富士搖滾創辦人Jason Mayall給當代音樂人的行銷模式建議

2019 年 6 月初,我甫到香港的 showcase 音樂節「搶耳展演 Ear Up Music」,在音樂節活動第一天的國際論壇上,富士搖滾創辦人、英國 Smsh Corporation 總監 Jason Mayall,在他的簡報裡條列了對於這個時代的音樂人,要如何自我行銷的一些建議。雖然內容上有許多基本觀念,已經是台灣獨立樂人所熟悉的了,但透過他的整理似乎模式更加清晰。

搶耳音樂

當其他的國際講者著重於介紹自己主辦的活動平台時,Jason Mayall 的簡報相對單純(沒有精緻的圖表),卻更具普世性(有基礎網路知識的音樂人都有能力近用)。

事實上這位 Jason Mayall 本身也是位奇人,他年紀不小,可氣質卻十分年輕。有超過三十年的英國與日本音樂交流經驗,對於音樂充滿熱情,看到動人的演出、喜歡的團會直誇讚。在為期一週的 showcase 活動結束後仍不疲倦,主動當起 DJ 邀請大家派對,放他最喜歡的雷鬼、Ska、藍調與哥倫比亞傳統舞曲 Cumbia。

此外,Jason Mayall 的父親是傳奇藍調音樂人 John Mayall,曾合作的對象包括 Eric Clapton、Peter Green 等神級人物。在講座上他說,自己從父親身上看到一位頂尖音樂人應該具有的特質——即使已經 85 歲,仍隨時備有上路巡演三個月的體力,如此千錘百鍊的實力,他將之形容為「巡演肌肉」(road muscle)。

 Jason Mayall
Jason Mayall

以下是 Jason Mayall 在當天講座上想提供給音樂人,在這變動快速的時代,要如何行銷音樂的建議。我將他條列式的簡報與口頭報告內容結合,希望讀者能吸收得更完整:

1. 在網路上,你必須保持開放態度,不斷嘗試新的工具,不放棄任何可能性地實驗並且創新,你可以做的事包括:盡可能在所有的數位平台上發行作品,提高被聽見的可能性;聰明地使用社群媒體如 Facebook、Instagram、Twitter;開始經營一個有趣的部落格,或著建一個官方網站並持續更新⋯⋯等等。

2. 重視你的現場演出,它是你與觀眾連結的重要渠道,也是你推廣自己的專輯與歌曲的好方法。要記住,每當你要發布自己的演出消息,請試著「把演出變成一個事件」,貼文上不論寫的是「為了慶祝OOO,我們要辦一場表演」或「來看我們就會送你XXX」,都會比「我們下週在哪裡會有演出」來得好。

3. 透過現場演出,試著凝聚一群死忠粉絲。你可以提供他們一些獎勵誘因,不論是見面會或 VIP 資格。此外,周邊商品非常重要,它的銷售市場不容小覷,以日本市場為例,三至四成的聽眾都會在演出後購買周邊。同時,一件團 T 也能讓你的團名或團徽,受到長期甚至出乎意料的注意。

4. 有能力的話,釋出自己的現場演出錄像到網路上。當代聽眾已經不只想知道你的錄音如何,也會想知道你的現場如何。

5. 如果你想擴大聽眾群,不妨找風格合適或粉絲樣貌相近的音樂人合作,方式可以是一起巡演、一起寫歌或做一張專輯。合作過程與作品記得釋出到網路上被看見,當然,所謂的「合作」也不限於音樂人,能夠搭上戲劇、電影、電玩,都是很的好機會。

6. 善用 e-mail。不論是透過主動的獎勵機制,或官網上被動的表單填寫,當你擁有聽眾的信箱,就等於直接擁有和他對話的管道。你可以固定撰寫電子信,和他們說說話,或更新自己的演出、發片甚至部落格更新的訊息。

7. 有了上述工具,你仍然要回到 1. 的觀點,端視情況翻新自己的宣傳策略,並不斷嘗試新興的工具,和專業人士交流、聽取意見。

8. 當你有一定的表演能力與聽眾族群,記得找個好的經紀人(management)與巡演經紀(booking agency)。對他來說,歐美音樂產業的分工是極細緻的,如果今天他問了一組樂團你們合作的巡演經紀是誰,對方卻回答他們沒有巡演經紀,那他會覺得對方其實還沒準備好登上 Fuji Rock 的大舞台。

9. 最後,請持續努力,不要放棄。

搶耳音樂

在講座上,有音樂人問 Jason Mayall,到底該怎麼樣才能接觸到巡演經紀,而他的回答是「演出就是你最好的宣傳」。巡演經紀的工作就是看表演,發掘珠玉;多多演出吧,參與 showcase 型音樂節是一條捷徑,因為那裡會聚集最多的業界人士,就算他們不在現場,他們的朋友可能也在,這些人隨口一句「這個團的現場你一定要聽聽看」比任何宣傳都有說服力。

講座後續幾天,幾位業界人士的建議也呼應著 Jason Mayall。韓國音樂廠牌 Eastern Standard Sounds 總監 Vivian Hyunmin Lee 就提到,弘大有間 live house 的老闆,其音樂品味頗受人信賴,他所排的表演,即使樂團在當地默默無名,仍會有固定的一批人想去看看。泰國廠牌 Parinam Music 的總監 PooM 也指出,去年韓國的黑裙子(The Black Skirts)、日本的 Lucky Tapes 及台灣的落日飛車到曼谷一起表演,效果非常好,三組樂團都在泰國走紅,今年他要邀請落日飛車演出時,費用直接漲了五倍。

值得提醒的是,儘管各國業界人士都舉出了一些成功案例,但音樂這行仍充滿意外與例外,並不代表你把上述步驟做完就可以變成天團、巨星。「音樂內容本身最重要」是一句無法反駁的廢話,但他們沒辦法替你決定要寫什麼歌。他們能夠做的就是聆聽與分享,牽線並給予被聽見的機會。

如果你真的想賺大錢,那請慎重考慮要不要做音樂,因為這行裡絕大多數人都不怎麼賺錢。反過來說,要是你想以音樂為志業,認定它是你生活不可分割一部分,那就努力試試看吧。認真做自己、等待別人傾倒的同時,也主動交些合得來的朋友,大家畢竟都是喜歡音樂的人,友善來往總會獲得回應和幫助的。


作者

阿哼

阿哼

於是我假裝自己哼情歌,假裝我不在乎。