I Mean Us〈Muséum〉
做爲 I Mean Us《Into Innerverse》新專輯曲序第一首，〈Muséum〉承先啟後延續上一張《OST》的夢幻空靈聲響，又加入許多電子、合唱與歪斜的吉他，展露 IMU 衝突而唯美的樂團風格。與〈24 Years Old Of You〉一曲的作詞曾國洵二度合作，此曲由吉他手永純主導創作，以耿耿於懷想念已逝友人為動機，描寫一個靜謐、遙遠且憂傷的夢境。
MV 場景設置了與專輯封面圓球相呼應的容器，團員們飾演異化、物化的展示品，帶出專輯核心將人類情感展品化、收藏、永久保存的概念。為了節省預算，主唱 Mandark 擔任本次拍攝的造型設計為大家張羅服飾；無奈拍攝時非常熱，團員們穿著 Mandark 張羅的西裝外套與皮衣在正中午曝曬時，心裡很想吐槽，卻又不敢聲張。
即便 MV 不走故事，走一個氛圍與概念，團員笑說在極度炎熱中做任何事都是一大演技挑戰，如片中的互相擁抱、靠彼此非常近的眨眼、在玻璃櫃瘋狂掙扎同時臉部表情又要淡漠冷靜（不能看起來很熱），是相當有趣新奇的體驗。I Mean Us 明年初將於 1/14 台北 Legacy、 1/16 台中 Legacy 以及 1/22 高雄 LIVE WAREHOUSE 展開《Into Innerverse》發片巡迴專場——《Not Now》，有興趣的樂迷朋友別忘了關注！
柴郡貓 Cheshire Cat〈不必成為別人眼中的模樣〉
此曲是〈君は君のままでいいんだ〉的中文版本（柴郡貓的實體作品中都會安排一首歌，用不同編曲呈現中文及日文歌詞的兩個版本），用一把吉他自彈自唱的方式錄製，像是自己與自己的對話，也彷彿朋友之間的深聊，用最純粹的彈唱，提醒自己初心一直都在。年末將至，每個人都習慣回顧這一整年自己的努力有沒有朝著想要的生活前進著，這首歌透過日常場景像是擁擠車廂、便利超商、手沖咖啡等等場景描述著生活裡不斷努力著的模樣，希望能陪伴大家在年末時刻好好鼓勵自己，告訴自己「你是最棒的」。
MV 採用一鏡到底的方式，一個人在城市的空隙之中邊走邊唱著，透過慢速播放產生時間的流動感，象徵每個在城市裡努力著的人們，從按下播放鍵開始，整首歌的時間，喘口氣、深呼吸、好好面對自己，重拾繼續前行的勇氣。比較特別的彩蛋是，對比〈君は君のままでいいんだ〉插畫歌詞版 MV 中，描繪模糊不清的人形歌唱著，這支 MV 象徵真實模樣的柴郡貓，也圍繞著三部曲貓形人形自在變幻的概念，從模糊到清晰逐漸找到自己，接受了自己存在的模樣。此外，由於實體 EP 是以卡帶形式製作，因此 MV 中也使用錄音機播放了首次曝光的 EP 卡帶。《不必成為別人眼中的模樣》限量收藏版 EP 卡帶已發行，柴郡貓也將於 12 月 30 日在小地方展演空間舉辦睽違已久的售票演唱會，陪伴大家度過 2021 的最後。
胡家誠 Robert Hu〈擁有但不屬於〉
一開始是作家張西哼出副歌的旋律、歌詞，邀請家誠寫完詞曲後協同音樂製作人鄭昭元、趙宇晨一起完成。後來導演姚愛寗聽見這首歌後覺得很有畫面，非常喜歡，便發出拍攝 MV 的邀請。張西、家誠和愛寗從還在三級警戒的 6 月底開始，每週線上討論腳本，前前後後花了將近半年的時間；七月的最後一天，質上影像團隊的 Kris 也因為聽了歌而傳來合作邀約，家誠便邀請他們加入這次的拍攝，對方也提供了非常多執行上的幫助！
作家張西第一次進到片場擔任場記，演員出身的愛寗第二次擔綱導演，歌手家誠身兼美術、歌手本業以及 MV 剪輯，〈擁有但不屬於〉讓三人玩得十分開心！家誠表示，此曲原本是想製作成動畫 MV，但努力了三個月後，在上線前一天製作失敗，連夜緊急製作了歌詞版 MV，「後來愛寗就發出邀請了，一切都是命運的安排！」
藍婷〈Sophie〉
非常喜愛宮崎駿動畫《霍爾的移動城堡》的藍婷，自覺性格與女主角蘇菲有許多相似之處，因而創作出這首赤裸面對內心的作品，歌詞細膩描繪情節，向聽者隆重揭示蘇菲一路以來尋找解方的內心波動與成長，同時也意會著自己這些年來的心境轉換，一步步無懼的茁壮。
幕後陣容十分堅強，由姚信宇擔任製作人、老王（王昱辰）混音、Mandark（甜約翰、I Mean Us）撰寫和聲，還邀請了貝斯手 Jack、配樂家林孝親、林思妤共同編曲，以流行音樂少見手法將貝斯作為主幹樂器貫徹，融合電影配樂般的氛圍聲響。唯美神秘的插畫則是由高雄藝術家 Sophia Ji 所創作，細膩的筆觸與奇幻的場景顯現出歌曲寓意，名字恰巧與歌名相似的 Sophia Ji，也連結了與藍婷的緣分，為這首歌增添了一股新的安定情感。MV 裡的大藍鷺與浣熊是藍婷的守護靈，她也希望〈Sophie〉就如同守護靈般，散發閃閃微光陪伴著聽眾們度過每個孤寂的夜晚，在混沌中化解咒語，從惆悵中獲得平靜，大膽的勇敢前進。
NIO〈如何成為贏家 Victorious〉
上個月甫發行首張個人專輯《地平線 Horizon》的 NIO，日前釋出專輯裡唯一的中慢版曲目〈如何成為贏家〉MV，用黑白鏡頭呈現自己第一個學習的樂器——鋼琴，並延續專輯封面的鏡面意象，以黑白畫面、銳利光影、群舞的肢體演員及特殊的鏡面裝置，創造靜謐且具有強烈戲劇感的氛圍。NIO 表示：「此曲雖是專輯中唯一一首樂團編制的創作，但能夠在這首歌中為自己彈鋼琴，有種找回音樂初心的感覺。」
MV 由曾為藝人林俊傑、南西肯恩、吳柏蒼執導的新銳導演蔡承凱操刀，邀來裝置藝術家林哲志打造八座自動傾斜旋轉的動態鏡面，搭配強烈的燈光設計，將傳統的聚光燈折射成舞台上錯落的特殊光影，以反射的光線比喻歌曲中面對商業及藝術創作的妥協與掙扎。NIO 笑說這次專輯的理念，不約而同地讓企劃、攝影師與導演都想到「鏡子」這個視覺元素，在各方面都大量使用了這個符號，覺得自己儼然成為「鏡子系歌手」。在 MV 中三位舞者的肢體演出，則暗喻創作路途中商業名利的誘惑與市場競爭的壓力，跟鏡子的意象相似，同樣也是人性的反射及側寫。
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