七月台東炎熱的夏日午後，徐嘉駿放出噪音那刻起，現場目光聚焦於臺東美術館的戶外草地舞臺，一場充滿神秘又奔放的儀式就此展開。
蘭嶼達悟族舞者郭箏隨著一陣一陣聲響節奏起舞，好似一場電影，由徐嘉駿提供配樂，郭箏將本來靜止的分鏡畫面，透過張力十足的肢體一幕幕展演出來，讓觀眾們體會到原來噪音的世界透過編排、組合與重製，是有故事的。
隨著徐嘉駿聲音的改變，郭箏即興的靈性舞風轉化，兩者相伴相隨造就出不可思議的氣場，現場民眾看得入迷。
2024 年「臺東聲音藝術節」於 7 月 19 日展開，開幕跨域演出邀請到包括紀曉君在內的七組表演者，其中兩組「徐嘉駿＆郭箏」、「王榆鈞＆駱思維」的跨域組合，以今年的策展主題「多物種的糾纏」進行創作。
由在臺東生活多年、動畫暨數位影像創作者張溥騰擔任策展人，「多物種的糾纏」欲展現生物多樣性的定義，並非單指物種的不同，也牽涉生態多樣性與遺傳多樣性。簡言之，人類和大地上的生命，皆處在相互糾纏、共生的循環中。
音樂藝術家王榆鈞，創作領域橫跨劇場音樂、展覽配樂、獨立音樂，今年也發行了個人新專輯《靜寂寂》。在「臺東聲音藝術節」，她與影像創作者兼舞者駱思維聯手，結合實驗聲響、即時投影、肢體與器樂編制，將自然之聲與電子聲響融合，兼具聲響性與身體性。
這場合作乍看是一段「雙人演出」，實際上卻是他們各自「複數的表演身份」輪轉碰撞的過程，呼應「多物種的糾纏」。王榆鈞徒手進行水的提取、稻桿的採集，與落葉的聲影交疊互映。透過即時投影放大了聲響現場，本來直觀的也都不再直觀。觀眾的視線游移在現場表演者與投影幕間，已經不知道是影像定義了現場的聲音與身體，還是現場的聲音與身體在定義影像。
「聲音－身體－影像」，同步包覆才能產生更大的想像空間。
在最後的表演段落，駱思維提起掃帚掃落葉，配合王榆鈞的人聲與琴聲，優雅而沉緩。倏忽間，投影裡的落葉紛飛、不斷往上飄動，讓人宛如置身電影拍攝現場，同時觀看著一部超現實電影。
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