至今已44年的英國老牌音樂祭「Glastonbury」，策展人之一 Malcolm Haynes 去年首度來台交流，並邀請三組樂團 – 女孩與機器人、Go Chic、王若琳與怪叔叔，前往英國演出。上週 Malcolm 再次接受「河岸留言」的邀約蒞臨，不只安排了產業座談，也開放台灣樂團向策展人毛遂自薦，爭取登上 2015 Glastonbury Festival 舞台的機會。
然而樂團們到底該如何準備？策展人挑選的考量又是如何？吹音樂借此機會帶你一探究竟！
1. 挑選時很重要的因素是：電子、女孩、唱英文
Glastonbury 整個場域擁有100多個舞台，兩度來台的 Malcolm Haynes 負責的區域是 SILVER HAYES 共有八個舞台，以 Dance Music 為主，不只邀請 DJ 放歌，喜愛現場演出的他，也會挑選有電子曲風的樂團。
「我在挑選時很重要的因素是『樂團要唱英文』。」Haynes 說，他希望可以讓聽眾更加了解音樂的內容，所以此條件會佔徵選一半以上的比重，但如果有母語與英文參半，也是可以接受的，最重要的還是「音樂」與「風格」，像王若琳並非以電子為主要創作，但是音樂夠好聽。
提到今年前往 Glastonbury 的三組樂團，Haynes 對他們的印象是：Go chic 有點搖滾、但又有跳舞，techno dance 對他的味；王若琳的表現是瘋狂、可愛的；Girl and the Robot 的音樂很電、很吸引他。三組人馬剛好都是女主唱樂團，訪問後才得知這並非湊巧，Malcolm Haynes 本身很支持女性，他說：「從一個政治觀點來看，不只是英國，全世界的女性通常都沒有平等的待遇，有點像次等人民，永遠都處於劣勢，所以我支持女性。還有因為我是男人，所以當然喜歡女性。 (笑) 」
2. 音樂無國界，「在地元素」很加分
Glastonbury Festival 邀請除了台灣樂團，還有日本、韓國等東亞地區樂團參加，我們也好奇來自不同地區的樂團在 Glastonbury 受歡迎的程度，Haynes 則表示：「接受的程度就看大家喜不喜歡你的音樂，並不會因為你的地區而有太大的區別，每個國家都有搖滾、嘻哈、爵士、雷鬼樂團等，也有屬於自己都有不同曲風，我只能做到盡量聽過所有曲風，選出我喜歡而且適合舞台聽眾的樂團。」
他也特別提到，沒有什麼音樂是所謂 world music ，今年他負責的其中一個的舞台就叫做「GULLY OUTER-NATIONAL」，源自於他們不喜愛把音樂分成很多國界，他覺得相較之下「Outernational」 比「International」更有意義。
他也舉例，像是去年邀請的韓國演出者，一位是創作女歌手，雖然說她的創作元素是靠近西方的，但她咬字的方式特別、加上優美的歌聲，也算是在地文化的音樂；而另一組則是用韓國傳統樂器玩 Post Rock ，如果站在策展的角度上，Haynes 希望讓聽眾接受到他們熟悉的音樂，但也可以接受到很不一樣的音樂，這並不會成為最主要的考量，如果有的話也有加分作用。
▼ 來自韓國的 Jambinai 樂團
▼ Malcolm Haynes 本人非常喜愛的 Gonne Choi
3.「你在亞洲有更大的市場，為何一直想去西方市場？」
不少台灣樂團都積極想站上像 Glastonbury 這樣的國際舞台、甚至以西方市場為主要目標，Haynes 卻有不同的思維。「這是個我很常被問到的問題， 不只在台灣、 在澳洲、韓國或巴西，都有人詢問。但為什麼想打入西洋市場呢？ 這邊的市場很有潛力，加上中國就在你們的大門外，而且中國還聽得懂你們的語言！還有俄羅斯，整個亞洲比歐洲大那麼多，為什麼你還要進入西洋市場？唱英文，會是一個非常大的挑戰吧！ 如果不唱英文，只會吸引到西方的一小客群，就是聽得懂你的語言的那一小客群。」
4. 如果想打入西方市場那就去住在那吧！
訪問的最後，他也給了音樂人一些建議「如果想打入西方市場『就去住在那吧！ 』如果你是個搖滾團或techno 團就去住柏林；如果你是 indie 或流行樂，就去英國；Reggae 就去住法國。我覺得不住在歐洲的人一直想要打入歐洲，是一個錯誤的構想。」
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