曾於 2020 年發行首張 EP《Morning body》後獲 KKBOX「潮流新聲」評審團推薦,接著在 2023 年以專輯《EGG SALA》受到台灣、香港樂評矚目的台灣獨立樂團 MoonD’shake,睽違 2 年終於發行第 2 張專輯《Paradise Tea》,即日起可以在各大數位串流平台收聽。
MoonD’shake 由團長國晏(貝斯、吉他、合成器)、主唱家菱、吉他手子恩組成,自 2020 年以柔和嗓音、復古聲響與實驗性編曲融合出迷人的 Dream Pop 音樂。首張專輯《EGG SALA/蛋莎菈》以夢幻氣息與朦朧質地詮釋懷舊情感,而全新專輯《Paradise Tea》則延續對聽覺層次的探索,在輕盈與刺激之間,營造出如戀愛般令人上癮的化學反應。
《Paradise Tea》是一場由香氣引領、穿越幻想和現實的旅程,延續他們對「畫面感」與「空氣感」的執著,將宇宙與熱帶島嶼意象交織,除了保有先前的電子調性,也嘗試形塑出一種獨特的、飽和卻仍保有留白的 「Bedroom Chamber Pop」風格。「這兩個元素看似衝突,但我們想用 Bedroom Pop 的製作方式去做出 Chamber Pop 的精緻感,在細膩中保留手工感與毛邊。」團長國晏解釋。
專輯名稱「Paradise Tea」的靈感,最初來自一款「天堂茶」菸草味道,這個帶著熱帶甜感的氣味是整張作品的出發點,也定下了專輯的基調,既有島嶼的迷人奔放,也像一杯茶,入口濃郁、尾韻悠長,苦甜交錯。「『Paradise』喚起的是繽紛、熱帶、幻想的畫面,『Tea』則連結著日常、氣味與記憶。」
MoonD’shake 的家菱表示,這兩者之間的距離,象徵著他們在幻想與現實、詩意與具象之間持續尋求的平衡。開場曲〈We are beautiful〉即呼應這種對比:「表面上是五顏六色的天堂,花花草草、漂亮的鳥飛來飛去、奶與蜜的場景,但其實是為了包裝現實中的壓抑形成的內在痛苦。這樣的反差對我們來說很真實,也很動人。」
相較於上一張專輯《EGG SALA》的柔焦感和療癒氛圍,《Paradise Tea》展現出更成熟、輕盈且帶有情緒力道的聽感。MoonD’shake 形容這次的音樂轉變是「一幅堆疊層層色彩的油畫」,旋律線更明確、個性更強烈,在製作上也有更多野心。
整張專輯由 MoonD’shake 全權製作,團長國晏過去曾為魏如萱、吳獻、王品裙與蘇文劭等歌手編曲,吉他手子恩則是問題總部團員,亦參與持修專輯編曲。兩人不同的音樂氣質,讓專輯內 11 首歌曲各自呈現不同面貌。子恩表示:「以前我們會把 MoonD’shake 放在 Dream Pop 的框架裡,但這次我們決定不管那麼多,只想盡情做自己喜歡的音樂。」
此次也邀集了許多好友們共同參與錄音,像〈Lovable〉一曲,就有來自我是機車少女 i’mdifficult 的 dotzio 芷瑄合聲、凌元耕演奏大提琴,問題總部鼓手林子祈錄製鼓組,以及前海豚刑警、厭世少年鼓手吳程笛來吹奏豎笛,Green!Eyes 的老王除了負責此曲混音也即興了拍手橋段,一段間奏就融合了豐富的有趣聲響。
《Paradise Tea》以雙章節概念設計,如同黑膠唱盤的兩面。前半段結合懷舊與幻想的「復古未來」美學,節奏鮮明、色彩明亮,如同航行在不同島嶼之間。〈New Dose〉由合作歌手 wenwen 在綠島換宿時寫下,帶有神秘與俏皮的氣息;〈Honeymoon〉則源自主唱家菱在卡布里島出差的旅程,清新的檸檬香氣如同愛意初萌時的迷霧想像。
進入第二章節後,氛圍轉為內斂與私密,色彩漸趨單調,如同月亮的暗面,呈現平常不輕易示人的情緒。〈Pillow〉以簡約編制與低頻共鳴仿造火爐聲,呈現如空屋震動般的孤寂,〈History〉用溫柔的口吻傳達遺憾和祝福,〈Common Sky〉則以 disco-funk 為基底,是對樂團一路走來的回望。
「整張專輯越到後段,現實感越重。最後一首〈Departure〉是在看清自己的心境下寫成的,但仍帶著希望。」家菱說道。「MoonD’shake 的開始確實充滿夢幻想像,成團五年來與現實拉扯並不容易,但完成這張作品時我們又覺得很開心,這是只有身在其中、作為創作者才能體會的。」

