連續兩年登上日本 FUJI ROCK 舞台的 Manic Sheep，新專輯《布魯克林 Brooklyn》即將於年底面世。2012年第一張同名專輯發行後，歷經四年的沈潛，期間歷經團員更迭並調整為四人編制，11/19 將以全新樣貌但依舊暴躁的演出和大家在 THE WALL 見面。
在第一張專輯已然建立出獨特調性的 Manic Sheep，新專輯除了保留厚重音牆及甜甜的旋律線，也更著力於歌詞跟編曲的相互呼應，兩把吉他將歌曲的空間感及張力拉到新層次，在製作及現場表演上都有更為完整的呈現；節奏則強調在簡單概念中呈現細節，以更靈巧緊緻的編排讓 Manic Sheep 宛如換上一具新骨幹，擦撞出令人耳目一新的火花。
錄製第二張專輯的過程中，原任主唱和貝斯手的 Chris 轉戰至不熟悉吉他的位置，負責視覺影像的 Joy 則肩負起貝斯之職，並加入全新團員吉他手楊浩及鼓手小白。在這樣成員大風吹的狀態下，Manic Sheep 有更多契機重新審視在保留樂團核心元素的前提下加入新概念，並嘗試其他表現手法以做出和前作不同的聲響和律動。
此張專輯的催生其實與受邀 2015 年的 FUJI ROCK 關聯甚切，正歷經休團及團員更迭的 Manic Sheep，需要在強大時間壓力下創作出代表新成員的作品，因此度過一段密集寫歌及相互磨合的時間，像是兼任實驗民謠樂團落差草原 WWWW 的小白，身處兩個音樂屬性差異甚大的樂團中，將過去較為隨性、即興創作模式切換成更精細嚴謹的編曲方式。歷經反覆地溝通與試驗，Manic Sheep 終於取得新的平衡，並在 FUJI ROCK 表演結束後重新審視這個階段的創作。專輯名稱的靈感也源自於此，大家發覺創作過程中不知不覺都被紐約一系列的新生代樂團影響，於是決定直觀地將專輯訂名為《布魯克林 Brooklyn》。
雖然擔心新專輯與原有樂迷的想像有所差異，但 Chris 認為與第一張專輯相比，《布魯克林 Brooklyn》呈現出更複雜的衝突及曖昧不明的狀態，這樣的轉變除了更貼近真實的 Manic Sheep，也更切合不斷變動的現狀，與過去的直觀與純粹像是一種互為表裡的驗證。專輯的視覺部分也呈現出同樣的意象，像是跟隨不斷拉近的鏡頭，從完整的綿羊緩緩聚焦於放大的羊毛局部，用不同符號象徵四個團員，堆疊出無數的排列組合，這樣的混沌抽象得有些可愛。
2016 下半年 Manic Sheep 與來自美國舊金山的瞪鞋樂團 The Bilinda Butcher 共同展開日本巡演，並參與泰國指標性音樂季的 Pow! Fest #2 演出，於國外得到相當不錯的迴響，除了增加新樂迷支持以外，舊有樂迷對於新專輯也抱持著高接受度，讓團員們鬆了一口氣，接下來希望以更成熟完整的新作品來面對台灣的觀眾。
日前 Manic Sheep 在 Bandcamp 以及 StreetVoice 上釋出三首新專輯曲目， 在 11/19 於 The Wall 舉辦的 City Jive Vol.2 上，新的 Manic Sheep 將帶著新專輯〈布魯克林 Brooklyn〉和落日飛車及日本來的暹羅貓與大家見面！
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