金金看大團：The Next Big Thing 大團誕生開發場 8

妖精仙人異族民謠生物害喜喜HighCC

一直以為「害喜喜HighCC」會用固定的二人陣容登台，但首次參加大團誕生的他們以 full band 型態站在觀眾面前。

序幕，巫康裘掩著木吉他彈出〈找錢歌〉前奏，主唱嚴文康左胸口別著一隻貓咪別針，跟今天貝斯手頭上的是同一隻。他光著腳，聲聲淒婉慘情，哭調般怨念十足地唱到「法院按電鈴顛倒是非」、「穿水水去你家看你在做頭七」，他特殊的共鳴與轉音，花腔變化球綜合連發，震的人頭皮發麻。

身形圓潤的他，有著細膩別緻的人聲唱腔，像是假聲男高音，但因為南管演唱學習而豐富自己演唱技巧，有事沒事就從氣若游絲的假音迅速下墜到 50~60 赫茲的卡基拉（Kargyraa），淺嚐即止，跟著他的聲線像是在坐雲霄飛車，大膽轉音、腔室共鳴、吶喊，結合呼麥、口哨等口技，搭上在樂團圈其實很少有如此乾淨俐落的吉他演奏，巫康裘旋律的想像力豐富，不會被強大的主唱搶去風采。

〈High C〉是一首英文小品，由巫康裘主唱，歌名應該就是高音 Do，據說這是嚴文康演唱的致命點；值得一提的是巫康裘的聲音很有 2010 前後備受喜愛、聲線具備煦煦暖陽氣息的 young adult 主唱味（如 Robin Pecknold 或 Sameer Gadhia 甚至 Kevin Parker 這種）。

〈給人謥〉除了歌詞有趣，真的能仔細的把嚴文康九彎十八拐聲線掌握力好好聽個清楚，根本主唱界的藤原拓海吧！他帶著的 VoiceLive 單純用 gating 效果讓口哨或人聲顫震，終於能聽到一些除了 auto-tune 之外的東西了（民謠都這樣了，其他電氣味更重的小夥伴們給點創意行不？）。

唱完，嚴文康問觀眾：「還要謥人嗎？不要再謥我們了，因為我們是⋯⋯」在原創音樂大獎獲佳績的客語作品〈邊緣人〉開始，溫柔中帶著微小的沒落感緩和剛剛髮夾彎帶來的衝擊。也許嚴文康當天略顯緊張，不同以往熟悉的小空間，幾個 cue 點沒抓準，但在他伴著若戲曲演唱的姿體表演中也無傷大雅。

有著古典吉他背景的巫康裘，因為一次比賽的機緣遇見這位不願意好好唱流行口水歌的嚴文康，兩人畢竟不是什麼穿著枕頭畢恭畢敬的家庭小精靈，而是深藏在煙霧繚繞的土雞城旁，覬覦鍋中佳餚的山魅，有一種山味，他們真的住在山城（靠山的楊梅），〈長青東街〉就是嚴文康寫自己小時候住的地方，關於思鄉，那種山區常有的間歇性大雨在歌裡，當下有舞台上濕溽之氣比 Legacy 門外還重的錯覺。

〈滿樹翠碧〉是害喜喜為楊雅喆新電影作品《血觀音》寫下，原唱是巴奈，由張雅淳寫下講究閩南語行腔走韻的詞，節奏與音樂卻一點也不傳統，想必是現階段最能代表害喜喜、也最能雅俗共賞的作品，據說正式版本還是西方交響樂，電影正式上映後想必會受到更多的注目。最後的高潮是我個人最喜歡的〈小六升國一〉，對成長過程莫名分眾的怨念搖滾，用爾後、雅量、余光中、二元一次方程式、畢達哥拉斯、元素週期表作為歌詞，可以跟最近發片的老王樂隊來個「永遠不結束的升學陣線聯盟」。

季節歌謠日光通電戀曲四枝筆 Four Pens

連日的大雨也阻擋不了迎接四枝筆正式回鍋的樂迷，台下擠滿不少每場「四枝筆 Four Pens」演出必到的老面孔，看似是要把每場 Live 演出完整蒐集。

今天四枝筆帶的傢伙很多，有萬能手之稱的咨咨，身旁就有鐵琴、合成器、口風琴，特別來助陣的前鼓手舒舒除了打板外還準備了吉他。intro 主唱小四吟唱的聲音清澈，配著木吉他搭起電子味十足的 beats 與合成器奏鳴，讓我想起水果風味的氣泡可爾必思，直接續到第一首歌，選自早安計劃 EP 的〈星星〉，唱完已快 10 分鐘，但在台下實在感覺不到時間有經過這麼久，認真的說，人都醉了。

新作品〈冰山〉，舒舒與 Bibo 都彈起吉他，前奏片段會讓人想到〈Norwegian Wood〉的旋律，咨咨上一秒鐵琴，下一秒換上口風琴，最後彈起合成器，豐富的編排卻不改四枝筆作品那種去蕪存菁的巧捷，在 voacl 與配器甚至是 Bibo 與咨咨的合音結合下，都掌握著絕佳的平衡。

Bibo 說下午彩排的時候，從台上朝著 Legacy 大門看出去是一片白色的，小四也說彩排的時雨聲都快蓋過自己的聲音，很感謝樂迷前來支持，還關心大家褲子有沒有因連日的大雨浸濕。

