三把 BASS、一位鼓手，你有見過這樣的組合嗎？香港樂團 ANWIYCTI 正以如此特別的四人編制席捲音樂圈，歌曲以 bass riff 為主導，全然摒棄了傳統搖滾樂團中的吉他崗位，彰顯出他們的「反搖滾」破格精神。成軍於 2012 年，卻在 2013 年底的 Clockenflap 音樂節才首度嶄露頭角演出，獲得多方好評，隨後亦繼續閉門造車，灌錄 2014 年夏天面世的首張專輯《A New World If You Can Take It》。
ANWIYCTI 的音樂跨越了 neo-psychedelic、post-punk、noise rock、drone doom、shoegaze、post-rock、electronica 等曲風，其獨特風格展現了對音樂的高度包容性，除了有由 Joey 主唱的歌曲、也有器樂曲目，編排變化多端，絕非三言兩語所能形容。如今，他們終於要來台灣演出了！10/7 晚上將在公館 The Wall 與台灣樂團記號士共演，藉此難得機會，我們也請團員們聊聊 ANWIYCTI 的音樂創作，以及成團至今的經歷故事。
ANWIYCTI 團名來自一本 Internet book《DAWN OF A NEW AGE》（作者：PHILIP J.CORSO）其中某個單元裡的一句 quote。由於團員們都覺得這句 quote 很有力量和衝擊，所以用了「A NEW WORLD IF YOU CAN TAKE IT」做為團名，簡稱 ANWIYCTI。團員們皆擁有不同的音樂背景、分別來自不同樂團，創團發起人 Joey 是 ZARAHN、EKEE AND THE NIGHT GHOST ORCHESTRA 的 BASS 手，Edward 是 AMS、EMPTY TOMB、頣紅園和 EKEE AND THE NIGHT GHOST ORCHESTRA 的鼓手，Eqqus 在澳洲讀書時已有組團，也是位鼓手，加入後 ANWIYCTI 才轉彈 BASS；成團初期原本是由 Joey 的弟弟 Jerry 打鼓，後來 Jerry 因出國深造而離團，才找了替 PUZZLE EXPERIMENT 及 GRAPHICKER 打鼓的 Pie 擔任鼓手。
為何想以 BASS 為主導樂器？Joey 表示，自己在 9 年前已經一直用這種方式（沒有吉他只有 BASS）來寫歌，「因為當年家裡唯一的吉他，弦全部都生鏽了，完全無法彈奏，所以只好用 BASS 加上 Distortion 彈 Chord 模仿吉他自行錄制 demo，起初是彈一些和弦不多的龐克歌，之後慢慢發展成現在的風格，算是誤打誤撞出來的實驗品。」
在編曲的分配上，Eqqus 通常負責傳統 BASS 手的角色，Joey 負責唱和節奏的部份，Edward 則負責主奏弦律的部份。「我們花了很多時間和心力在研究 EQ 和 Compression，大家在練團時會藉由 jam 各自找到屬於自己演奏的部份。在古典音樂的世界裡，可以同時由多把 cello、double bass 一起去演奏一首樂曲。我們深信在搖滾的世界裡一樣可以做到。」
在演出時是否曾因為這樣的編制而遭遇困難？ANWIYCTI 表示，早期會在演出時使用 3 個 BASS AMP，但大多數場地並不支援這樣的器材需求，因此團員們在設定上做了多次更改。「現在改成一把進音箱，另外兩把 BASS 經 effect processor 直接進 DI 供 FOH，用 ear monitor 來表演，這樣直接減少了台上 BASS 聲浪太大的問題。」
「所有歌曲是在 2012 年 5 月至 9 月間寫好 demo，10 月開始每星期抽一至兩天來錄音。」聊到專輯《A New World If You Can Take It》，團員們表示錄音過程很順利，「因為當時我們只抱持著玩的心情去做，並沒有打算發行。只想用錄音記錄自己的一些經歷、感覺，做些實驗。」由 Joey 所寫的歌詞，大多與當時香港發生的事情有關（像歌曲〈X〉就是在描述香港反對國教事件）。「我們以圍繞日常生活的事情、話題來創作，例如〈1516〉是關於反強權者，〈MANY BUT ONE〉是在講人性的慾望，〈INTO THE SEA〉描述都市人內心的空虛，〈II〉則是一首關於成長的歌。」
《A New World If You Can Take It》由團員 Eqqus 親自設計，不過其實那個時候樂團還沒正式成立。當時 Joey 只是單純想把專輯完成、跟朋友分享並免費發送就好，因此就透過朋友介紹找來 Eqqus 做專輯設計。Eqqus 表示：「在設計前當然先聽了一下歌曲，找些感覺。發現歌曲本身已有很強的畫面和角色，所以也沒有刻意為 ANWIYCTI 加上太 fancy 的東西，反而是很自然地將歌曲感覺放大，搭配簡單的字體設計和顏色去附助，由歌曲本身擔任專輯的設計師。」
