的作品如果放在串流中，可能會顯得不夠精緻，但在街聲上，它反而擁有發揮的空間。另個是來自澳門的樂團青原，他們在流行搖滾中加入更多勾住現代人的元素，這點讓我很期待。
koko：每年的「街聲年度音樂趨勢大獎」都是聽見評審討論的時刻，每個人的聽歌角度與在乎的點都不一樣。我印象最深的是凹與山的〈Miffy〉，光是音樂本身就打中我，後來看歌詞與故事解釋，才發現背後的社會議題，會讓我更想了解創作背景。
MASAKO：回顧 2025 年，我帶著思考台灣音樂與當年趨勢的心情來評選作品。我印象深刻的是羊駝小姐，她的聲音清透動人，專輯中與 SOMAOTA、Leo 王合作的歌曲整體呈現出的感覺，與當年度音樂趨勢十分貼近。另一首山姆 someshiit 的〈善良是〉，以韓國 CHS 的〈seoul mong〉為基礎巧妙融入歌詞，非常容易讓日本聽眾產生共鳴，讓我感受到跨文化的音樂魅力。
Q：在評選中，會更期待聽到「接軌國際」的作品，還是更希望聽到具備「本土特性」的創作？大致的評審標準為何？
陳偉智：我會同時從國際化與本土特質兩個面向來思考。長期在新馬與台灣之間工作，聽歌時會很自然地去想，這首歌適不適合進入新馬市場。像楊舒雅的作品，雖然談的是台灣本地議題，但作品中講述的人權與自由，其實是可以接軌國際的。今年我也樂見街聲嘗試納入更多台灣以外的作品，包括馬來西亞、日本與東南亞等國家，希望未來能有更多海外創作被看見，也期待街聲成為亞洲年輕人自由創作、發掘新聲音的重要平台。
陳玉能：我主要關注作品能帶給我多少驚喜，或是否真正打動人，而不是經過精密計算後的感人。身為新加坡人，我已經習慣聽到「接好軌」的作品，反而會對具有本土特性的創作更感興趣；但如果本土到讓聽眾完全無法理解，確實也會形成問題。即使是本土創作，在音樂性或情感層面，仍需要具備能與不同背景聽眾產生連結的元素。
koko：我很堅持我的評選標準：「感受大於音樂，音樂大於歌詞」。前陣子看 Radiohead 演唱會，Thom Yorke 重新演唱熟悉歌曲時，咬字幾乎被感受吃掉，只剩聲響服務於情緒，讓我更確信感受才是核心。我一直相信音樂是一種語言，能超越種族、文化與文字，因此我期待聽到真正懂得「音樂語言」的創作者。不論曲風或器樂，只要運用到音樂語言，一定能接軌國際。
MASAKO：我會同時關注國際性與本土性，但中文並非我的母語，語言理解上多少有影響，因此在二選一時會很困難。我的評選標準主要是直覺與感性，同時思考作品是否能被國際聽眾理解與喜愛：有些作品擁有國際特質容易傳達魅力，有些則具有在地特色，同樣值得重視。我相信不同面向的思考能讓作品被更完整地評價。
Q：「趨勢」是這個獎項滿重要的關鍵字，近年有觀察到一些值得注意的趨勢嗎？
陳偉智：AI 創作是一個避不開的趨勢，街聲選擇先做出規範，讓 AI 成為輔助工具，而不是製造爭議，我覺得這是一個很有勇氣的重要決定，我們就面對跟掌握這個趨勢，並做得更好。
陳玉能：無論是在哪個時代，誠摯的情感抒發都是個重要元素。作為一個平台要做的事情，就是在這股趨勢當中挑出真心誠意的東西。AI 大概可以模擬人類情感中的 70 ％。我覺得大家要共同在趨勢中找到剩下 30 % 最真實的人類情感。
koko：近年的音樂趨勢極端，快節奏與懶散風格充斥樂壇，而樂迷會自動專注於與自己共鳴的歌曲。因此「趨勢」不只是跟上平台快時代，更是創造能被理解與感受的聲響，花俏或簡單皆可，但必須打動人心。
MASAKO：近年我特別注意「饒舌」音樂的趨勢。不只是饒舌歌手本身，跨類型合作愈來愈多，這種跨界合作給我深刻印象，也會將趨勢延伸至台灣 × 日本、台灣 × 韓國、台灣 × 泰國等國際化方向。
Q：如何和海外的音樂人／樂迷形容「街聲年度音樂趨勢大獎」，是一個怎麼樣的獎項？
陳偉智：街聲是一個讓音樂自由的地方，有專業的人把關，同時也是發掘更多音樂可能性的地方。當音樂場景沒有太大的驚喜的時候，進來街聲可以發現音樂創作是如此浩瀚與自由，創作自由才能去創造更好的音樂跟未來。
陳玉能：我會對新加坡的音樂人說這是一個可以初步判定作品在華人市場潛力的獎項。那如果對樂迷形容這個獎項的話，如果你是從流行來認知華人音樂的話，這個獎項這會讓你看到一些你熟悉的東西以外，非常不一樣的風景。
koko：我會向德國的音樂人或樂迷形容，「街聲年度音樂趨勢大獎」是給所有音樂機會的地方，但若想被看見，作品仍要自己去「打仗」。
MASAKO：我認為「街聲年度音樂趨勢大獎」是一個能一次掌握尚未被日本熟知的台灣獨立音樂現況與趨勢的獎項。
Q： 承上，能不能推薦一組符合您描述的趨勢、來自您所關注或身處音樂場景的音樂人給吹音樂的讀者呢？
陳偉智：我推薦林水草，他的新專輯透過多種語言與聲音，展現了馬來西亞的多元面貌；另外，海外特別獎的鄭旻旻，在 18 歲就展現出深厚的音樂底蘊，也讓人期待他的未來。
陳玉能：我會推薦一位來自新加坡的 LGBTQ+ 歌手 lewloh。他的創作能與引起聽眾共鳴，同時又好消化。他這兩三年的作品已經非常個人化，在這個時間點認識他，正是時機。
koko：推薦德國音樂人 elia 的〈Ohne Dich〉，編曲簡單卻能堆疊情緒，器樂間的空白與距離帶來獨特空洞感。雖然歌詞不易理解，但整首歌服務於情緒，緩慢撫順了各種感受流動。
MASAKO：如果要推薦日本音樂人，我會推薦饒舌歌手 SOMAOTA、SKRYU 與創作歌手 jo0ji，這些創作者都具有鮮明的音樂特色與創意潛力，請大家都聽聽看！
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