原來，會這麼慎重的準備大團誕生，Bibo 說是因為成團許久的四枝筆是第一次站上 Legacy 的舞台，小四還一旁吐槽「我剛都用坐的」惹來台下靦腆的樂迷笑聲。

演出時，四枝筆的樂迷是害羞的，當他們說要唱〈夏季悲歌〉時，也鮮少鼓掌叫好跟台上互動，樂迷也不像許多走清新系風格的樂團會隨著台上哼唱，倒是每個樂迷專心注視台上，雙眼所發出的反光與嘴角微笑，應該會是音樂創作者們最想見到的聽眾表情吧？（希望他們能看得到台下樂迷的神情。）

本來要下雨硬擠應景來〈一場空〉，不知道是不是要呼應一下想像中「下雨應該很少會有人來看表演吧」的心情，但現實是台下人還真的不少啊！到成員介紹的時候，Bibo 很會的讓台下響起一片歡呼聲，但受到最熱情回應的竟然是舒舒，樂團跟大家約演完後外面聊天。表演的最後，唱了他們為反核運動所創作的單曲〈一雙手〉。

小四的聲音，不管是透過耳機、音響聽還是現場聽都是一件非常享受的事情，不只是唱歌，還是歌曲間歇的 Talking 寒喧都能讓人願意仔細地聽；能唱的女 vocal 不算罕見，但天生音色就能將音樂作品拋光的依然少有，很慶幸小四的歌聲，能在這個年代同四枝筆的音樂分享給喜歡音樂的我們，是一件很幸福的事。

前幾年四枝筆成員因為日本進修、養病分散，成團共六年，活動四年，中間休息了兩年；即使在去年發行單曲，也是直等到一年後三人才有空相聚，展開睽違已久的巡迴，台灣外去了日本，在洋館裡面做 Live 演出，製作人老王隨行，還參加了上海簡單生活節；今年如此大動作展開活動，令人無比期待四枝筆接下來的專輯以及演出計劃。

世代失重頹樂人生行旅 Deca joins

經過上面這麼多的文字紀錄，本想只在這裡說這行字：「Deca joins 是我今年最喜歡的團，《浴室》是今年最喜歡的專輯。」

沒了。

但應該不行這樣交稿，只能把這行字解壓縮。

從搶救雷恩大兵中曾出現的軍事用語、自創天體灰矮星，還是現在的頹廢接合點，不管他們改什麼叫什麼換什麼，鄭敬儒、楊尚樺、陳皇谷、謝俊彥這四人曾吐出的煙雲和吞入的酒精，跟他們唱的一樣：「多美好的人生在頹敗的地方找到快樂」。

應該也不是外面下雨的關係，換上 Deca joins 時，觀眾沒怎麼移動，只有渾身溼透的人快步走進場內，應該是下班趕著最後一刻都要看到他們吧！

經過「巡迴訓練」，今天的聲音與氣場明顯相較發片場優了不少（編按：後來重看直播的訪問，應該是楊尚樺說改了一些器材配置）；〈一去不回來〉與〈春天游泳〉簡單的歌詞，沒有難度的敘事演唱，許多人跟著台上在歡唱，那種酒酣耳熱後在路邊嬉笑怒罵的表情，映在在台下一片 1985 後遭國際遺棄、遭社會遺棄、遭進步遺棄、遭禮教遺棄、遭加薪升職遺棄、遭置產遺棄、遭安穩遺棄、遭甜頭遺棄、遭彼此遺棄的臉孔上，跟著楊尚樺的吉他與陳皇谷的合音、跟鄭敬儒一樣張大著嘴，舞台暈暈的燈光打在扭曲的臉上，我們像是花街的金魚，游在如夢的台北。

稍作停歇，也只有謝俊彥會在此時主動跟台下寒喧，他還是大團直播元年少數顧及到直播觀眾的人，跟直播的朋友問聲好。鄭敬儒寫的詞曲真是一絕，演唱時充滿戲劇張力的表情也總讓人盯著猛瞧，這次收錄於專輯中的〈路〉與〈夢〉，用漫長感鋪陳著最後圖窮匕現的荒誕和無可奈何，注定會成為 Deca joins 歷久不衰的經典，我們等著看。

如果前一陣子有關心他們，專輯的同名主打〈浴室〉實為舊作，原本還是更搖滾憤怒的，但真不知道是哪裡來的靈光，他們把這首歌編成現在的樣子，也許是呼應專輯整體風格，也許是覺得搖滾不酷了；但不論變成如何，不管是誰唱、如何詮釋，本質是不變的：這真是一首好歌。

人生即夢，虛無飄渺總可以選擇〈快樂〉吧？前奏一下便迎來滿場歡呼，最後那段「啦每一天都要快樂」，身旁的每個人都發出了聲音，這場景宛若系出同源自北藝搖研社被高高捧起的新星。最後一首歌前，謝俊彥再次找到機會講話，代表樂團謝謝觀眾到現場，關心大家離場不要淋濕，但口誤說成「你們腳都還沒濕吧？」台上台下都笑了。

Legacy 內沒辦法抽煙，最後人們還是跟著〈巫賭〉一起上了天堂。

聽到了鮮少在大團誕生出現的 encore 呼聲，觀眾們喊著到樂團下台，阿谷跟大家約在周邊區見，結果要跟 Deca joins 合照的人實在太多，臉都快笑僵了，變成人形立牌，帶他們來的謝老闆在一旁大笑，還拿手機拍下一夜偶像的瞬間。

希望他們別停歇了。今年金音獎沒有見到蹤跡，實在、實在不應該，也許是偏激，也許是癡人說夢：期待 2018 金曲獎的評審們能看到他們。