被音樂的迷幻畫面和超大想像空間所感染，專輯設計因而有統一、透徹、迷幻和空間感的設計概念。CD 封面及歌詞本用了 10 張透明膠片代替紙張，歌詞排列出像密碼般的圖案，在封面與 ANWIYCTI 的LOGO 互相穿梭，浮游在空間內。
ANWIYCTI 從第一天正式排練、演出至今，並沒有太多複雜的考慮，或是刻意想變成一個什麼樣類型的樂團。「我們只是相信自己如果能跳出沉悶的傳統框架，放膽去做一些連自己也以為沒有可能做到的事，就是創造了一個屬於自己的新世界。」
請挑出專輯內的一首歌，送給一個人或一個特定族群。
Joey：〈1516〉送給香港的霸權者，這首歌在每次演出都一定會唱，歌詞已說明了一切。
Eqqus：〈Daydreaming the Daydream〉送給來看我們演出的朋友，一起發個夢。
Pie：〈My F Mind〉和其他歌曲相比較為平直，但聽著聽著會發現其實並不是這麼簡單。我們另外制作了一個 re-arrange 的版本，將送給來現場看 LIVE 的觀眾。
Edward：〈1516〉送給對世界還有期望的人。
這張專輯內「你最喜歡的一首歌」是？
Joey：〈Into The Sea〉，詩情畫意反映了我的內心世界。
Eqqus：〈Into The Sea（Live Session）〉，很享受現場 12 分鐘浮浮沉沉的感覺。
Edward：〈Daydreaming the Daydream〉，我覺得是 ANWIYCTI 最繽紛的歌。
Pie：〈The Truth〉，徹底表現人在最絕望時的心情。
可否聊聊彼此聽的音樂？這些音樂如何影響到你們的作品？
Joey：90’s alternative、shoegaze、grunge、post punk、post rock、punk rock。
Eqqus：我喜歡 new wave、post punk、grunge，工作時也喜歡聽 dream pop 和 indie electronic。最近喜歡的樂團有 VÖK（ICELAND）、VALISE（US）、DIIV（US）、TAME IMPALA（AUS）等，他們都非常 inspire，好聽！
Edward：最近在聽 ROOSEVELT、HOLY GHOST! 以及 TFVSJS 的新專輯。
Pie：個人比較喜歡以 post 為主的音樂如 post rock、post punk、post hardcore，這些音樂讓我學懂如何營造氛圍，隨著音樂進入另一個領域。此外也喜歡原始及粗糙的感覺，因為是人做音樂，玩音樂應該要人性化。
關於新專輯，Joey 表示目前正在創作中。「本來已寫好了 5、6 首，但我們覺得不夠好，於是決定重新開始，相信 2017 年底左右會面世。這張作品跟第一張專輯的概念很不一樣，《A New World If You Can Take It》是比較 moody、感覺散慢的。但第二張會是比較 upbeat、意識上更 positive 一點。」
首次來台灣演出，團員們都十分興奮。為了 10/7 在 The Wall 的表演，ANWIYCTI 特別邀請一組台北的藝術團隊合作，「我們共同創作了一個企劃，希望帶給大家一點衝擊。此外，也很榮幸能邀請記號士一起演出，我十分喜歡他們。」
團員們是第一次來台灣嗎？對台灣有些什麼樣的印象？
Joey：我已經有 8、9 年沒來台灣了，這次要好好到處走走。
Eqqus：這是我第三次來台灣，台灣給我的印象是人們都很友善，很好客，當然還有很多好吃的東西！
Edward：數年前第一次出國旅行就是去台北，第一個去的景點就是在 The Wall 看 MIAOU 和阿飛西雅，那時侯已經愛上台灣了。
Pie：這是我第三次來台灣，十分喜歡台灣的生活節奏比香港慢。除此以外來台要吃魯肉飯。
有沒有印象深刻或喜歡的台灣樂團？
Joey：大象體操，在香港看過他們在 Hidden Agenda 的演出，印象很深刻！他們專輯的 graphic 也很美！
Pie：落日飛車，之前在香港看過他們，印象十分深刻，希望能有機會跟他們一起演出。
首次來台演出，有沒有什麼想對台灣樂迷說的話？
感謝在台灣買過 ANWIYCTI 專輯的朋友，一直非常期待來台灣演出，希望台灣的朋友喜歡我們的音樂。Pie 也表示：「非常期待！台灣本地音樂圈的生態及文化都很成熟，屆時必定全力演出以報答觀眾支持！」
文章作者
