「從台灣到世界，透過相機捕捉當下的感動，讓每個人都可以體會到『當時』拍攝現場的感受，包括觀眾的投入、熱情以及演出者的精采演出，或許就能讓大家因而更喜歡音樂！我希望把所有看到的畫面記錄下來，來讓更多的人欣賞到不一樣的世界、不一樣的畫面！」拍過 Soundwave、knotfest Japan、Vans Warped Tour、春天吶喊等國內外知名音樂節，也曾擔任過 All Time Low 、We Came As Romans 、Bring Me The Horizon、Bullet for My Valentine 等外國團演唱會／巡演的現場攝影師，目前為山海屯攝影總監、Wake Up 音樂節及搖滾臺中指定攝影的葉豐堯，在今年舉辦了亞洲巡迴攝影展，希望讓更多人不僅能透過他的鏡頭記錄，重溫身處於現場的悸動，甚至進而激起想去朝聖的慾望。
因失戀而接觸到人生的第一台相機，從未想到就此與「攝影」結下難分難捨的緣。2013 年，透過朋友介紹，讓從網拍與婚攝起家的他，開始嘗試拍攝樂團的現場演出－第一個拍的便是來自瑞士的 Eluveitie －他提起，剛好有朋友（現在為他的經紀人）在專門辦國外樂團來台的企劃公司上班，有天就問自己想不想試試看拍現場紀實，他不好意思地的說：「拍攝現場我覺得真的比較不簡單，因為平常拍攝一些商業照片，我拍不好可以重來，可是瞬間的畫面錯過就沒了。」
透過攝影，走過更多更遠的地方
由於剛開始從事現場攝影的工作就是拍攝外國團，在無遠弗屆的網路效益加持之下，他的攝影作品開始不停被其他國家的樂迷轉貼分享、關注，最後也跟著樂團一同展開一場又一場的世界巡演。問他，國內外現場攝影環境的相異？葉豐堯直接表明，台灣還沒有市場，所以在這個圈子工作是辛苦的，但拍攝起來相對自由；而國外市場機制早已完善，也較為嚴謹。他分享，在今年二月參加澳洲的 Soundwave Festival 的經驗，雖然樂團已幫忙申請到攝影工作證，但到了會場後，還是要經過兩三關的檢查作業－先識別進場手環，再到攝影工作區去填寫個人資料、切結書，才可拿到相關證件。但這個攝影證，第一天就只能拿第一天的，次日仍要重覆此過程。
此外，比較知名的樂團還會簽合約，內容大多是攝影師可以使用照片，但不可作為商業用途；假若還想拍其他團的話，就只能以媒體的身分拍攝前三首歌，之後就必須離開，如果還持續拍攝，就會被工作人員帶回攝影工作區，把照片全刪除後才歸還相機。
「我覺得這是好事，畢竟就是一種規則、一種尊重，所以現在我們在做的山海屯音樂節，就在以這個方向逐步進行，要先慢慢的把很多規則、很多該做的把建立好。」
什麼是該做的呢？舉例來說，所有照片在發表前，一定要先讓樂團看過、檢查過，做好最後的確認才能夠發佈。還有，就算是跟樂團很熟，上舞台前也必須先做足功課，了解可以拍攝的動線，因為絕對不可以影響到表演者，當你影響了，就是影響到觀眾的權益。舞台上最大的表演者、第二大的是工作人員，最後才是攝影師。
藉此問起，現今台灣發展方向的可能性？他坦白，台灣有很多表演，當攝影師不是很有名時，幾乎都拿不到什麼錢。可是環境是需要改善的，專業就應該要付錢，一定要這樣才可以慢慢把環境培養起來。不要像現在有許多活動都在壓榨，好比壓榨年輕的樂團、壓榨攝影師等等；環境要變好，攝影才有機會，因為是依附在樂團上面的。
國內外現場攝影發展的挑戰與未來可能性
近期美國歌手 Taylor Swift 炮轟 Apple Music 推出串流音樂服務首三個月竟不願付版稅給予歌手及創作人，成功掀起了一陣軒然大波；不過，有一名曾為她拍照的自由攝影師 Jason Sheldon 則反擊她也從未尊重過專業，同樣引起了許多熱烈的迴響。原因是因為近年有來不少音樂人在使用攝影師的照片宣傳時，很多都是沒有獲得授權且也沒有付費的，甚至更以宣稱是在給能夠成名的機會，狠狠剝削攝影師的權益。
不禁好奇起，擁有豐富經驗的他是如何保障自身的權益？除了要仔細看清合約中該互相配合的細節外，葉豐堯認為就算對方跟你交情再好，但當這成為工作，就必須一碼歸一碼。拿捏照片付款的時間，好比剛開始就要講清楚訂金，看要先抓個三成、五成或七成，一定要有個基本價碼。若你是免費幫人的話，就是要醜話講在先，讓雙方心裡都有個底，才是最好的。再來，不要答應別人太多事情，意思是，今天主動跟樂團說可以免費幫忙攝影拍，樂團當然很開心，但有的時候常會得意忘形，好比說，樂團會問可不可以拍一下宣傳照…等等。「我覺得在這之間是應該要取得一個平衡的。」他舉例，P!SCO 跟他們的隨行攝影師小辣就是一個良好的關係，P!SCO 很努力幫他宣傳、營造一個市場，很多機會都做給他，彼此是真的在互相幫忙。
讓更多人看見，才有人開始會重視它的價值
從今年四月開始，從板橋出發，行經高雄、嘉義、台中、八月底再到日本東京、九月在新加坡，最後十月前進香港，舉辦「當下」巡迴攝影展。葉豐堯希望透過展出國外音樂節、甚至是樂團的演出畫面，讓更多人發現：「原來這世界是多變的！」雖然這些只是國際上所有表演中，微不足道的一小部分，但他仍認為做多少就能影響多少，而辦攝影展則是目前在能力範圍內所能做到的事情，期盼藉由此巡迴展讓更多人對現場攝影能有更不一樣的看法。
「其實我是從去年底開始在思考，是不是可以讓更多人看到這些音樂性的演出畫面？近而又影響到更多樂團人及觀眾。」花了四個多月的時間籌備，他認為最困難的應該在於安排場地、時間、輸出、運送及佈展，這些流程都需要很多時間來執行。未來，葉豐堯則期盼可以在國立美術館辦一場大型的展覽，並邀請一些國內的現場攝影師一起參展，「我希望有這樣的一個機會，可以帶大家一起踏進去。讓更多人看見，才會有人開始會重視，它的價值才有存在。」或許，就是憑著這股傻勁以及熱血一路支撐著他前進，透過影像作品讓全世界看見了台中男兒，真摯又無比熱沈的決心。
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